In C v pražské ARŠE+

Jediná oficiální česká verze světoznámé choreografie

Ikonická choreografie Sashy Waltz In C v nastudování Jiřího Bartovance, v novém obsazení a za „live“ doprovodu kapely MEZI PATRY KLID má za sebou zdařilou únorovou premiéru. Inscenace uváděná v ARŠE+ se stále těší značnému zájmu publika. Nejbližší reprízy jsou na programu 25., 26. dubna a 10. června, vždy od 19 hodin.


Moje choreografie na motivy skladby In C Terryho Rileyho z počátku roku 2021 byla vytvořena pod vlivem probíhající pandemie, která nás donutila znovu se zamyslet nad tím, co je to umělecká tvorba, znovuobjevit divadlo v digitálním světě a nově si definovat společnost. In C však vznikla také z potřeby přinášet pozitivní a život objímající atmosféru do našeho světa,“ přiblížila okolnosti vzniku ikonického díla jeho autorka Sasha Waltz, jedna z nejvýraznějších choreografek současnosti.


Taneční dílo In C v podání proslulého německého souboru Sasha Waltz&Guests mělo světovou premiéru v březnu 2021. Od té doby bylo s úspěchem uvedeno v mnoha zemích a stalo se symbolem mezinárodní umělecké spolupráce a výměny. Každé nové uvedení je mimořádně intenzivním zážitkem, který zaujme svébytnou energií a atmosférou. A to platí také o premiérové české realizaci v ARŠE+, které se ujal dlouholetý kolega Sashy Waltz Jiří Bartovanec, mezinárodně uznávaný tanečník, choreograf a pedagog.

Jako hudební podklad jsem si vybrala skladbu Terryho Rileyho In C, protože jde o výjimečné dílo. Skladba byla napsána v roce 1964 pro libovolný druh a počet nástrojů, nemá více než dvě strany a skládá se z 53 hudebních figur, které lze v rámci určitých pravidel volně hrát a opakovat. Je to otevřená partitura, dávající interpretům volnost, ale zároveň přitom nezapomíná na skupinu. Podobným způsobem jsem se snažila pracovat s tanečníky při tvorbě své choreografie, která je také spíše o tom, jak být součástí skupiny jako jednotlivec, než o tom, jak být jednotlivcem v rámci skupiny,“ dodala Sasha Waltz.

Choreografie In C je považována za symbol inovace a umělecké svobody v současném tanci. V souladu se záměrem autorky totiž nejde o klasickou taneční inscenaci, ale o pomyslnou platformu pro setkávání a spolupráci mezi tanečníky a hudebníky. Na jevišti ARCHY+ v doprovodu kapely MEZI PATRY KLID účinkují performerky a performeři Daniela Hanelová, Vanda Hejnová, Tereza Holubová, Anežka Hrabánková, Dalma Kitley, Vladlena Klimek, Mirek Kosík, Tereza Krejčová, Hikaru Osakabe, Karolína Šnajdrová, Šárka Říhová a Klára Tilcerová.

Více informací najdete na In C | ARCHA+

Projekt je realizován s finanční podporou Ministerstva kultury ČR, hl. m. Prahy, Prahy 1 a Česko-německého fondu budoucnosti.

Foto: Karolina Malá

Simona Andělová

pro Taneční magazín

In C

OPEN CALL do úspěšné choreografie Sashy Waltz

OPEN CALL pro tanečníky*ce ve věku od 18 let (bez horní hranice) pro nastudování a uvedení úspěšné choreografie „In C“ berlínské tanečnice a choreografky Sashy Waltz.

Jedná se o unikátní možnost podílet se na přípravě jediné oficiální české verze této slavné inscenace. Tanečníci*ice dostanou příležitost se kreativně podílet na choreografii, která obletěla svět a zapsala se do dějin současného tance.

Jak se přihlásit?

“Zašli nám svou tvorbu a pokud máš chuť tancovat a být součástí In C, není na co čekat! Nemusíš být součástí tanečního souboru ani za sebou nemusíš mít taneční vzdělání či kariéru,” tak zní výzva nového OPEN CALLU.

 

Uzávěrka přihlášek OPEN CALLU je už 5. srpna 2024.

Všechny materiály a přihlášku najdeš zde.

O choreografii a o tvůrcích

Choreografie „In C“ je dílem světoznámé choreografky Sashy Waltz, která se inspirovala stejnojmenným hudebním dílem skladatele Terryho Rileyho. Revoluční kus z roku 1964 se skládá z 53 hudebních figur, které jsou hrány podle určitých pravidel, ale hudebníky*icemi volně interpretovány. Sasha Waltz převzala tento koncept a přetavila jej do tanečního díla, které se stalo symbolem inovace a umělecké svobody.

Jiří Bartovanec je mezinárodně uznávaný tanečník, choreograf a pedagog s českými kořeny, člen prestižního souboru Sashy Waltz. Jeho díla často zkoumají témata identity, lidských vztahů a vnitřního světa jednotlivce. Jeho choreografie jsou známé svou emocionální hloubkou, inovativním použitím prostoru a pohybového materiálu a schopností oslovit diváky na osobní úrovni.

Multifunkční kulturní prostor ARCHA+ vznikl na začátku roku 2024 v centru Prahy v prostorách bývalého Divadla Archa. Jeho cílem je fungovat jako inkubátor pro mladé diváctvo i pro tvůrce, které zajímá umělecké ohledávání témat, jako je identita, vztah k technologiím a otázky klimatických změn. V jeho čele stojí ředitel Jindřich Krippner a kurátor programu Štěpán Kubišta.

https://archa-plus.cz/

Konkurz proběhne v sobotu 23. srpna 2024 od 10:00 v ARŠE+.
Pro více informací nás neváhejte kontaktovat.

Aneta Jochim

pro Taneční magazín

 

 

 

 

Tvrdé froté

Aktuální téma vztahů v kolektivu

Ve dnech 19. a 20. března od 19 hodin uvede Konzervatoř Duncan centre ve svém divadelním sále v Branické 41 v Praze 4 představení studentů 3. ročníku s názvem Tvrdé froté v choreografii Marty Trpišovské Vodenkové. Studenti spolu s autorkou zvolili pro ně aktuální téma vztahů v kolektivu. Dílo pro dnes výjimečný počet 16 tanečníků se vyznačuje dramatičností, dynamikou a nechybí v něm humor. Premiéru mělo v prosinci minulého roku a dvě březnová představení jsou poslední příležitostí vidět ho v Praze.

Marta Trpišovská Vodenková je zkušená choreografka a taneční pedagožka. K Tvrdému froté říká: “Inspirací nám byly požitky a noční můry, dvě protichůdné a extrémní emoce a situace – téma, které bylo studentům blízké. V rámci procesu tvorby se studenti ocitli v rolích kreativních tanečníků, kteří dávají základ pohybovému slovníku celého díla.”

Konzervatoř Duncan centre se zaměřuje na současný tanec, velká pozornost je věnovaná rozvoji tvůrčího potenciálu každého studenta. Studenti spolupracují s renomovanými domácími i zahraničními choreografy a tvoří vlastní díla.

Projekt 3. ročníku, jehož výsledkem je představení Tvrdé froté, je první významnou zkušeností studentů tohoto ročníku s profesionální praxí tanečníka a výsledky této práce rozhodně stojí za pozornost nejen pro osvěžující energii mládí, která při představeních tryská z jeviště, ale i pro uměleckou hodnotu děl vytvořených před Martou Trpišovskou Vodenkovou tvůrci jako Jiří Bartovanec, Kateřina Stupecká nebo Lenka Kniha Bartůňková. Ve vyšších ročnících pak studenti konzervatoře tvoří s tak věhlasnými choreografy jako Simone Sandroni nebo Eulalia Ayguade.

Marta Trpišovská Vodenková absolvovala Konzervatoř Duncan centre, studijní pobyt na Brighton University – obor tanec s vizuálním uměním a HAMU – obor taneční věda (2009). Od roku 2000 se začala intenzivně věnovat vlastní choreografické tvorbě, kterou prezentovala v České republice, Rakousku, Německu, Holandsku, Anglii, Číně a Makedonii. Je spoluzakládající členkou sdružení NANOHACH, spolupracovala s Divadlem bratří Formanů. Během své kariéry získala II. a III. cenu v Mezinárodní choreografické soutěži Cena Jarmily Jeřábkové a byla vícekrát nominována na Cenu SAZKY. V současné době spolupracuje s SE.S.TA – Centrum pro choreografický rozvoj na uměleckých projektech se vzdělávacím přesahem.

Vstupné je dobrovolné, vstupenky je nutné si rezervovat na e-mailu rezervace@duncancentre.cz.

Maria Kožíšková

pro Taneční magazín

Festival tanečních filmů 2021

Počátkem června zahájí jeho již sedmý ročník. Program plný tanečních filmů z celého světa!

7. ročník Festivalu tanečních filmů, který proběhne 3. – 5. června 2021 nabízí desítky takzvaných „dance for camera“ filmů, unikátní zpracování baletu „Romeo a Julie“ a oceňovaný dokument o Merce Cunninghamovi. Zvláštní pozornost věnuje festival českým tanečním filmům v rámci speciálního slavnostního zahájení, kdy uvede čtyři české premiéry. Festival se bude poprvé konat na více místech. Již tradičně to bude kino Světozor, ale také nově letní kino Evergreen DOX+ v pražských Holešovicích, kde festival zakončí svoji filmovou jízdu pod širým nebem.

ZAHÁJENÍ FESTIVALU A VEČER ČESKÝCH PREMIÉR

V čase, kdy koronavirus zavřel divadla, taneční studia a sály, a který máme doufejme za sebou, vzniklo několik českých tanečních filmů. Místo, aby se tančilo, tak se točilo. A výsledky stojí za to.

Proto bude zahajovací večer festivalu věnován českým tanečním filmům a uvede ve slavnostní premiéře čtyři nové „dance for camera“ – „Dark Horse“, „Roselyne“, „Krátká řeč o nejistotě“, „Efeméry“. „Kromě těchto mimořádných tanečně-filmových počinů, se české ,dance for camera´ filmy objeví ve festivalové soutěži. Ta je letos opravdu velmi silná a jsou v ní zařazeny i vynikající filmy domácí provenience. Doporučuji nenechte si ujít žádnou příležitost seznámit se výsledky šťastného setkání českého filmu a tance,” uvádí Jana Návratová, umělecká ředitelka FTF.

Ředitelka festivalu Jana Návratová

SOUTĚŽ TANEČNÍCH FILMŮ Z CELÉHO SVĚTA

Do soutěže se letos probojovalo z 1519 filmů 31 finalistů. Soutěžní filmy, které budou moci diváci zhlédnout v kině Světozor, pocházejí ze 17 různých zemí z celého světa, včetně České republiky. Bude jen na divácích, který z 31 filmů vyberou v diváckém hlasování.

Hlavní cenu udělí odborná porota ve složení: Jana Návratová (umělecká ředitelka festivalu), Alla Kovgan (americká režisérka), Jiří Bartovanec (tanečník, choreograf, člen souboru Sasha Waltz & Guests).

ČESKÁ PREMIÉRA „CUNNINGHAM“ V PLENÉRU

Celovečerní dokument „Cunningham“ americké režisérky Ally Kovgan, který vznikl ve velké  mezinárodní koprodukci, uvede festival jako českou premiéru. Dokument věnovaný jednomu z největších choreografických vizionářů – Merci Cunninghamovi přináší unikátní – i dosud nezveřejněné – dobové záběry. Mapuje evoluci techniky a estetiky  od 40. do 70. let minulého století, a také jeho spolupráci s hudebním inovátorem Johnem Cagem a výtvarníkem Robertem Rauschenbergem.

Z filmového dokumentu americké režisérky Ally Kovgan o Merce Cunninghamovi

                                       

Foto: archiv festivalu a TM

Martina KADLECOVÁ

pro TANEČNÍ MAGAZÍN