Za rohem svět

Studio Hrdinů uvede novou autorskou inscenaci

Pražská divadelní scéna Studio Hrdinů chystá poslední premiéru sezóny s názvem Za rohem svět v režii Jiřího Adámka Austerlitze. Po březnové derniéře divácky úspěšné inscenace Oči v sloup se vrací do divadla obdobný inscenační tým, aby uvedl dvě hry v jednom inspirované knihou Ekobytí filozofa*ky Timothy Morton. Premiéra se uskuteční 27. dubna 2025 ve 20:00.

V knize Ekobytí nabízí Timothy Morton určitou perspektivu nahlížení na současné krize. Jak dnes rozumět světu a své pozici v něm, jak zpracovávat všechny krize a reakce na ně? Jak být součástí světa, který hoří, vysychá, taje a zaplavuje?. Na tyto otázky se ptá tým inscenace Za rohem svět.

„Kniha nás odklonila od všech trápení s naším světem k lehkosti, kterou přináší pokrčení ramen nad tím, že nic nemáme a nemůžeme mít pod kontrolou. Ani životy. Ani svět. Přijímáme lehkost, kterou nám kniha nabízí, a oddáváme se ne-smyslu světa, který je za rohem a my se s ním potřebujeme nějak vypořádat,“ říká ke vztahu k předloze režisér Jiří Adámek Austerlitz.

„Důležitým východiskem, které nám nabídl*a Morton, je pojem ladění. Ladění obou představení, ladění všech herců na scéně, ladění k textům, scénografii, divákům i světu za rohem,“ dodává dramaturgyně Zuzana Šklíbová. Do textu k inscenaci se významně propsaly osobní příběhy celého tvůrčího týmu. „Z původního scénáře nám ve fázi zkoušení zůstaly jen fragmenty. Začali jsme pracovat s promluvami herců, které jsme sbírali během zkoušek. Ztratili jsme tak kontrolu nad tím, co bylo dříve připravené, což nám otevřelo nové možnosti vytváření vztahů a souvislostí.“

V inscenaci vystoupí společně se svými dvojníky herci Ondřej Bauer, Fedir Kis, Daniel Šváb a herečka Kateřina Neznalová. „Na základě některých motivů z filmu Synecdoche, New York od Charlieho Kaufmana, jímž jsme se v procesu inspirovali, jsem navrhla hru s dvojníky. Herce jsme zploštili a jejich fotografické podobizny otiskli do všech možných fragmentů scény a kostýmů,“ popisuje scénografka Zuzana Sceranková.

Za rohem svět nabídne odlehčený pohled na jinak znepokojující podobu světa, a to nejedním inscenačním tvarem. Na scéně Studia Hrdinů budou souběžně probíhat dvě představení. Autorkou druhé inscenace plné neotřelých objektů je výtvarnice a performerka Berta Doubková.

Inscenace vzniká v koprodukci s festivalem Divadelní svět Brno jako součást programu Inscenační inkubátor. Během festivalu bude uvedena 28. května 2025 v Divadle Husa na provázku.

Jiří Adámek Austerlitz a kol.: Za rohem svět

režie: Jiří Adámek Austerlitz

dramaturgie: Zuzana Šklíbová

scéna a kostýmy: Zuzana Sceranková

hudba: Ladislav Železný

světelný design: Pavel Havrda

pohybová spolupráce: Petra Hauerová

asistent*ka režie: Jan Hampl, Veronika Vítková

fotografie: Michal Ureš

vizuál: Lucie Rosická (textilní obraz), Roman Polášek (fotografie), Jan Bouček (grafika)

hrají: Kateřina Neznalová, Ondřej Bauer, Fedir Kis, Daniel Šváb

představení v představení: Berta Doubková

premiéra: 27. dubna 2025 od 20:00 ve Studiu Hrdinů

brněnská premiéra: 28. května od 20:00 v Divadle Husa na provázku

pražské reprízy: 4., 15., 25. května a 9. června

 

Pavlína Drnková

pro Taneční magazín

Hra Hrdinů

Audiovizuální multikanálová videoinstalace na jevišti Studia Hrdinů

Vizuální umělkyně Tereza Velíková připravila audiovizuální multikanálovou videoinstalaci pro jeviště Studia Hrdinů v Praze. V případě Hry Hrdinů si vypůjčila scénáře z nově uvedených inscenací této scény během dvou divadelních sezón, z nichž vypreparovala úryvky nabízející sestavení do nového útvaru. Projekci uvedeme v premiéře 24. listopadu 2021.

„Režisérku“ Hry Hrdinů Terezu Velíkovou (*1979) dlouhodobě zajímají vztahy, které mohou vznikat při zmnožení zdrojů obrazu a zvuku. To ji postupně dovedlo k dialogickým videoinstalacím a následně k využívání již existujících výňatků z divadelních her, v nichž jsou právě dialogy jedním ze základních komunikačních prostředků. Fascinují jí možnosti obsahových transformací a formálních napětí, jež vyplývají ze spojení plynoucího divadelního provedení, filmového záznamu, jeho střihu a montáže. Velíkové postup jako by vycházel z představy, že v souboru jakýchkoliv příběhů a vyprávění jsou ukryty příběhy a vyprávění další, potenciální a čekající na objevení. Autorská role se od psaní posouvá k vyhledávání a následnému sestavování slov a gest v nový obsah. Je docela dobře možné, že v nastudovaných představeních Studia Hrdinů takto čekají ještě jiné příběhy, které Velíková nezahlédla, jenže právě u tohoto typu práce nezáleží pouze na analýze textu a jeho scénickém provedení, ale také na příčném řezu, který je osobní a individuální.

Ve Velíkové divadelním mash-upu se jejími slovy řečeno „odrážejí témata hrdiny, divadelního hrdiny nebo možná hrdiny Studia Hrdinů, který právě prochází krizí své vlastní tvorby. Krizí svého postavení jako umělce ve společnosti, ale i krizí své vlastní identity“. Témata jako vyhoření, demotivovanost, otřes z uvědomění si vlastní průměrnosti, nebo přinejmenším z uvědomění si, že o své výjimečnosti nemáme už ani snít, ovšem aktuálně hýbou nejen uměleckou debatou a zdaleka nejsou ani výhradním projevem nástupu středního věku. Pro Velíkovou, která se svými pracemi vždy snaží prokreslit stratigrafii psychologického pole, které modeluje naše myšlení a jednání, se Hra Hrdinů stává platformou, na níž tato témata může pojednat v živé a překvapivě se ubírající konverzaci.

Herce a herečky Studia Hrdinů nechala Velíková hrát role způsobem, jakým jsou zvyklí z původních nastudování. Jsou divadelními postavami, které se dosud nepotkaly a jejich první vzájemný rozhovor je tím ovlivněn. Divák je tak vystaven neustálému procesu  dohledávání souvislostí v toku slov, pohybů, obsahů a emocí. Naplno je nucen užívat svou schopnost chápat narážku, metaforu či analogii. Pro Terezu Velíkovou je však právě tento přístup ke splétání obsahu z různě silných, barevných a dlouhých nití příznačný. Podobně jako nemáme přestat vnímat, že jsme se ocitli v prostoru mezi hrami z repertoáru divadla, nemáme přestat vnímat ani to, že sdělení není to, co je hned vidět či slyšet, ale leží někde mezi větami, co vyslovíme, a emocemi, jež dáme znát navenek.

Koncepce a režie: Tereza Velíková
Střih, postprodukce: Tereza Velíková
Kamera: Ivan Svoboda
Zvuk: Petr Zábrodský
Zvuková postprodukce: Stanislav Abrahám
Dramaturgie: Jan Horák
Externí konzultace: Jiří Ptáček
Realizace scény: Matěj Al Ali
Technická podpora: tým Studia Hrdinů

Hrají: Agáta Červinková, Cyril Dobrý, Julie Goetzová, Jakub Gottwald, Eva Hacurová, Vendula Holičková, Ivan Lupták, Gabriela Míčová, Kateřina Neznalová, Marek Pospíchal, Petr Reif, Johana Schmidtmajerová, Pavlína Štorková, Halka Třešňáková

Poděkování: Jan Horák a Michal Pěchouček, Miroslav Bambušek, Ivan Buraj, Iga Gańczarczyk a Magda Jiřička Stojowska, Jiří Adámek a kolektiv, Katharina Schmitt

Projekt byl finančně podpořen ze Stipendijního programu Ministerstva kultury ČR a Státním fondem kultury ČR.

Studio Hrdinů je financované v roce 2021 Magistrátem hlavního města Prahy částkou 5.400.000 Kč a Ministerstvem kultury.

Madla Horáková Zelenková

pro Taneční magazín