Uvedla 59 premiér, nyní mění koncept: od 20. ledna nevysílá terestricky, připravuje pořady pro další platformy
Televize „NAŽIVO“, kterou založily spřátelené soubory Cirk La Putyka, Jatka78 a společnost „HEAVEN’S GATE“ režiséra Viktora Tauše v reakci na loňská vládní opatření zcela omezující uvádění živé kultury, mění po dvou měsících od spuštění svůj koncept. 20. ledna končí její terestrické vysílání v multiplexu 23 a O2 TV a dále bude vlastní pořady připravovat pro jiné kanály i televize.
„Na úvod chceme všem divákům, partnerům, souborům, umělcům i podporovatelům poděkovat za tyto neskutečné dva měsíce. Věříme, že se podařilo, v nejvyšší možné míře, živou kulturu v rámci unikátního formátu ,Naživo´ zprostředkovat miliónům domácností v České republice. Zároveň naše televize umožnila mnoha souborům hrát naživo a stát po dlouhé době na jevišti před diváky – i když televizními. Současně dala práci stovkám lidí z kulturních i technických oborů, kteří by jinak neměli ve své oblasti díky absenci živého hraní uplatnění,” říkají společně zakladatelé.
„Původní plán s ,Televizí NAŽIVO´(z podzimních příprav) počítal s tím, že se již v únoru začne zkoušet a živá kultura se začne vracet do divadel i koncertních sálů. Bohužel, současná velmi nejasná ,koronavirová´ perspektiva, kdy to vypadá, že živá kultura se ještě dlouho nevrátí, vyžaduje změnu konceptu,” vysvětluje dále Viktor Tauš.
„Nyní je čas vymýšlet další formáty, rozvíjet další nápady, oslovovat diváky skrze nové kanály,” dodává Rosťa Novák, mladší z Cirku La Putyka. „A nezastíráme: tak kvalitně připravovaná televize založená na živých přenosech divadelních představení či koncertů je v terestrickém vysílání finančně náročná. I když jednání probíhají, v tuto chvíli nemáme partnera na další vysílání,” uzavírá Štěpán Kubišta z Jatek78.
„Televize NAŽIVO“ od 20. listopadu odvysílala 59 premiér, z toho 21 přímý přenos „Naživo“, na které byly třeba 484 hodiny zkoušení a příprav. V pořadech „Naživo“ účinkovalo celkově 518 vystupujících. Televizní chod zajišťovalo přes 200 spolupracovníků. Diváci viděli unikátně nasnímaná představení souborů Cirk La Putyka, Jatek78, Amerikánky, Vosto5, Divadla Na zábradlí, Divadla Minor, Spolku Kašpar, Divadla Letí, Městských divadel pražských, Divadla pod Palmovkou, Divadla Bolka Polívky a celé řady dalších, ale i unikátní koncerty Lenky Dusilové či Báry Polákové.
Veškeré pořady je možné stále zhlédnout za poplatek na platformě www.filmnazivo.cz, polovina příspěvku putuje jednotlivým souborům a polovina na vznik nových pořadů.
Zakladatelé velmi děkují: Ministerstvu kultury ČR a za důvěru Radě pro rozhlasové a televizní vysílání, dále všem fanouškům a divákům za skvělé ohlasy, partnerům, souborům, umělcům a všem pracujícím, kteří televizi připravovali. Televize „NAŽIVO“ vysílala pod záštitou ministra kultury Lubomíra Zaorálka.
Dva měsíce Televize NAŽIVO v číslech:
l- Vysílala v Multiplexu 23 a O2 TV
l- 59 premiér, z toho 21 přímý přenos „Naživo“
l- 484 hodiny zkoušení a příprav „Naživo“
l- 51 617 fanoušků na sociálních sítích
l- 7 000 uživatelů se registrovalo na našem webu www.filmnazivo.cz
l- 518 účinkujících hrálo v pořadech „Naživo“
l- 204 spolupracovníci stojí za „Televizí Naživo“
l- 75 636 lidí vidělo kabaret „Pot a Lesk“ zahajující vysílání „Naživo“
Foto: Jiří Šeda, Dominik Kučera, Tereza Slowiková a Lukáš Wagneter
Spustilo výzvu již třetí edice úspěšného projektu „Autor v domě“
Pražské divadlo A studio Rubín vypsalo 3. ročník úspěšného projektu „Autor v domě“. Jeho cílem je vytvářet ideální prostředí a podmínky pro kreativní autorské psaní. Podporuje tím vznik nových divadelních textů. Do dílny se mohou hlásit autoři a autorky bez rozdílu věku i zkušeností. Vybraní účastníci získají možnost pracovat v tvůrčím dialogu s duem výrazných osobností české divadelní scény – Markétou Bidlasovou a Jiřím Ondrou. A představí svůj text divákům Rubínu formou scénických čtení. Zájemci se mohou hlásit do 28. 2. 2021.
„Autor v domě“ vychází z dramaturgie A studia Rubín, která je do značné míry založena na autorských textech a inscenacích. V rámci autorské dílny se účastníci i tutoři setkávají na pravidelných kolokviích, která slouží jako platforma k tolik potřebné reflexi a vedení angažovaného dialogu. K vytvoření podnětné atmosféry přispívá také fakt, že se nekonzultují pouze vznikající texty samotných autorů, ale i tutorů – a to od jejich základní ideje až po finální tvar. Závěrečným výstupem bude zmíněné scénické čtení, které se uskuteční v A studiu Rubín. Možností je také inscenování některého textu či textů v A studiu Rubín a jejich zařazení do repertoáru.
„Více než kdy jindy máme potřebu podporovat začínající umělce. I když netušíme, kdy budeme moci opět otevřít naše divadlo, věříme, že světlou stranou dnešní těžké situace je možnost se hlouběji zamyslet nad naší společností i osobními životy. A toto pozastavení může vyústit do pozoruhodných uměleckých tvarů. Naše letošní sezona, sezona Velkého úklidu, je koneckonců také výsledkem reflexe jarní nenadálé situace.“ říká umělecká šéfka A studia Rubín Dagmar Fričová.
Pod tutorským vedením Reného Levínského, Dagmar Fričové a Lucie Ferenzové se předminulého ročníku této dílny v roce 2019 zúčastnili autoři Bernardeta Babáková, Eva Blechová, Barbora Hančilová a Ondřej Šulc. Roku 2020 převzali vedení akce Ondřej Novotný a Simona Petrů. I díky nim tvořili své texty Jana Hrdá, Jana Micenková, Tomáš Ráliš a Martin Toul. Zatímco většina textů pilotního dílu byla před plošným uzavřením divadel zinscenovaná v rámci autorských čtení v A studiu Rubín,výsledná práce autorů druhého ročníku právě získává finální tvar díky režisérovi Janu Fričovi. Ten v současné době pracuje na rozhlasových scénických čteních, která budou k poslechu v podcastu A studia Rubín – Fade in Rubín.
Texty tutorů pilotního ročníku se objevily i na divadelních jevištích. Zatímco hra „A osel na něj funěl“ Reného Levínského se hrála během Vánoc 2019 v Městských divadlech pražských, scénář Lucie Ferenzová k inscenaci „Jezero“ (premiéra 30. listopadu 2019) je na nynějším repertoáru A studia Rubín, stejně jako inscenace „Tumor: karcinogenní romance“ (premiéra jako site-specific A studia Rubín v pražské Invalidovně 17. září 2019) Dagmar Fričové, která získala nominace v rámci Cen Divadelních novin i Thálie.
„Autor v domě“ reaguje na dlouhodobě neuspokojivou situaci současné české dramatiky. Inspiruje se několika modely podpory začínajících autorů v německé jazykové oblasti, kde existuje velká řada dílen, seminářů, festivalů, ale i studijních oborů, které vznik textů rozvíjí a podporují. Více informací o projektu je možné najít na oficiálních webových stránkách a sociálních profilech divadla.
Zájemci splňující podmínky projektu mohou své přihlášky zasílat nejpozději do půlnoci 28. února 2021.
Podmínky projektu:
Autor v domě je otevřen všem autorům a autorkám bez rozdílu věku i zkušeností. Tutoři spolu s uměleckou šéfkou A studia Rubín budou účastníky vybírat na základě těchto zaslaných podkladů:
● motivační dopis (max. 2 500 znaků),
● strukturovaný životopis,
● náčrt synopse budoucího textu (max. 2 500 znaků),
● jedna až dvě ukázky dosavadní tvorby s krátkým komentářem důvodu výběru.
Vše zašlete na e-mailovou adresu: astudiorubin@gmail.com a v předmětu uvěďte „Autor v domě“. Přihlášky zasílejte nejpozději do 28. února 2021.
První kolokvium se bude konat v sobotu 27. března 2021.
Tutoři:
Markéta Bidlasová
Studovala DAMU v Praze, obor dramaturgie. Pracovala jako kmenová dramaturgyně v Činoherním studiu v Ústí nad Labem (1993–2001), ve Švandově divadle na Smíchově (2003–2009) a v Divadle Komedie (2012–2016). Externě pak v pražských divadlech: Činoherní klub, Divadlo pod Palmovkou, Divadlo Labyrint, Divadlo v Celetné a v posledních letech také v Klicperově divadle v Hradci Králové.
Je autorkou několika divadelních her – například „Kurva svatá“, „Podzimní hra“ a „Her master’s voice“ a také dramatizací kupříkladu „Osm a půl a půl“, „Profesionální žena“ a „Tři stařeny“. Za svou hru „Pastička“, která byla uvedena v Divadle Husa na provázku a A studiu Rubín, získala 2. Cenu Nadace Alfréda Radoka za nejlepší původní českou hru roku 1995. Hra byla přeložena do několika světových jazyků.
Je autorkou scénáře filmu „Jako nikdy“ (režie Zdeněk Tyc, 2013), který získal Cenu Trilobit společnosti Fites, nominaci na ceny filmové kritiky a České filmové a televizní akademie Český lev. Její scénář „Eldorádo“ (se Z. Tycem), získal 3. místo v Ceně Sazky za nerealizovaný filmový scénář za rok 2005.
Od roku 2016 vede Kursy tvůrčího psaní při Národním divadle v Praze. V roce 2017 vedla tvůrčí seminář na Vysoké škole kreativní komunikace v Praze.
Jiří Ondra
Studoval DAMU, obor režie alternativního a loutkového divadla (vedoucí M. Krobot). Pracoval jako umělecký šéf Divadla D21 v Praze (2012–2017) a současně působil jako kmenový režisér a dramaturg v Divadle rozmanitostí v Mostě (2010–2020). Od roku 2018 režijně a autorsky spolupracuje s A studiem Rubín, kde vytvořil inscenace „Thelma a Selma“ a „Perníková chaloupka – čekání na lopatu“. Jako režisér i autor v minulosti spolupracoval také například s Divadlem Lampion Kladno, Klicperovým divadlem Hradec Králové, Horáckým divadlem Jihlava, Slezským divadlem v Opavě, Teatr Novogo Fronta a Kolonie, z. s.
Věnuje se divadelní tvorbě nejen pro dospělé, ale také pro děti a mládež. Inscenace „Pozor děti, přijela k nám pouť“ podle autora Mika Kennyho (Divadlo rozmanitostí Most) získala cenu odborné poroty za nejlepší inscenaci festivalu Dítě v Dlouhé 2018. Kromě divadla spolupracuje také s Českým rozhlasem. Je také autorem scénářů, dramatických i písňových textů.
Mimo autorskou a inscenační činnost se věnuje teatroterapii. V Dětském domově Lety spoluzaložil divadelní soubor Pasažéři. Dále vedl uskupení ZAZRAKEM, divadelní soubor herců se zrakovým handicapem při Tyflocentru Praha, o. p. s. Od roku 2012 působí též jako lektor divadelního studia pro děti a mládež Dětský talent v Praze.
Původně plánované finále v březnu se neuskutečnilo, ale III. ročník v Praze zdárně proběhl
V sobotu 19. září se ve skoro zaplněném Divadle na Vinohradech konal již III. Ročník autorského projektu Tanečních kurzů Martina Šimka & Terezy Řípové„Roztančené divadlo Praha“
Z původní sestavy soutěžních párů nezůstal kámen na kameni kvůli koronaviru, přesto diváci nebyli o nic ochuzeni! Naopak!
Vše je jinak! Musíme smeknout klobouk před Martinem Šimkem, který z celé situace vyšel vítězně, soutěž uskutečnil a celé se to povedlo. Nutno dodat, že chyběla i jeho partnerka Tereza Řípová, která v důsledku koronavirové krize zůstala v New Yorku! Pozdrav od ní ale čtenáři uslyší v krátkém video záznamu.
A nebyla to jediná změna. Dalo by se říci: Všechno je jinak! Situace pro Martina Šimka nebyla jednoduchá a dokonce dva soutěžní tance, ve kterých účinkovala Tereza, nemohly být uskutečněny. Ovšem závěrem – zvládlo se to i tak!
V pražském klání se do projektu zapojilo 7 divadel. Mezi zúčastněná divadla patřila: Švandovo divadlo, Studo DVA divadlo, Městská divadla pražská, Hudební divadlo Karlín, Divadlo Bez Zábradlí, Vršovické divadlo Mana, divadlo Palace.
Každý ze soutěžících herců a hereček ve finále předvedl jeden standardní a jeden latinskoamerický tanec. Ty pak hodnotila odborná porota ve složení: Kateřina Brožová, Otakar Brousek ml., Marek Lambora a loňský vítěz Vladimír Polívka, na kterého se prý stály takové fronty, že se letošní soutěž musela uskutečnit ve větším divadle. (Dříve Švandovo divadlo, letos už Divadlo na Vinohradech)
Konečné složení letošních soutěžních párů:
Marta Dancingerová a František Kopecký – Švandovo divadlo – Quickstep + Samba
Stanislava Jachnická a Jakub Necpál – Vršovické divadlo Mana – Slowfox + Jive
Eva Burešová a Martin Šimek – Hudební divadlo Karlín – Tango + Cha Cha
Jiří Hána a Veronika Jirků – Městská divadla pražská – Valčík + Cha Cha
Ladislav Korbel a Zuzana Šťastná – Divadlo Hybernia – Waltz + Samba
Jan Řezníček a Petra Stehnová – Divadlo Bez Zábradlí – Tango + Paso Doble
Milan Ligač a Michaela Nováková – Studio DVA Divadlo – Slowfox + Jive
Kateřina Brožová, původně jedna ze soutěžících, nakonec odstoupila ze zdravotních důvodů, ale ! zazpívala během večera a usedla v porotě, takže o její účast diváci nepřišli.
Večerem provázeli Světlana Witowská a Libor Bouček, kteří nešetřili vtipem a s elegancí celou soutěž dovedli do úplného finále. A co víc! Bavili diváky v rouškách svou obavou z koronaviru a jakže to s nimi určitě velice špatně dopadne…. Libor byl už naprosto, naprosto zoufalý z každé věty, kterou vůbec slyšel a Vladimír Polívka ho v tom ještě podpořil…. Diváci se smáli pod rouškami, ale ve skutečnosti zřejmě nikomu úplně do smíchu nebylo, ostatně i Libor Bouček vyzval k tomu, aby nikdo nebezpečí onemocnění Covidem19 nepodceňoval. Legrace je legrace, ale má samozřejmě své meze. Nelze než souhlasit.
Jeden z autorů projektu, Martin Šimek celý letošní ročník shrnul následovně: „Letošní ročník byl po všech stránkách opravdu mimořádný. V první řadě nové, větší prostory Divadla na Vinohradech. Dále pak spousta změn zapříčiněná nastalou situací v březnu a náhradním termínem v září. Přes toto vše jsme si přípravu užili a konečně tento III. pražský ročník dotáhli do úspěšného finále v podobě téměř vyprodaného Divadla na Vinohradech, které účinkujícím nadšeně aplaudovalo ve stoje.“
Taneční magazín říká: Bravo!
Vítězem tipovací soutěže, kde mohli lidé hlasovat na sociálních sítích, se stal taneční pár Stanislava Jachnická a Jakub Necpál
Hlavním vítězem letošního ročníku se stal taneční pár – Jiří Hána a Veronika Jirků (sál doslova řval během jejich vystoupení)
Diváci odcházeli po skoro 3 hodinách z divadla nadšení. Pomyslná laťka se opět posunula dál a všichni se již těší na IV. Ročník Roztančeného divadla Praha.
Čtyři zastavení v jednom večeru. „Všechno má určenou chvíli a veškeré dění pod nebem svůj čas…“ Premiéra ve středu 23. září 2020 v 19.30 v pražském divadle Komedie.
„Krajinou slz“ je novým představením souboru Lenka Vagnerová & Company. V něm převzali roli choreografů hned čtyři tanečníci souboru: Fanny Barrouquére, Monika Částková, Barbora Nechanická a Michal Heriban. Umělecká vedoucí Lenka Vagnerová se tentokráte objeví v roli mentora a dramaturga. Pojítkem představení je strhující hudba oceňovaného hudebního skladatele Ivana Achera.
„Všechno má určenou chvíli a veškeré dění pod nebem svůj čas. Je čas rození i čas umírání. Čas sázet i čas trhat. Je čas zabíjet i čas léčit. Čas bořit i čas budovat. Je čas plakat i čas smát se, čas truchlit. I čas poskakovat. Je čas kameny rozhazovat i čas kameny sbírat. Čas objímat i čas objímání zanechat. Je čas hledat i čas ztrácet. Čas opatrovat. I čas odhazovat. Je čas roztrhávat i čas sešívat. Čas mlčet i čas mluvit. Je čas milovat i čas nenávidět. Čas boje i čas pokoje.”Kazatel 3
Toto jsou čtyři zastavení šesti z nás:
ZASTAVENÍ PRVNÍ: Tvarem ke štěstí
Dokonalé křivky, ani o kilo navíc. Ideál ženské krásy si každá doba diktuje po svém. Vymodelovaná prsa, upravený nos. I botoxové injekce se zdají být fenoménem dnešních dní. Experimentujeme, skrze trendy hledáme svou identitu. Jako mladí se pokoušíme stárnout. A jako staří se snažíme mládnout – dohnat to, na co už příroda nestačí. Jsme ochotni podstoupit ledacos a mlčky svádíme neúprosný, každodenní boj s časem.
Choreografie a interpretace: Barbora Nechanická
ZASTAVENÍ DRUHÉ: Láska na první posed
„Existují čtyři strany příběhu: tvůj příběh, jejich příběh, pravda a co se opravdu stalo.” Jean-Jacques Rousseau.
Choreografie: Fanny Barrouquére ve spolupráci s Patrikem Čermákem.
Interpretace: Fanny Barroquére, Patrik Čermák
ZASTAVENÍ TŘETÍ: Krajinou slz
Vždycky řekne: „Já to dám.” I kdyby měla oči plné slz. „Krajinou slz“ je výjev emocí a zkušeností, které si s sebou neseme životem. Každým krokem se tahle hromada zvětšuje, občas ji rozbalíme. Zavzpomínáme, přidáme další slzu, zase zabalíme a tlačíme dál.
Choreografie a interpretace: Monika Částková
ZASTAVENÍ ČTVRTÉ: Kauza oni
„Kauza oni“ je duet o touze po moci, o ovlivňování, lži a pravdě. Vypráví o dvou parťácích, kteří neváhají jeden druhého zradit, ale jeden bez druhého by nepřežili.
Choreografie: Michal Heriban
Interpretace: Michal Heriban, Andrea Opavská
„KRAJINOU SLZ“
Choreografie a interpretace: Fanny Barrouquére, Patrik Čermák, Andrea Opavská, Michal Heriban, Monika Částková, Barbora Nechanická
Dramaturgie a mentoring: Lenka Vagnerová
Hudba: Ivan Acher
Scénografie a kostýmy: Michal Heriban
Light design: Michal Kříž
Grafický design: Michal Heriban
Foto: Petr Kiška
Zvuk: Andrej Jurkovič
Produkce: Petr Kiška
Producent: Lenka Vagnerová & Company
Koprodukce: Městská divadla pražská
Za podpory: Magistrátu hlavního města Prahy a Ministerstva kultury České republiky