Tento web používá k personalizaci reklam a analýze návštěvnosti soubory cookie. Kliknutím na “Povolit vše” povolíte všechny cookie.
Customise Consent Preferences
We use cookies to help you navigate efficiently and perform certain functions. You will find detailed information about all cookies under each consent category below.
The cookies that are categorised as "Necessary" are stored on your browser as they are essential for enabling the basic functionalities of the site. ...
Always Active
Necessary cookies are required to enable the basic features of this site, such as providing secure log-in or adjusting your consent preferences. These cookies do not store any personally identifiable data.
Functional cookies help perform certain functionalities like sharing the content of the website on social media platforms, collecting feedback, and other third-party features.
Analytical cookies are used to understand how visitors interact with the website. These cookies help provide information on metrics such as the number of visitors, bounce rate, traffic source, etc.
Performance cookies are used to understand and analyse the key performance indexes of the website which helps in delivering a better user experience for the visitors.
Advertisement cookies are used to provide visitors with customised advertisements based on the pages you visited previously and to analyse the effectiveness of the ad campaigns.
Nová adaptace českého dramatu osloví současného diváka
Osudová love story, přibližující současnému publiku zároveň jedno z nejlepších českých realistických dramat, bude mít pod názvem Gazda a roba 9. listopadu premiéru ve Velkém sále pražského Švandova divadla. Režisérkou a autorkou nové adaptace klasického titulu Gazdina roba Gabriely Preissové (1862-1946) je talentovaná Kasha Jandáčková, mladá tvůrkyně s nepřehlédnutelným renomé. Ta k silnému příběhu o ženském údělu, mužské zradě a tíze společenských konvencí přistoupila s pokorou i s živou tvůrčí energií. V ústřední roli Evy uvidíme Anežku Šťastnou, jejího milence Mánka ztvární Mark Kristián Hochman, nový člen hereckého souboru. Vztahový čtyřúhelník doplní další nové tváře smíchovského souboru: Jakub Tvrdík v úloze Evina manžela Samka a Barbora Křupková jako Mánkova žena Maryša. Dále účinkují Anna Grundmanová, Jacob Erftemeijer, Andrea Buršová, Matěj Anděl, Marie Štípková, Jan Grundman ad. Na jevišti zazní i živá hudba tříčlenné kapely pod vedením Jakuba Kudláče.
Hezká a pracovitá Eva (Anežka Šťastná) je šikovnou krajčířkou (krejčovou), Mánek (Mark Kristián Hochman) je lehkovážným synem bohatých rodičů. Na vesnici, kde oba žijí, je rozděluje výše majetku, společenské postavení i vztah k víře. Pojí je však láska, které nelze poručit. Když se Eva, veřejně ponížená Mánkovou matkou (Andrea Buršová), rozhodne ke sňatku s kulhavým Samkem (Jakub Tvrdík), který jí slibuje klidný a zajištěný život, zklamaný Mánek si vezme Maryšu (Barbora Křupková). Oběma svatbami je zdánlivě vše vyřešeno, zvlášť když Eva porodí manželovi dcerku a i Mánek se stane otcem. Jenže stačí jediný pohled, jediné letmé setkání a je jasné, že drama velkých citů, nadějí a vášní teprve začíná…
Jednou rozruch, jindy skandál
„V inscenaci Gazda a roba se dotýkáme tématu posedlosti, ať už konkrétní osobou, majetkem či vírou. Zajímá nás ale i tlak společnosti, která své členy posuzuje z hlediska předsudků a očekávání. A dodržování zažitých norem vyžaduje jít někdy až za hranu toho, co je pro štěstí a svobodu člověka ještě únosné,“ říká režisérka a autorka adaptace Kasha Jandáčková.
Dramaturgyně Martina Kinská ktomu dodává. „Když od rodiny odejde muž, případně začne žít s milenkou, vnímá to i dnešní společnost mnohem méně konfliktně, než když totéž udělá žena. To první vzbudí nanejvýš chvilkový rozruch, to druhé je pořád ještě skandál a daná žena se dočká mnohého odsouzení.“
„Rozdílná hodnocení i dopady stejného činu v případě ženy a muže je v naší inscenaci zásadním tématem,“ potvrzuje Kasha Jandáčková. „V próze Gabriely Preissové, která její divadelní hře předcházela, navíc hlavní hrdinka odchází nejen od muže, ale i od malého dítěte. A právě k této první, pro naši interpretaci zajímavější verzi Evina příběhu se teď vracíme,“ uvádí Jandáčková, která do fabule některé motivy z novely vrátila.
Jazyk hry přitom zbavila folklórních ornamentů, detailněji prokreslila postavu Eviny kamarádky Zuzky a vyzdvihla úlohu vesnické „chasy“. Mladí vesničané a vesničanky teď děj osobitě komentují coby očití svědkové, horliví vypravěči i nelítostní pomlouvači a drbny…
Zásadní posun představuje změna původního názvu. Z Gazdiny roby – označující hospodářovu milenku a příležitostnou společnici – je nyní titul Gazda a roba. „Pojmenování jedné osoby už není odvozeno od osoby druhé. Stojí tu dvě samostatné bytosti, zpočátku rovnoprávné, ovšem jen do určité chvíle,“ říká dramaturgyně Martina Kinská.
Herecké jiskření v různých rolích
Ústřední dvojici Evy a Mánka ztvární Anežka Šťastná a Mark Kristián Hochman. Na smíchovské scéně to mezi nimi jiskří i v dramatuŠtyrský/Toyen/Heisler autorky a režisérky Martiny Kinské. Šťastná tu vystupuje jako malířka Toyen a Hochman jako její velmi blízký přítel, židovský básník Heisler. Osudového milence ztvárňuje Hochman i jako Vronský v inscenaciAnny Kareninyrežiséra Martina Františáka.
V úloze Eviny kamarádky Zuzky uvidíme Annu Grundmanovou. Evina manžela Samka hraje Jakub Tvrdík, jako Mánkova žena Maryša se představí Barbora Křupková. Danyše, mladíka z vesnické chasy, ztělesní Matěj Anděl, rozvodového advokáta Jacob Erftemeijer. Baronku a Barona hraje Marie Štípková s Janem Grundmanem.
Vedle hereček a herců Švandova divadla v inscenaci účinkují také studenti DAMU a Pražské státní konzervatoře v rolích Eviných a Mánkových kamarádů a námezdních pracovníků.
Proměny ve třetím dějství
Autorem výtvarné složky je režisérčin „dvorní scénograf“ Ján Tereba. „Scénický koncept vychází ze sevřenosti vesnického společenství,“ popisuje dramaturgyně Martina Kinská. „Ústředním prvkem je pavlač jako rozhraní mezi soukromým a veřejným prostorem. Lidé se tu potkávají, vznikají tu ale i legendy a pomluvy,“ dodává. Z realisticky pojaté scény v prvních dvou dějstvích se v tom posledním přeneseme do úplně jiného světa. „Terebovy lehce historizující, stylizované kostýmy pracují s velmi výraznými materiály a někdy i folklórními prvky. I zde platí, že ve třetím jednání dojde k jejich výrazné proměně,“ uvádí Kinská.
Sugestivnosti scén napomůže i světelný design Martina Špetlíka, který už se Švandovým divadlem spolupracoval: naposledy na Anně Karenině v režii Martina Františáka.
Po delší době se na Smíchov vrací skladatel Jakub Kudláč. Také jeho hudba bude proměnlivá: pracovat bude s prvky lidových písní i současné elektronické hudby.
Důležitou složkou inscenace – zvlášť v případě vesnickémládeže – bude pohyb a tanec. Ten bude pro inscenaci vytvářet další z režisérčiných stálých spolupracovníků, choreograf Jaro Viňarský.
Porozumět a soucítit
Jak připomíná Martin Františák, umělecký šéf Švandova divadla, „Gazdina roba dodnes patří k nejlepším divadelním hrám, které u nás vznikly. Po jejím prvním uvedení v roce 1889 se brzy stala jedním ze stěžejních dramat české realistické tvorby, respektive české dramatiky vůbec.“
Mladý tvůrčí a herecký tým tak pod vedením Kashi Jandáčkové nabídne podle Františáka publiku nejen „strhující love story o vesnické femme fatale a jejím váhavém milenci“. „Vyprávět bude také o roli muže a ženy ve společnosti, o poutech k naší původní rodině i nutnosti nést za svá rozhodnutí zodpovědnost,“ míní umělecký šéf divadla.
„Novému pojetí 135 let starého kusu, jehož se ve Švandově divadle ujímá mladá divadelní generace, odpovídá i působivé finále: zračí se v něm porozumění, pochopení a soucit,“ uzavírá Martin Františák.
Premiéra inscenace Gazda a roba je v sobotu 9. listopadu ve Velkém sále Švandova divadla, nejbližší volné reprízy se uskuteční 22. listopadu a 13. prosince 2024
Mezinárodní festival současného tance a pohybového divadla TANEC PRAHA 2024 se odehraje od 2. do 27. června na několika pražských scénách a ve více než 20 městech a obcích České republiky. Z programu aktuálního 36. ročníku je zřejmé, že festival dozrál do mimořádné kvality.
Festivalové publikum čeká v choreografiích umělců z celého světa exkurze napříč tanečními kulturami. Afrika, Island, Brazílie, Norsko, Portugalsko, Ukrajina… chybět samozřejmě nebudou domácí tvůrci, kteří svou tvorbu představí hned v několika premiérách. Na vzrušující jízdu tanečním světem jsou zváni nejen dospělí, ale také děti – v případě inscenace Rock Me Baby dokonce od 0 let! Velkým tématem letošního ročníku je odlišnost. Na jevišti se tak budou bourat tabu spojená s menopauzou, nahotou či queer komunitou.
Letošní TANEC PRAHA zahájí 2. června na Nové scéně Národního divadla proslulá Lia Rodrigues. Ikona brazilské taneční scény se v Praze představí vůbec poprvé, o její účast festival usiloval dlouhých pět let. Na TANEC PRAHA přiveze Encantado plné exprese, tělesnosti a živelnosti, k nimž patří i nahota na jevišti. Encantado je divokou džunglí hemžící se barvami, pohybem, sálající vitální energií. Lia Rodrigues proslula choreografiemi, ve kterých k tělům tanečníků a tanečnic přistupuje absolutně bez předsudků, pracuje s nimi jako s objekty, což místy může působit až surově, ale výsledek je fascinující. V Praze Lia Rodrigues se svým souborem završí evropské turné.
Intenzivní divácké zážitky nabídne také závěr festivalu, který bude 26. a 27. června v divadle PONEC patřit výrazné choreografce italského původu působící v Belgii, Erice Zueneli. V díle Landfall deset mladých tanečníků a tanečnic otevře skrze dynamický, rytmický a živelný tanec otázky týkající se našeho světa a budoucnosti. Co máme dělat? Jací chceme být? Jak můžeme dosáhnout absolutní volnosti? Performeři na jevišti jsou záměrně typově zcela odlišní, tak aby se s nimi diváci v hledišti mohli ztotožnit. Landfall je totiž také o tom, že i když jsme každý jiný, dokážeme spolupracovat.
Mezinárodní koprodukce
Ambicí festivalu TANEC PRAHA je propojovat tvůrce, povzbuzovat je k nové tvorbě a z letošního programu je patrné, že se to nadmíru daří. Výsledkem koprodukce tří světových tanečních festivalů včetně festivalu TANEC PRAHA je česká premiéra inscenace Fairy Tales v interpretaci mezinárodně uznávaného kolektivu tvůrců POCKETART: 8 tanečnic v doprovodu živého zpěvu a hudby (Never Sol a Lukáš Palán) ve vizuálně intenzivním představení 4. června v divadle PONEC. Světová premiéra 27. dubna na španělském Sísmograf festivalu sklidila velký ohlas.
Koprodukce festivalu TANEC PRAHA zapojující české umělce v mezinárodních projektech tím ale nekončí. Spitfire Company uvede po výzkumu na africkém kontinentě premiéru Vivat Messi. Jediný český mistr světa ve freestyle fotbalu Daniel Pražák se 19. června na jevišti paláce Hybernia potká se známým hudebním producentem, skladatelem a multiinstrumentalistou Prokopem Korbem aka badfocusem a talentovaným tanečníkem Taro Troupem. Společně budou vyprávět příběh o fotbale, o Messim, o freestylu, který motivuje děti po celém světě, o tom, jak je důležité mít svého hrdinu a jít za svým snem.
Vivat Messi
Brazilské tanečnice se v rámci koprodukcí festivalu autorsky podílejí na dvou projektech Open Air: Clara da Costa připravuje s Yanou Reutovou a hudebnicí Janou Kubánkovou Womanhood,oslavu ženství se vším všudy. Brazilka Clara a Ukrajinka Yana v duetu zpracovávají palčivá osobní témata, například dilemata ženy umělkyně a zároveň matky samoživitelky. Duet, ze kterého sálá velmi silná fyzičnost, doprovází autorská hudba houslistky Jany Kubánkové. Druhou premiérou je Fantasmas plná brazilské živelnosti. Na TANEC PRAHA se s ní po roce vracíFlávia Tápias. Do tria přizvala tanečnici Jitku Čechovou, s níž loni na festivalu spolupracovala. Womanhood i Fantasmas budou 14. června na Žižkov Highline součástí Landscape Festivalu.
Pátou koprodukci festivalu chystá Jaro Viňarský v rámci evropského projektu Dance Well. Uvedením Okřídlení15. a 16. červnav Korzu Veletržního paláce NGPdvouletý projekt vyvrcholí.Dance Well umožňuje pravidelná setkání s tancem lidem, kterým do života vstoupila Parkinsonova choroba, a nejen jim. Právě účastníci těchto speciálních lekcí, které u nás realizuje Tanec Praha z.ú., budou aktéry inscenace Okřídlení.
Jaro Viňarský, Okřídlení
„Family Friendly“
Letošní TANEC PRAHA vyniká také velkým množstvím „Family Friendly“ inscenací, tedy vhodných pro celou rodinu.
Deset let po fascinujícím zážitku z inscenace DESH Akrama Khana, jednoho z nejvýznamnějších umělců na poli současného světového tance, festival přinese adaptovanou verzi pro děti i jejich rodiče Chotto DESH. Společně se mohou nechat unášet snovým a dojemným příběhem chlapce, který si, tak jako každý z nás, hledá místo v dnešním chaotickém světě – 20. a 21. června v divadle ARCHA+. Věhlasný britský tanečník a choreograf bangladéšského původu Akram Khan se svým souborem zamíří do Prahy mimo jiné po hostování v Brně, kde bude s velkou inscenací Jungle Book hostem mezinárodního festivalu Divadelní svět Brno.
Norské představení či spíše roztančený punk-rockový koncert Rock Me Baby 6. června v divadle PONEC ukáže, že tvorba pro ty nejmenší může mít naprosto nečekané nuance. Třpytivé kostýmy, nagelované vlasy, živá muzika, hravé dovádění… Autoři, queer performeři, své dílo vytvořili primárně pro děti a jejich tatínky s cílem je pobavit, rozesmát a nabourat předsudky s queer komunitou spojené. Zrodila se velká show, kterou si naplno užívají všichni – účinkující, děti i rodiče. Součástí příprav byly i sofistikované studie, takže vše, včetně hlasitosti zvuku, je uzpůsobeno i těm nejmladším divákům.
Děti i dospělí si mohou společně užít třeba také již zmíněnou novinku Vivat Messi nebo irskou taneční inscenaci Birdboy.
Vivat Messi je největší představení Spitfire Company, autorský projekt Miřenky Čechové a Petra Boháče má premiéru 19. června 2024. Na divadelní prkna přináší příběh o odhodlání, vůli a touze jít za svým snem. Multižánrové rodinné představení je vyprávěno mistrem světa ve freestyle fotbalu Danielem Pražákem, tanečníkem Tarem Troupe a hudebníkem Badfocusem.
Zeptali jsme se….
Miřenka Čechová, autorka projektu
Miřenka Čechová
TM: Co je důležité tedy v životě dítěte a při jeho vývoji?
Miřenka Čechová: „Za prvé mít svůj sen a mít svého hrdinu. Jenže ten hrdina se také může během života proměnit. V našem příběhu třeba děti zpočátku milují Messiho, ale potom zjišťují, že ta cesta soutěžení a přebíjení se možná není to správné, důležitá je spíše spolupráce a podpora, ať už ve fotbalu nebo ve freestylu.“
TM: Většinou vidíme ve filmech příběhy těch, kteří měli své hrdiny, vysnili si cíl a uspěli. Ale co když mladý člověk má hrdinu a sen, ale ten se rozplyne, když zjistí, že ten člověk třeba vůbec žádný hrdina není, je z masa a kostí anebo je to navíc dokonce zlý a bezcharakterní člověk?
Miřenka Čechová: „Ou, přesně tak, to je naše třetí scéna. Tam jsou dva propady. Okamžik, kdy už to všechno chce člověk vzdát, protože to nemá cenu. Anebo je tu zase druhá možnost, kdy uspěje a stoupne mu to do hlavy. To je další průšvih, protože ho ubije jeho vlastní ego a ocitne se úplně na dně.
Ale v naší hře závěrem přichází někdo jiný a ten dává všemu úplně jiný rozměr. Ukazuje na fotbalu nebo freestylu, že v Africe ve slumech, kde děti nemají vůbec nic, nechodí ani do školy, je fotbal způsob, jak motivovat děti. A náhle si naši hrdinové uvědomí, že vlastnit mercedes a dvě vily, není smysl toho jejich snažení, ale pomáhat ve společnosti, mohou ji kultivovat a proměňovat, tento dopad je pro všechny mnohem důležitější.“
TM: Já se tedy už na Vaši hru strašně těším… uvidíme se 19. června!
Děkujeme za rozhovor
Pondělky s Aerowaves
Z platformy Aerowaves, evropské sítě na podporu začínajících choreografů, vybral festival tři kratší performance. Každá z nich reprezentuje zcela odlišný přístup k tanci a všechny jsou mimořádně zajímavé.
Islandská choreografka a tanečnice Lovísa Ósk Gunnarsdóttir se zaměřila na tabuizované téma – menopauzu. Do svého projektu, který stále běží, už zapojila 100 žen z 5 zemí ve věku 40 až 65 let a oslovila i ženy z České republiky. Sdílejí své příběhy, frustrace a také nezměrnou radost, kterou jim do života dokáže vnést tanec. Představení When the Bleeding Stops10. června v divadle PONEC tak bude především taneční oslavou života a ženského těla ve všech fázích.
Druhým počinem je MOS. Řecká choreografka a tanečnice Ioanna Paraskevopoulou rozehraje fascinující multimediální podívanou, které nechybí hravost, přesnost ani originalita. Ve scénické interakci pohybu, zvuku a obrazu 17. června v divadle PONEC vytvoří dva tanečníci živý soundtrack a zároveň diváky zasvětí do tajů „ruchařiny“.
Emma Martin přiveze taneční inscenaci Birdboy věnovanou všem, kteří nezapadají. Všem mladým lidem, kteří se ještě hledají a jejich vlastní jedinečnost jim může způsobovat úzkosti a vyvolávat dojem, že jsou na světě sami. Birdboy 24. června v divadle PONEC bude chválou jinakosti, nadějí pro všechny, kteří se odlišují.
Taneční umění napříč kontinenty
Příběhy Afriky 15. června v divadle PONEC diváky provedou skrze tři sóla rozdílnými pocity. Na jedné straně silné a bojující ženy Mai Juli z Mosambiku s choreografií Sinais Particulares. Na druhé straně Amaly Dianor, Senegalce žijícího ve Francii, ve vlastním mužském sólu Man Rec a jeho citlivou adaptací pro inspirující ženskou interpretku – Wo-Man. Amal Dianor patří k nejvýraznějším osobnostem tanečního světa, jeho vystoupení bude součástí zahajovacího ceremoniálu na letní olympiádě v Paříži.
Z choreografií typických pro portugalskou taneční školu vycházel Marco da Silva Ferreira, jeden z nejznámějších portugalských tvůrců, ve svých dvou dílech. Strhující CARCASS 18. června zaplní deseti temperamentními tanečníky jeviště divadla ARCHA+. Energií nabitou atmosféru na jevišti umocní živé bicí. Silný zážitek v rámci Open Air – 18. června pod širým nebem na náměstí Republiky v centru Prahy – slibuje Ferreirův neobvyklý duet postavený pro streetové performery z Francie Fantasie minor. Název se odvíjí od hudby, která je velmi kontrastní vůči pohybovému stylu oslovujícímu především mladé publikum.
Třetím rokem se TANEC PRAHA zaměří na současnou ukrajinskou scénu. V rámci Unity in Motion nabídne 21. června v divadle PONEC novinky z dílny různých ukrajinských tanečnic včetně renomované ukrajinské choreografky a tanečnice Yany Reutové žijící již dva roky v Praze: Paradoxical Bodies.
TANEC PRAHA v regionech
Festival jako každý rok zavítá do regionů – do více než 20 měst a obcí České republiky. Za diváky zamíří Jazmína Piktorová a Sabina Bočková s oceněnými Mikrosvěty. Hravá a poetická inscenace prostřednictvím mikropohybů, krajiny těla a hry s malými objekty zaostřuje pozornost na maličkosti, které často nejsou na první pohled vidět. Václav Kuneš s Helenou Arenbergerovou z 420People zaujali mimopražské partnery svým citlivým duetem Where. Smetanova Litomyšl si vybrala Terezu Lenerovou se specifickou verzí Taxon Seven a také Terezu Ondrovou. I další preferujíOpen Air projekty, zvláště brazilsko-české koprodukce Womanhood, Fantasmas nebo Fantasie minor, k nimž se připojí i Peter Šavel (SK). Ten rozehraje taneční kvintet TETSU – The Energy That Shapes Us. Do Ostravy i Plzně se vydají norští rockeři s Rock Me Baby a řecký duet MOS přivítají Pardubice.
Více informací a online prodej vstupenek na festival TANEC PRAHA 2024 na https://tanecpraha.cz
Děkujeme všem partnerům a podporovatelům festivalu:
Ministerstvo kultury ČR, Hlavní město Praha, Kreativní Evropa
Hlavní mediální partner: Česká televize
Oficiální web: https://tanecpraha.czhttps://www.facebook.com/tanecpraha
Duben bude v divadle PONEC velký! Česká taneční platforma – přehlídka nejzajímavějších děl tuzemského současného tance – od 7. do 10. 4. v divadle PONEC a na dalších pražských scénách uvede pěknou řádku prvotřídních inscenací. 22. dubna se můžete těšit na novou inscenaci IHOPEIWILL. Jak si představujete budoucnost pro svoje vnoučata? To je jedna z otázek, kterou autoři, threeiscompany & Jaro Viňarský, pokládají. Budoucnost zajímá i tvůrce inscenace Witness, kteří se ve svém díle zabývají zejména ekologií. Jim patří večer 18. 4.. A na Mezinárodní den tance 29. 4. se chystá výzva: Roztančíme Krenovku?! Naplánujte si už teď vaše taneční zážitky.
Začátkem dubna, od 7. do 10. 4., bude divadlo PONEC a další pražské kulturní scény patřit festivalu Česká taneční platforma. Jubilejní 30. ročník každoroční přehlídky nejzajímavějších děl současného tance uvede aktuální tvorbu mladých choreografů i titánů tuzemského tance. Dramaturgická rada do hlavního programu vybrala inscenace Thin Skin (Eliška Brtnická & coll.); GEO (Temporary Collective / Tereza Ondrová, Petra Tejnorová a kol.); F*cking Beautiful Spring (Spitfire Company); Why things go wrong (420PEOPLE / Sylva Šafková); Together Alone II a III (Yana Reutova & coll.); Pohádka pro odvážné (Andrej Lyga); Fatamorgana (Paweł Sakowicz); Rukavičkářské závody (Tereza Lenerová & kol.) a Tremula (ME-SA / Martina Hajdyla, Eliška Brtnická, Jana Stárková).
V divadle PONEC dostanou v dubnu prostor také díla z loňského výběru České taneční platformy: 28. 4. je na programu participativní projekt Viktora Černického PRIMA, invenčně mísící profesionální taneční a laické komunity. A 30. 4. následuje SOFT SPOT – experimentální fyzické představení, jež se zrodilo ze spolupráce oceňovaných slovenských tanečnic Martiny Hajdyly a Soni Ferienčíkové s renomovanou maďarskou choreografkou Adrienn Hód. Společně zkoumají relace mezi fyzickým tělem, osobností performera a přikládaným významem.
Jak si představujeme budoucnost nejen pro sebe, ale i pro naše vnoučata? Jaké naděje pro ně máme a co můžeme udělat pro jejich naplnění? Navýsost aktuální existenciální otázky nastoluje nová inscenace IHOPEIWILL, které má v divadle PONEC premiéru 22. dubna. Novinka IHOPEIWILL je společným dílem uskupení threeiscompany a choreografa, performera Jara Viňarského. IHOPEIWILL pohlíží na téma naší společné budoucnosti ve světle napjatých politických událostí a klimatické krize prizmatem osobního rodinného prostoru a vztahů.
Pro budoucnost klíčová ekologická témata akcentuje také inscenace Witness, která je na programu 18. 4. Tvůrci, Věra Ondrašíková & kolektiv, staví do centra pozornosti stromy. Němé svědky. Zdroj životodárné síly a kyslíku. Mockrát jsme se na nich provinili, ale oni zůstávají. Inscenace oceněná Cenou diváka na České taneční platformě 2022 je uváděna v rámci oblíbené programové linie Family Friendly s pravidelnými podvečerními představeními pro celé rodiny.
„Přijďte 29. 4. společně s námi do Krenovky roztančit Mezinárodní den tance, svátek pohybu a kreativity!“ zní pozvání z pořádající organizace Tanec Praha z.ú. Ve Studiu Krenovka jsou 29. 4. od 17.30 k tanci zváni nejprve teenageři ve věku 12–18 let, kteří si budou moci vyzkoušet, jak probíhají pravidelné lekce s názvem Současný tanec pro teens pod vedením tanečnice a choreografky Věry Ondrašíkové. Program bude od 19.30 pokračovat v Čítárně Unijazz, kam mohou dorazit všichni milovníci tance bez ohledu na věk. O zábavu se postará DJ, VJ a taneční performerky.
Umožnit pravidelná setkání s tancem lidem, kterým do života vstoupila Parkinsonova choroba nebo jiné pohybové omezení, a vlastně všem, kterým leží na srdci vzájemná péče a chtějí si dopřát ozdravnou sílu tance. Právě s tímto cílem zahájil v březnu 2023 Tanec Praha z.ú. taneční lekce v rámci mezinárodního projektu Dance Well.
Úvodní setkání se konalo 14. března 2023 v KC Vozovna na pražském Žižkově. Od té doby jsou lekce na programu každé úterý primárně v KC Vozovna, ale také na inspirativních místech, kam jsou lidé zvyklí mířit za jinými druhy umění než za tancem či divadlem. Díky spolupráci s Galerií hlavního města Prahy a Národní galerií Praha tak Dance Well pravidelně zavítá i do unikátních prostorů – Kláštera sv. Anežky České, Veletržního paláce či v Městské knihovny na Mariánském náměstí. Lekce jsou po předchozí rezervaci přístupné zdarma. Aktuální termíny, místa konání a rezervace zde: https://divadloponec.cz/cs/dance-well-1
Kromě prvního výročí projektu Dance Well v České republice bude nadcházející týdny a měsíce provázet i několik dalších mimořádných aktivit. Při příležitosti Světového dne Parkinsonovy nemoci 11. 4. se uskuteční prezentace v Denním stacionáři Parkinson Domova pro seniory Háje. Další speciální setkání čeká zájemce o projekt 4. 6. v rámci festivalu TANEC PRAHA 2024, na kdy se chystá otevřená lekce v krásném areálu Trojského zámku GHMP. Na festivalový program naváže o necelé dva týdny i uvedení choreografického díla, k jehož tvorbě byl přizván tanečník a choreograf Jaro Viňarský, který na něm bude pracovat se samotnými účastníky lekcí. Premiéra proběhne 15. a 16. 6. v Korzu Veletržního paláce NGP. Vedle veřejných aktivit také probíhá mezinárodní výzkum zaměřený na účinky lekcí na lidi s Parkinsonovou nemocí.
Projekt Dance Well je nejen o tanci a pohybu, ale také o vzájemné péči a společenské soudržnosti. Díky tomu se kolem něj tvoří výjimečná komunita, která je stále otevřena novým členům. „Já z lekcí odcházím s pocitem uvolnění a radosti, lektoři i spoluúčastníci jsou bezvadní,“ říká jedna z účastnic a další dodává: „Dance Well, to je pro mě volnost, příjemné vypadnutí z všednodenního rytmu, není to jenom o pohybu, jsou tady velmi sympatičtí lidé, na které se vždy těším.“ Shodně oceňují také to, že lekce jsou pokaždé jiné, nic se neopakuje a rozhodně není vyžadován žádný dril, vše je uvolněné, intuitivní, s podporou jedinečnosti každého jedince. Příznivé reakce účastníků jsou výbornou vizitkou týmu lektorů. Tvoří jej profesionální umělci a umělkyně vyškolení v rámci mezinárodního projektu Dance Well: Cécile Da Costa, Barbora Látalová, Hana Polanská, Markéta Vacovská, Markéta Perroud a Roman Zotov Mikshin.
Příběh projektu Dance Well se začal psát v roce 2013 v Bassano del Grappa v Itálii. Jeho prvním pilířem je tanec pro lidi s Parkinsonovou chorobou. K tomu se přidávají další hodnoty, jako jsou kreativita, krása, pospolitost, setkávání a společné sdílení dovedností. Díky podpoře programu Kreativní Evropa se postupně zapojily čtyři země. Vedle Itálie také Německo, Litva, Francie a Česká republika. Součástí projektu je vytvoření podcastu a vlastního představení v každé zemi, a nakonec vznik digitální publikace, sborníku nashromážděných poznatků a zkušeností. Dance Well je důkazem toho, že znalosti a dovednosti získané tancem mohou být prospěšné ke zkvalitnění života jedince i společnosti.
Dance Well je společným dílem organizací Comune di Bassano del Grappa, K3 -Tanzplan Hamburg, Le Gymnase CDCN Roubaix, La Briqueterie CDCN Vitry sur Seine, Tanec Praha, Lithuanian Dance Information Centre, Fondazione Fitzcarraldo a Fondazione Università Ca‘ Foscari of Venice a je realizován díky podpoře programu Evropské unie Kreativní Evropa.
Pořadatelem lekcí v České republice je Tanec Praha z. ú..
Finančními podporovateli projektu v ČR jsou Ministerstvo kultury, Hlavní město Praha, Praha 3, Státní fond kultury.
Partnery projektu v ČR jsou také KC Vozovna, Galerie hlavního města Prahy, Národní galerie Praha, Parkinson Help z.s..
