Tento web používá k personalizaci reklam a analýze návštěvnosti soubory cookie. Kliknutím na “Povolit vše” povolíte všechny cookie.
Customise Consent Preferences
We use cookies to help you navigate efficiently and perform certain functions. You will find detailed information about all cookies under each consent category below.
The cookies that are categorised as "Necessary" are stored on your browser as they are essential for enabling the basic functionalities of the site. ...
Always Active
Necessary cookies are required to enable the basic features of this site, such as providing secure log-in or adjusting your consent preferences. These cookies do not store any personally identifiable data.
Functional cookies help perform certain functionalities like sharing the content of the website on social media platforms, collecting feedback, and other third-party features.
Analytical cookies are used to understand how visitors interact with the website. These cookies help provide information on metrics such as the number of visitors, bounce rate, traffic source, etc.
Performance cookies are used to understand and analyse the key performance indexes of the website which helps in delivering a better user experience for the visitors.
Advertisement cookies are used to provide visitors with customised advertisements based on the pages you visited previously and to analyse the effectiveness of the ad campaigns.
Divadlo BRAVO! vzdá čest velikánovi české pantomimy Borisi Hybnerovi
Radim Vizváry a Vanda Hybnerová u příležitosti jeho nedožitých osmdesátin připravují legendární Mim Session
Český mim a herec Boris Hybner byl v 80. letech neodmyslitelně spjatý s Branickým divadlem. Pořádal zde Mim Session, divácky oblíbené komponované večery, během kterých oslovení umělci vystupovali na zadané téma. V letošním roce by Boris Hybner oslavil osmdesátiny. Dcera umělce Vanda Hybnerová a český mim a performer Radim Vizváry toto výroční připomenou návratem legendární Mim Session na pódium divadla v Braníku, které dnes funguje pod novým vedením s názvem Divadlo BRAVO!. Jedinečné představení se odehraje 10. 12. od 19 hodin. Vstupenky jsou již nyní k dostání na GoOut.
Boris Hybner byl neodmyslitelnou součástí Mim Session. Bystře a pohotově uváděl častokrát první projevy mladých amatérů s notnou dávkou pochopení a komentoval pel-mel výstupů bez ohledu na styl, ve kterém nováčci vystupovali. „Pořádat Mim Session bez táty by nebylo ono, proto jsme se rozhodli udělat z jeho osobnosti téma celého večera,” vysvětluje dcera slavného mima a herečka Vanda Hybnerová.
Na jevišti Divadla BRAVO! vystoupí tři generace umělců. „Na pódiu zahrají mimové, klauni, herci a performeři, kteří byli jeho žáci a kolegové, anebo ti, kteří s ním úzce spolupracovali. Na konci večera proběhne krátká projekce s vybranými ukázkami z Hybnerovy tvorby,” popisuje Radim Vizváry.
Dárkem pro Borise bude improvizace známé etudy „kabát”, kterou proslavil jeho kamarád a kolega Slava Polunin v oblíbeném představení Snow Show, a kterou Hybner často používal jako inspiraci při výchově svých žáků.
„Pro tátu bylo důležité, aby pantomima jako obor nezmizela. Svět beze slov někdy řekne víc než slova, která v poslední době často ztrácejí smysl. To, co táta okoukal a co se naučil od geniálních Mistrů němé grotesky a slavných mimů, jsem od něho okoukala já a principy pantomimy, grotesky a komedie využívám ve své tvorbě,” popisuje Vanda Hybnerová.
Účinkující: Anna Polívková, Adéla Stodolová Laštovková, Vojta Švejda, Števo Capko, Vojta Svoboda, Jiří Reidinger & Sylvie Krobová, Martin Sochor, Antonie Rašilovová, Dáša Zázvůrková, Losers Cirque Company a další
Současným provozovatelem divadla v Braníku je spolek United Arts & Co. z.s., který je zároveň provozovatelem divadelní skupiny Losers Cirque Company. Ta dosud svou domovskou scénu neměla. Spolek vyhrál řádné výběrové řízení na nového nájemce Branického divadla a předání od zástupců městské části proběhlo 13. září 2020. Slavnostní znovuotevření bylo přístupné široké veřejnosti a zúčastnilo se ho asi 400 lidí. Na programu byla veřejná debata o směřování divadla se zástupci Prahy 4, zakladateli Losers a firmou A69 – Architekti. První řádná divadelní sezóna odstartovala v září 2021.
Losers Cirque Company prkna své domácí scény sdílí s hvězdným českým mimem Radimem Vizvárym, současným Uměleckým šéfem Laterny magiky a držitelem prestižní Ceny Thálie. Ten se skupinou spolupracuje již řadu let. Společně s akrobaty ho můžete vidět například v akrobaticko-pantomimickém představení HEROES nebo v představení pro děti MiMJOVÉ.
Laterna magika, čtvrtý soubor Národního divadla, má od ledna letošního roku nového uměleckého šéfa. Stává se jím mezinárodně uznávaný představitel mimického umění, režisér, pedagog i držitel Ceny Thálie, Radim Vizváry.
Vedení Národního divadla jej s nabídkou oslovilo před půl rokem. Radim Vizváry plánuje rozvíjet odkaz Laterny magiky jako multižánrového divadla, využít své tuzemské i zahraniční kontakty pro získání nových tvůrců. Anebo podpořit větší využití nových technologií. Bohatší bude i edukativní činnost a doprovodné programy.
Laterna magika: multimediální i multižánrové divadlo
Radim Vizváry plánuje otevřít Laternu magiku novým uměleckým výzvám a spolupracím i novým typům projektů. „Laterna magika prošla za svou existenci mnoha proměnami, hledala své nové podoby a snažila se držet krok s rozvojem divadla i audiovizuálních technologií. Dnes se neobejde bez progresivnějšího využití nových technologií a silnějších impulzů směřujících k multižánrovosti. Vážím si odkazu Josefa Svobody a Alfréda Radoka a věřím, že jejich nadčasové myšlenky budeme nejlépe naplňovat právě tím, když se stane Laterna magika prostorem experimentu,“ uvádí ke své nové koncepci.
Otevírají se nové obzory
Využití nových technologií by měla pomoci spolupráce s vědci i studenty technických oborů, stejně tak jako s digitálními umělci a dalšími profesemi, jež nemusí být nutně divadelní. „Národní divadlo má v tuto chvíli jedinečnou možnost vytvořit platformu pro plnohodnotný čtvrtý žánr,“ komentuje Radim Vizváry. „Máme příležitost propojit umělecké styly, směry a obory, které doposud jen sloužily, nebo byly podřízenou součástí historicky zakořeněných tradičních žánrů. Mám na mysli například současný tanec, fyzické divadlo, pantomimu, akrobacii, loutkové divadlo nebo nový cirkus. Zaslouží si svůj vlastní prostor, ve kterém by se mohly stát plnohodnotným reprezentantem současného divadelního umění.“
Laterna magika by měla využívat nejen již existující prostředky, ale technologie vytvořené na míru pro její potřeby. „Z již vytvořených technologií by tvůrci inscenací měli využívat takové, které se na divadelních jevištích objevují jen výjimečně anebo se neobjevují vůbec. Měli bychom zkoumat a využívat nové materiály a nové postupy v práci,“ zdůrazňuje nový umělecký šéf. „Na každý projekt plánuji pozvat jiného režiséra, z tuzemska nebo zahraničí, s tím, že mu budu doporučovat další umělce ke spolupráci. Dovolím si také jednu zásadní věc, a to hlídat tvůrce, aby se neodklonili od poetiky, kterou chci pro Laternu vytvořit,“ dodává Vizváry.
Laterna magika bude otevřenou platformou pro tvůrce i interprety, bude podporovat mladé talenty a dávat prostor zkušeným tvůrcům i mladé generaci. Workshopy, site-specific intervence i mezinárodní spolupráce. Pro soubor Laterny magiky budou pořádány pravidelné workshopy různých divadelních žánrů, aby interpreti pravidelně získávali nové zkušenosti a dovednosti, zejména když bude nyní kladen větší důraz na multižánrovost. Stejně tak se rozšíří i činnost tanečního studia, jehož činnost bude obnovena, až to dovolí protipandemická opatření, nově pod názvem Studio Laterny magiky.
Projekty mimo domovskou scénu
Laterna magika se vydá i cestou site-specific projektů mimo Novou scénu ND, aby se svým divákům více přiblížila a umožnila jim zažít divadlo i jinak, v neobvyklých lokalitách nebo ve veřejném prostoru. Zaměří se také na tvorbu takových produkcí, které budou vhodné pro zájezdovou činnost, a to jak v tuzemsku, tak i v zahraničí. Laterna magika by měla více využívat i možností, které skýtají mezinárodní dotační programy, zejména International Visegrad Fung a další. Mezinárodní spolupráci pak podpoří také vlastním festivalem, který bude probíhat jako bienále multižánrového a multimediálního divadla. Měl by se stát místem setkávání umělců, jimž jsou poetika Laterny magiky a propojování žánrů blízkou formou. Pilotní ročník proběhne v červnu roku 2022.
Dramaturgie Laterny magiky bude vyváženější ve vztahu k dětskému publiku, jež je třeba citlivě formovat. Po rekonstrukci Nové scény ND bude uvádět každý rok dvě premiéry, z toho jednu celovečerní produkci a jednu inscenaci vytvořenou cíleně pro rodinné publikum.
Premiéra rodinné inscenace již na jaře
První premiéra, kterou Laterna magika pod vedením Radima Vizváryho uvede, je již v procesu zkoušení. Inscenace s názvem „Zázrak (s)tvoření“, kterou Vizváry sám režíruje, bude určena pro rodinné publikum.
Hlavním poselstvím autorského díla, které bude kombinovat současný tanec, nový cirkus, loutkohru a ruční animace, je prostá myšlenka, že svět bude vždy takový, jaký si jej vytvoříme sami.
„Hrdinou je chlapec, který tváří v tvář nicotě vytváří svůj svět z fantazie a prostého materiálu, bílého papíru. Zažije různá dobrodružství a naučí se mnoho o sobě i o tom, co je potřeba udělat, aby o křehký svět, který si vytvořil, nepřišel,“ přibližuje Radim Vizváry téma inscenace.
Režie se ujal Matyáš Ramba, člen Losers Cirque Company, hudbu skládá Ivo Sedláček, animace a projekce vytváří Maria Procházková, která v Laterně magice režírovala inscenaci „Vidím nevidím“, a jako light designér bude spolupracovat Karel Šimek. Premiéry jsou naplánovány na 11. a 12. březen 2021, pokud to dovolí aktuální koronavirová protipandemická opatření.
Laterna magika na odloženém „Expu 2020“
Na Světové výstavě „Expo 2020“, která bude probíhat dodatečně od října 2021 do března 2022, nebude chybět ani Laterna magika. Radim Vizváry uvede již jako její umělecký šéf svou autorskou inscenaci „Robot Radius“. Kanceláří generálního komisaře pro účast ČR na Všeobecné světové výstavě Expo byl osloven před dvěma lety, aby vytvořil inscenaci na téma dramatu Karla Čapka „R.U.R“. Tato významná divadelní hra slaví v letošním roce 100 let od prvního uvedení a Vizváry se v tomto svém sólovém projektu inspiroval jednou z jejích postav. Již předtím, než dostal nabídku Národního divadla na šéfovský post, uvažovalo komisařství o propojení tohoto projektu právě s Laternou magikou, která jako divadelní fenomén vznikla na Světové výstavě Expo 58 a slavila úspěchy i při účasti v letech 1968 a 1970.
Nyní je spolupráce již oficiálně stvrzena. Česká premiéra proběhne 10. a 11. září 2021 na Nové scéně ND a světová premiéra v říjnu v Dubaji. Na tvorbě úzce spolupracuje skladatel a kytarista Michal Pavlíček, který bude v inscenaci vystupovat živě na každé repríze. Režie se ujme další výrazná osobnost českého nonverbálního divadla, Miřenka Čechová.
Radim Vizváry ve hře „Sólo“
Kdo je RADIM VIZVÁRY?
Radim Vizváry je mim, autor, režisér, choreograf a pedagog. Patří mezi nejvýraznější mezinárodně uznávané osobnosti současného mimického divadla v Evropě.
Je absolventem Hudební a taneční fakulty AMU v Praze, kde dosáhl nejvyššího, doktorského vzdělání, titulu Ph.D. Je držitelem Ceny Thálie 2016 v kategorii „Balet, pantomima nebo jiný tanečně dramatický žánr“ za herecký výkon v představení „Sólo“. Na jubilejním 70. ročníku světového divadelního festivalu v čínském městě Haikou obdržel v listopadu 2018 výroční medaili ITI (International Theatre Institute – World Organization for the Performing Arts) za dlouhodobé vynikající výsledky v divadelním umění. Je nositelem mnoha dalších ocenění u nás, v Evropě nebo USA.
Od roku 2014 je zařazen mezi významné osobnosti Oxford Encyclopedia. Jako autor, režisér nebo choreograf má na svém kontě stovku představení a jako interpret představil svou uměleckou práci téměř v celé Evropě nebo v USA, Asii a Africe.
Ve své vlastní tvorbě se nejvíce specializuje na pantomimu, rozvíjí ji do současné podoby a řeší problematiku nonverbálního divadla, a to i ve sféře pedagogické a teoretické. Je uměleckým šéfem divadelního uskupení Mime Prague, spoluzakladatelem a ředitelem mezinárodního festivalu MIME FEST a uměleckým šéfem mezinárodního festivalu pouličního divadla v Táboře „Komedianti v ulicích“.
Vizváry spolupracoval s mnoha prestižními institucemi, kupříkladu: NDT/ Korzo Theatre v Haagu, University of Arts Helsinki a mnoha dalšími. V Národním divadle v Praze potom vytvářel třeba choreografie k inscenacím „Z mrtvého domu“, „Juliette (Snář)“, „Sen čarovné noci“, „Billy Budd“ a režii operní grotesky „Poprask v opeře“ nebo opery „Láska ke třem pomerančům“. V současné době společně s uskupením Losers Cirque Company vytváří novou scénu nového cirkusu a pantomimy „Divadlo BRAVO!“, které nyní hraje v bývalém „Branickém divadle“.
Druhý záříjový týden bude v rodišti Bohuslava Martinů a městě kvalitního piva Poličce již pošesté patřit světovému festivalu pantomimy!
Už 11. září začne ve východočeské Poličce prestižní festival MIME FEST, na nějž letos zavítají někteří z nejlepších klaunů a mimů na světě. Slavní Umbilical Brothers, mistři ztřeštěného humoru, Bodecker a Neander, nejznámější následovníci Marcela Marceaua, nebo David Eriksson, severský svalovec, který svými vtipy dokáže i dojmout – těmi jen začíná výčet mistrů, kteří budou týden bavit poličské rodáky stejně jako nadšence, kteří se na MIME FEST sjíždějí ze všech koutů Evropy.
Pořadateli festivalu jsou Pontopolis z.s. a Mime Prague z.s. Festival má už šestiletou tradici a přiváží do České republiky každý rok ty nejzajímavější osobnosti pohybového divadla. Na jeho úspěchu má lví podíl šéf a dramaturg MIME FESTu Radim Vizváry. „Dramaturgii vybírám tak, abychom prezentovali jak ty nejprogresivnější umělce, tak známé a zavedené soubory. Letos mám velkou radost, že se nám podařilo nalákat do Poličky australské Umbilical Brothers. Jsou uznávaní jako jedni z nejlepších komiků a mimů na planetě a je pocta, že se na našem festivalu objeví ;,“ říká Vizváry.
Kromě australského dua se diváci mohou těšit také na skvělého švédského klauna a žongléra Davida Erikssona, známou finskou mimku Reettu Honkakoski, spolupracovníky Marcela Marceaua, dvojici Bodecker a Neander, anebo české mistry nonverbálního umění včetně Miřenky Čechové a šéfa festivalu, Thálií oceněného Radima Vizváry.
MIME FEST se kromě večerních představení tradičně soustřeďuje i na vzdělání. Kromě několika vystoupení, která jsou určena přímo pro školy, pořádá festival i workshopy, kde se mladí adepti pohybového divadla mají možnost učit u zkušených profesionálů. Připravená je i výstava Slyšet pohyb od známého fotografa Roberta Vana, a festival se tak snaží všemi dostupnými způsoby přiblížit „němé umění“ běžnému divákovi.
Pantomima má každopádně v Česku dlouhou tradici, a její současný vzestup můžete už za několik týdnů, od 11. do 16. září, sledovat na vlastní oči. Zavítejte do Poličky a nechte se okouzlit krásnými příběhy i bláznivou komikou.
MIME FEST byl finančně podpořen Visegrádským fondem, Ministerstvem kultury ČR, Státním fondem kultury ČR, městem Poličkou, Nadací život umělce, Pardubickým krajem a společnostmi CardMag a MasterCard.
Podrobný program a více informací najdete na www.mimefest.cz
Festival pořádá Pontopolis z.s. a Mime Prague z.s.
FEMAD, aneb festival mladého amatérského divadla přiveze do Poděbrad v první (celý) žáříjový týden to nejlepší ze současného mladého divadla. Pojďme se detailně seznámit s jednotlivými divadelními „kusy“ i dalším doprovodným programem nabitých čtyř dnů této pozoruhodné divadelní přehlídky, která začíná již ve čtvrtek a Taneční magazín je jejím mediálním partnerem, po boku Ministerstva kultury, Středočeského kraje či slavné Poděbradky!
O Poděbradech se tradičně říká, že jsou dobré na srdce. Natáčela se v nich pěkná řádka filmů od pamětnických jako kupříkladu „U pokladny stál“ či „Hrdinný kapitán Korkorán“ s králem komiků Vlastou Burianem, přes „Nebeské jezdce“ až třeba po současný módní televizní hit – seriál „Ordinace v růžové zahradě“, kde si z Poděbrad „zahrála“ nejen krásná pseudogotická vila, ale i množství jiných exteriérů. Tento týden – konkrétně od čtvrtku 8. září do neděle 10. září – bude však toto středočeské lázeňské letovisko patř it divadlu. Konkrétně 45. ročníku divadelního festivalu FEMAD.
Tanečnímu magazínu je velkou ctí, že je na festivalu mediálním partnerem. Objevuje se tak na plakátech vedle institucí, organizací a podniků, které festival zaštiťují a podporují. Konkrétně: Ministerstva kultury České republiky, Středočeského kraje, Města Poděbrady, Městského kulturního střediska Poděbrady, slavné firmy Poděbradka, Biopolu Paint, Auta Louda, AZ Elektrostavu, 24 Print, Českomoravské reklamní agentury Kompakt, Bürgeru transport až po (jistě v neposlední řadě) vedle Pivnice U Čiháků.
Divadelní festival organizuje místní divadelní spolek JIŘÍ a odehrává se v divadle Na Kovárně, v areálu zdejšího zámku, který věží připomíná spíše hrad.
Samotný festivalový program „otevře“ ve čtvrtek v 17 hodin již tradičně výstava. Tentokrát fotografií populárního herce a moderátora Marka Vašuta. Je nazvaná příznačně – „Reprízy“.
Vlastní divadelní program přehlídky zahájí téhož dne v 19.30 Broukovcovo divadlo z české Kamenice s titulem Jaroslava Střelky „Zahraj ty Ejsíky“. Půjde o autorské monodrama a můžeme se v něm dočkat nečekaných zvratů.
V pátek dopoledne bude probíhat řada seminářů a jedno studijní divadelní představení pouze pro oficiální akreditované hosty festivalu. Páteční odpoledne bude – od 15.30 – divadelní sál patřit souboru Zmatkáři Dobronín. Představí se se Stephensonovým titulem „Vzpomínky na vodě“. Protagonistě avízují, že půjde o hořkosladkou komedii… Tak se můžete přesvědčit sami.
Ve 20.30 tentýž den vystřídá Moravu Divadlo Jesličky Josefa Tejkla z Hradce Králové. S titulem francouzské herečky, spisovatelky, novinářky a dramatičky Yasmine Rezy „Bůh masakru“. Půkjde o zajímavou konfrontaci, jelikož stejný titul do Poděbrad v ne tak dávné minulosti přivedl již moravský DS Kroměříž. Tradiční diváci FEMADu mohou být zvědavi i jak si tentokrát povede režisér inscenace Josef Jan Kopecký, který byl při loňském ročníku festivalu oceněn, ale za práci s úplně jiným souborem – tehdy konkrétně s divadlem Triarius z České Třebové
Ve daadvacet hodin v druhý festivalový den pátek nastoupí (právě výše zmíněný) DS Kroměříž s inscenací „Veroničin pokoj“. Půjde o výjimku, tentokrát se nebude hrát v divadelním sále Na Kovárně, nýbrž v nedaleké Městské knihovně, která umožní potřebné arénovité hlediště. Kroměřížští patří k tradičním účastníkům festivalu. Dokonce se iniciativně uchopili pořádání moravského předkola celého festivalu FEMAD (ten probíhá jako memoriál Ludmily Cápkové). Jejich divadelní výsledky zkvalitňuje letitá spolupráce s brněnským divadelním režisérem „Láry“ Kolářem. A této tradici zůstavají věrni i letos.
O páteční půlnoci se v Poděbradech představí speciální host festivalu. Přední český mim Radim Vizváry s programem „Sólo“.
Sobotní dopoledne bude pódium patřit souboru z Lázní Toušeň s Prachetovým a Briggsovým titulem: „Mort“. Celá představení nás, jak je u těchto autorů dobrou tradicí zanese na křídla fantazie.
V sobotu v 15.00 začíná Howdonowa „Úžasná svatba“ v podání souboru Vojan-Mladá Haluz z Desné. A určitě nepůjde o děsné představení!
Poslední večer festivalu v sobotu bude patřit opět Moravě. Divadlo Stodola z Jiříkovic zde předvede od 19.30 svou verzi známého českého muzikálu autorského dua režisérů Filipa Renče a Zdeňka Zelenky „Rebelové“.
V neděli 11. září čeká návštěvníky pouze jediné představení. Lockheadovo: „Perfect Days“ v úpravě známé režisérky, scenáristky a skladatelky Alice Nellis, která je (jen tak mimochodem) poděbradskou rodačkou.
Nedělní odpoledne bude v Poděbradech patřit slavnostnímu vyhlášení vítězů a skleničce na rozloučenou.
Celý festival je naplněn množstvím divadelních seminářů, besed, rozborů představení, workshopů i neformálních besed.
Zkuste si i vy udělat pěkný výlet do lázní Poděbrady na divadelní festival FEMAD. Vstupenka na jedno představení stojí pouhých „lidových“ 60,-Kč. A to přece stojí za to! A výlet do Poděbrad určitě také…
