Red Bull Dance Your Style se vrací do Prahy

Taneční soutěž, o vítězi rozhodne publikum, ten nejlepší poletí do Los Angeles

Red Bull Dance Your Style se počtvrté vrací do Prahy. Taneční soutěž, kde pravidla určuje hudba a vítěze volí publikum, opět přenese street dance do centra města. V sobotu 20. září se u Křižíkovy fontány na pražském Výstavišti představí šestnáct nejlepších tanečníků z celé republiky, kteří se utkají o možnost reprezentovat Česko na světovém finále v Los Angeles.

Formát, který nechává prostor improvizaci

Red Bull Dance Your Style není jen soutěž, je to oslava tance, hudby a spontánního projevu. Jedinečnost této akce spočívá v tom, že o vítězi nerozhoduje porota, ale výhradně diváci. V každém battlu se jedná o čistou improvizaci bez předem dané choreografie. Tanečníci nevědí, co DJ pustí za
hudbu, a o to víc záleží na okamžité reakci, výrazu a napojení se na hudbu. Vyhrává ten, kdo zanechá nejsilnější dojem a dokáže si získat publikum, které hlasuje o jeho postupu.

Finále u Křižíkovy fontány a otevřená šance pro nové tváře

Finálový večer se odehraje pod širým nebem u Křižíkovy fontány na pražském Výstavišti. Prostor známý světelnými show se 20. září promění v taneční arénu, kde se potkají nejen výrazné osobnosti
české street dance scény. Do národního finále Red Bull Dance Your Style se dostane šestnáct nejlepších tanečníků. Čtrnáct z nich vybere tým Red Bull Dance Your Style ve spolupráci s lidmi z taneční scény. Takzvané divoké karty se sledují celý rok a jsou kurátorsky vybrány.

Vůbec poprvé se do národního finále Red Bull Dance Your Style mohou tanečníci protancovat přímo z otevřené kvalifikace. Poslední dvě místa ve finálové šestnáctce zůstávají volná pro ty, kteří zaujmou v
sobotu 7. června mezi 13:00 a 17:00 před stadionem Eden (před Slavia Museum) v pražských Vršovicích. Kvalifikace se odehraje jako součást programu před dosud největším koncertem kariéry Bena Cristovaa. Zapojit se může každý – stačí dorazit, pustit se do tance a přesvědčit tajnou porotu.
Ta bude během odpoledne hledat výrazné osobnosti, které mají styl, energii a umí zaujmout na první pohled. Dva z nich si nakonec vytančí místo v zářijovém finále.

Od prvního vítěze po výrazné tváře dnešní scény

Red Bull Dance Your Style dokáže otevřít dveře novým talentům a výrazným osobnostem. Platí to i pro Kristiána Mensu, známého jako Mr. Kriss, který v roce 2019 ovládl první český ročník v Kasárnách Karlín. Na světovém finále v Paříži se pak probojoval mezi čtyři nejlepší tanečníky světa. V roce 2023
se soutěž odehrála v industriálním prostředí pražské Štvanice, kde si vítězství vytančil Adamson a následně reprezentoval Česko na světovém finále ve Frankfurtu. Loni se battly přesunuly pod Žižkovskou věž. Vítězem se stal JulienKo, který postoupil na světové finále v indické Mumbaji.
„Největším zážitkem bylo pro mě asi to oproštění se od sám sebe, užití si momentu, energie od lidí a moji parťáci za mými zády,“ taková byla slova JulienKo bezprostředně po vítězství národního finále.
Tanečníci JulienKo a Adamson se díky Red Bull Dance Your Style zařadili mezi nejvýraznější tváře domácí scény a dnes patří ke stálé taneční crew Bena Cristovaa. Účast v soutěži jim otevřela cestu k novým výzvám a pomohla je posunout dál na jejich taneční dráze.

Red Bull Dance Your Style se každoročně koná ve více než padesáti zemích světa a spojuje tanečníky napříč styly, kulturami i kontinenty. Každá země hledá svou osobnost – někoho, kdo zaujme nejen pohybem, ale i tím, co z něj vyzařuje. Tanečníci z celého světa pak míří na jedno pódium, kde
improvizace dostává světové měřítko. Letošní světové finále se uskuteční v říjnu v Los Angeles.

 

Jana Kalinová, Red Bull Dance Your Style

pro Taneční magazín

 

Pražský den KoresponDance přinese zejména street dance a nový cirkus

Pražský den zahájí streetdancový tanečník Kristián Mensa

Street dance a nový cirkus budou dominovat pražskému festivalu KoresponDance, který v úterý 27. června zahájí svůj 11. ročník. Mezinárodní festival současného tance, pohybového divadla a nového cirkusu otevře své brány v prostranství Pragerovy kostky, sídle CAMP – Centra architektury a městského plánování a vzpomene na principy a vize významného českého architekta 20. století Karla Pragera. Představení letošního KoresponDance se totiž ponesou v duchu tématu Architektura a krajina, které se propojí s pohybovým uměním, aby daly vzniknout novým uměleckým formám. Pozvání přijali světově uznávaní street dance tanečníci Kristián Mensa a Ruben Chi, cirkusové uskupení Circumstances a taneční a žonglérské duo Compagnie Monad. Pražské publikum se tak může těšit na trojici představení slibujících show i překvapení, freestyle taneční setkání či workshop. Nebude chybět ani letní rozptýlení pod otevřeným nebem či kulinářské zážitky. Program bude zahájen ve 14.00 a potrvá do večerních hodin. Vstup je volný. Hlavní část festivalu KoresponDance se pak ve dnech 13.–16. července přesune do Žďáru nad Sázavou. Festival pořádá Centrum choreografického rozvoje SE.S.TA.


Pražský den zahájí jeho ikonická tvář – streetdancový tanečník oblíbený zejména u mladší generace Kristián Mensa alias Mr. Kriss, který seznámí s uměním tance prostřednictvím svého workshopu. „Připojte se k nám a znovu objevte univerzální jazyk tance, kterému všichni od přírody rozumíme. V tomto transformativním zážitku budeme zkoumat umění tance bez vědomého přemýšlení, přijímat čistou radost z pohybu a sdílet tento svobodný moment s ostatními účastníky. Objevíme tanec ve skupině, budeme se dotýkat země a společně zapomeneme, kde máme ruce a kde nohy,“ zve na svůj workshop Kristián Mensa.

Poté bude pozornost návštěvníků upřena na „Open stage“, kde neméně vynikající pohybový umělec a choreograf Ruben Chi ukáže, jak spolu na jevišti dokáží fungovat architektura a street dance. Zváni jsou všichni milovníci tance napříč generacemi! Následovat bude jeho špičková free style performance s názvem Qi, autobiografická zpověď umělce, která kombinuje hip hop, vážnou hudbu a čínskou filosofii. Ruben si na scénu přizve další čtyři hiphopové tanečníky a klasický smyčcový kvartet a v tanci povypráví vlastní příběh zrcadlící dvojí kulturní identitu: čínskou a nizozemskou. Belgičtí Circumstances přivezou fyzické cirkusové i akrobatické vystoupení EXIT. Ve velké působivé instalaci s otočnou stěnou a plovoucími dveřmi se budou akrobaté pohybovat v prostoru a skrze něj. Tato cirkusová show je flirt s rizikem, který bude pro publikum povznášejícím zážitkem, ale může i vyvést z rovnováhy.

Velkým hitem pražského festivalu bude vystoupení Yin Zéro tanečníků a žonglérů Compagnie Monad, jejichž tanec propojí architekturu s pohybovým uměním, snoubí vertikální i vodorovné linie typické pro Pragera a ty zakřivené, typické pro Santiniho barokní gotiku. Yin Zéro je duet, v němž jsou tři. Dva tanečníci – žongléři a žonglování samotné, které je zcela v souladu s pohybem těl. Působivost Yin Zéro spočívá i v inspiraci v tanci dervišů, kdy se rotující tanečníci a společně s nimi i publikum dostávají do jakéhosi transu. „Yin Zéro je pozvánkou k posunu vnímání, ke změně časoprostoru, k překročení hranice mezi světy. V této taneční a žonglérské show diváci zažijí pocit rotace ze svých židlí. Od vznášející se atmosféry po virtuózní žonglování budou tanečníky uvedeni do moderního transu, choreografie se stane udávajícím rytmem hypnózy,“ popisují představení Compagnie Monad.

KoresponDance pozve na svůj hlavní program do Žďáru nad Sázavou nedlouho po pražském festivalu, a to ve dnech 13.–16. července. Zde oslaví legendu české architektury Jana Blažeje Santiniho. Špičková představení napříč žánry se odehrají na zámku, ve městě, na Zelené hoře a na Dolním hřbitově. Vstupenky na žďárský festival je možné zakoupit v předprodeji prostřednictvím sítě GoOut. Podrobnosti k programu jsou k dispozici zde. Více na www.korespondance.cz nebo na sociálních sítích.

Oficiální trailer 11. festivalu KoresponDance: https://youtu.be/ujXnIDJPPsQ

  1. 6. 2023, CAMP – Centrum architektury a městského plánování

PROGRAM PRAŽSKÉHO FESTIVALU

14.00 Workshop | Street dance s Kristiánem Mensou

17.00 Ruben Chi: Open Stage

18.00 Ruben Chi: Qi

19.00 Circumstances: EXIT

20.30 Compagnie Monad: Yin Zéro

Barbora Hajná (Dušková)

pro Taneční magazín

Rozhovor s Eliškou Jirsovou, tanečnicí 420people a Dekkadancers

„Ráda propojuji zpěv a tanec“

K tanci se dostala v dětském věku a sama se našla v současném tanci, který vystudovala na Janáčkově konzervatoři v Ostravě. Kromě tance Eliška Jirsová také zpívá a velice ráda uplatňuje propojení tance a zpěvu. Je tanečnicí v company 420people, také spolupracuje s DEKKADANCERS a působí jako lektorka tance.     

Jak jste se dostala k tanci?

„K tanci jsem se dostala, když se moji rodiče rozvedli, tak jsem se přestěhovala s mamkou z Vamberka do Týniště nad Orlicí, kde vedla taneční studio trenérka Jiřina Bednářová. Jmenovalo se Smot Art a mamka mne tam přihlásila. Já jsem tam vůbec nechtěla, protože jsem se styděla a říkala jsem ji, že tohle já dělat nebudu, protože se na mne koukají lidé a mne to vadí a asi tak za týden, už jsem v tom studiu tančila o sto šest a zjistila jsem, jak moc mne to baví. Takže to byla moje cesta k tanci.“

  Na Janáčkově konzervatoři v Ostravě jste vystudovala současný tanec. Proč právě současný tanec? Nelákal Vás klasický balet?

„Abych pravdu řekla, jak jsem začala v tom studiu Smot Art, tak tam jsme okrajově balet dělali a to mne neuchvátilo. Já jsem vždycky byla více orientovaná na divadlo, show, nechci říci kabaret, ale ta trenérka dělala výrazový tanec a to mne moc bavilo. Když jsem přišla na konzervatoř, tak jsem tam potkávala hubeňoučké baletky a říkávala jsem si, když jsem byla v prváku, že bych také chtěla být baletka, ale velmi brzo jsem pochopila, že to není cesta, kterou bych chtěla jít a doteďka jsem vděčná, že jsem šla na současný tanec.“

   Kromě současného tance se věnujete také jazz dance/modern jazz, street dance, house dance, lidový tanec a muzikálový tanec. Čím Vás zaujala právě tato směs tanečných stylů?  

„Řekněme, že mým hlavním tanečním stylem je současný tanec neboli contemporary. Klasický tanec nebo balet, lidový tanec, to jsem měla na konzervatoři, takže do jisté míry se dokážu pohybovat i v těchto vodách, nicméně to není moje nejsilnější stránka.

Já jsem nějakou dobu působila v ostravském Národním divadle moravskoslezském, kde jsem dělala muzikál a také jsem tak před rokem pracovala na mezinárodním projektu, který byl pro začínající umělce a to bylo založeno na urban dancers, kde jsme vlastně v tom projektu tančili lacking, breaking, puppinn, hip-hop, haus a zároveň i současný tanec a tak jsem nějak všechno propojovala a vzniklo z toho takové fusion. A kromě tance také zpívám a řekla bych, že jsem samouk a díky tatínkovi mám k tomu blízko a jsem moc ráda, že mne choreografové z company kde pracuji, dovolí uplatnit jak zpěv, tak i tanec. Takže se snažím propojovat zpěv a tanec, protože si nemyslím, že tyhle dvě věci se můžou objevovat nejenom v muzikálech, ale také, řekneme v jiných odvětvích.“

    Jako tanečnice vystupujete v projektu La Fabriky a 420people Poprvé a naposledy a v hudebně-tanečním projektu 420people a Orchestra BERG nazvaném INspiraCe. Jak se Vám tančí v těchto projektech?  

„Představení Poprvé a naposledy je řekla bych tak lehce kabaretní a zde právě tančím i zpívám a to je pro mne dar, že můžu dělat věci, které mám ráda a je to pro mne příjemný pocit. Je to takové odlehčenější. Watcher, to je také představení ve kterém tančím a také od 420people, je to hodně fyzické, čistě taneční. Je to něco úplně jiného, ale dělá mi to radost, že to můžu tančit. Pak je tady INspirCe, kterou choreografovala Sylva Šafková. To je také moc krásný taneční kousek a orchestr BERG to jsou všestranní muzikanti, takže je radost tančit na krásnou hudbu. V minulosti jsem dělala ještě představení pro 420people Pantera, a to byl úplně jiný zážitek, ačkoli se pořád bavíme o současném tanci. Každý ten kousek je originální a krásný a chovám k tomu pozitivní emoce. Kromě 420people jsem v nedávné době začala pracovat i s company DEKKADANCERS a s nimi právě dělám Poslední večeři, kde také mohu tančit i zpívat a v budoucnu plánujeme něco dalšího, ale to teď nemůžu prozrazovat.“

Působíte také jako choreografka. Co Vás na této profesi baví?

„Úplně bych se nestylizovala do role choreografky, nicméně pracuji ve studiu Contemporary, prostor pro tanec a vedu většinou kroužky pro děti, tak tady můžu využít svoje choreografické schopnosti a nikdy jsem nestavěla choreografii pro nikoho jiného, než pro sebe.  A tak jsem si vždycky stavěla svoje sólo a musím říct, že mi vyhovuje být v roli performera. Zatím nemám nějaké tendence nebo nutkání, abych tvořila vlastní věci. Nechci říci, že nechci, ale zatím na to nebyl vhodný prostor abych se cítila se k tomu vyjádřit.“

Jste také lektorkou tance. Co Vás přivedlo k tomu, že jste začala sama učit? Učíte malé i velké tanečníky?

„Řekla bych, že to přišlo úplně přirozeně, protože jsem se přestěhovala po ukončení konzervatoře do Prahy a samozřejmě, že když jste OSVČ, tak není úplně jednoduché žít jenom čistě z představení. Protože se občas může stát, že se představení zruší. Pořád je to takové nestabilní. A učit mi přišla skvělá věc, skvělá příležitost a jsem za to velice vděčná a vedu lekce v našem Studiu Maiselovka. Tam chodí i netanečníci, lidi starší než já, jsou to muži i ženy a je to pro mne velká radost učit i netanečníky. Protože tělo, nechci říci, že taneční těla jsou zkažená, ale přece jen, když tam přijde „civilista“, který nikdy netančil, tak to tělo je netknuté jakoukoliv technikou, takže je krásné pozorovat tu přirozenost. Ve studiu Contemporary učím improvizaci a contemporary fusion. Na tom učení vidím jedno velké plus a to je to, že když dětem nebo dospělým vysvětluji nějaké prvky, tak si je sama uvědomuji. Díky tomu, že vysvětluji, tím si vše také stále připomínám,   což je pro mne fajn a vnímám to jako plus.“

 Jak ráda odpočíváte?

„Já nesmírně ráda trávím čas se svojí rodinou, se svým přítelem, protože při mé práci jsem dost izolovaná. Za prací jsem se  přistěhovala do Prahy a všichni moji milí, mí blízcí mi zůstali v mém rodném městě. Takže při každé vhodné příležitosti utíkám z Prahy a jedu za svoji rodinou. Moc ráda vařím, peču pro moje blízké a ráda chodím na procházky do přírody.  Samozřejmě nepohrdnu dobrým filmem a pohodou, nějakou dobrou knížkou a čajem.“

Děkujeme za rozhovor   

Foto: archiv Elišky Jirsové                

Veronika Pechová

pro Taneční magazín

Nová generace choreografů ve Mlejně

Jeviště KD Mlejn bude patřit studentkám choreografie HAMU

V sobotu 12. listopadu bude patřit jeviště pražského Kulturního domu Mlejn studentkám choreografie HAMU Kateryně Lopakhtině, Adéle Kašparové a Ester Trčkové. Složený večer tří tanečních inscenací nabídne menu složené z různých přístupů k tanci a pohybovému divadlu mladých autorek. Večer bude uveden v rámci cyklu Nová generace, který prezentuje nové choreografické talenty a jejich pohled na současné umění veřejnosti.

V první části večera bude k vidění choreografie studentky Kataryny Lopakhtiny Astrea, dílo inspirované mytologickou postavou řecké bohyně Astreou, bojovnicí za spravedlnost. Jedná se o sólo, jehož tvůrkyně je zároveň jeho interpretkou. Dále se diváci mohou těšit na dílo Adély Kašparové Is This Enough?, které na jevišti pracuje nezvykle pouze s mužskou energií. Choreografka se v této práci zabývá tématem postavení mužů ve společnosti, jaké nároky jsou na muže kladeny a jak se s tím jednotlivci vypořádávají. Kašparová je tělem i duší street dance tanečnicí a ve své tvorbě propojuje tento styl se současným uměleckým tancem.

„Často jsem inklinovala k pocitu nutnosti tvořit v divadle pouze to, co je „běžné“. Necítila jsem se ale ve své kůži, proto jsem se rozhodla zariskovat a využít to, co je mi nejbližší, na divadelním jevišti. Street dance je velmi energický, rytmický, rozmanitý. Věřím, že může divákovi přinést nevšední zážitek,” doplňuje choreografka Kašparová.

V druhé části večera bude uvedena inscenace The Miners Ester Trčkové, která se opírá o téma štěstí. S nadsázkou upozorňuje na jeho pomíjivost a nedosažitelnost. Trčková zpracovala téma s interprety uskupení SPOLK metaforicky, za doprovodu výrazné scénografie a s lehkým humorem tak, jak je pro autorku typické.

„Neštěstí nechodí po horách, ale po lidech. Chodí štěstí dokola, sem tam sedne na vola. Lepší vrabec v hrsti, než-li holub na střeše. Smůla ve hře, štěstí v lásce. Odvážnému štěstí přeje. Kdo hledá, najde. Může být nahoře, dole, na stromě, na ulici, pod postelí, ve skříni, v kabelce nebo v nás. Proč hledáme štěstí a proč ho pořád nemůžeme najít?” (z anotace The Miners).

Složený večer inovativních přístupů k taneční tvorbě pomůže divákům proniknout do nejnovější tvorby zástupkyň nastupující generace umělců a jejich nahlížení světa a společnosti kolem nás. Právě to je i cílem celé zastřešující platformy Nová generace, kterou již téměř před 20 lety založila absolventka a pedagožka oboru choreografie na Katedře tance HAMU Mgr. Bohumíra Eliášová, PhD.

Vstupenky jsou v předprodeji na webu nebo pokladně KD Mlejn. Více informací naleznete na facebookové události.

Program večera:

Astrea

Choreografie a interprtace: Kateryna Lopakhtina

Hudba: Woodkid

Is This Enough?

Choreografie: Adéla Kašparová

Interpretace: Adam Capouch, Tadeáš Chmel, Vojtěch Koběrský

Hudba: Anna Kolářová, Ondřej Rozum

Kostým: Ruslana Basenko, Sabina Škodová

Produkce: Barbora Koťová

Pedagogické vedení: Mgr. Bohumíra Eliášová, Ph.D.

The Miners

Choreografie: Ester Trčková

Interpretace: Kateřina Jabůrková, Žaneta Musilová, Adam Kmenta, David Králík, Barbora Ptáčková

Hudba: Tomáš Borl

Scénografie a kostýmy: Veronika Traburová

Dramaturgie: Marta Hermannová

Pedagogické vedení: Mgr. Bohumíra Eliášová, Ph.D.

Foto: Sofia Karp, Andrea Jircová, Michal Hančovský 

Natálie Matysková

pro Taneční magazín