Příběh Poutníka se vrací do Sona

Učitelka češtiny zhudebnila Komenského Labyrint světa a ráj srdce

Na konci března si připomínáme narození Jana Amose Komenského jako Den učitelů. U té příležitosti zve autorka a učitelka češtiny Jarmila Beková do brněnského Sona, kde bude už 10. dubna po pěti letech znovu uvedeno unikátní představení Labyrint. Hudební divadlo na motivy slavného Labyrintu světa a ráje srdce s bezmála šedesáti účinkujícími spojuje symfonický orchestr, kapelu, pěvecký sbor a sólisty. Labyrint je třetím počinem autorčina spolku Chermon, pod kterým už uvedla Pašije nebo Vánoční oratorium. Speciálním hostem představení bude Majk Spirit. 

Labyrint světa a ráj srdce v pojetí Jarmily Bekové už vidělo několik tisíc diváků v Praze, Brně, Olomouci, ale i v Brandýse nad Orlicí, kde Komenský před více než 400 lety psal své nejslavnější dílo. Ve čtvrtek 10. dubna bude znovu uvedeno v Sono Music Clubu v Brně už od 17.30 hodin. Hudebně-divadelní představení v podání sólistů, symfonického orchestru, kapely a pěveckého sboru pod taktovkou dirigenta Joela Hány, vtáhne diváky do příběhu Poutníka, který na své cestě potkává Mámení, Všezvěda Všudybuda, ale i Moudrost či Osud.

Autorka Jarmila Beková a režisérka Hana Mikolášková zpracovaly dílo v současném jazyce tak, aby bylo srozumitelné pro všechny věkové kategorie (děti od 8 let). Tomu napomáhají melodické písně i krásné moderní kostýmy výtvarníka Davida Janoška. V hlavních rolích se představí Jiří Mach (Poutník), Radek Novotný (Všezvěd Všudybud), Jan Sklenář (Kristus, Osud) a sama autorka Jarmila Beková (Mámení). Na pódiu se objeví také speciální host Majk Spirit.

„Jan Amos Komenský je pro mě fascinující osobnost. Obdivuji jeho odvahu a vytrvalost, s jakou čelil těžkým ztrátám. Dokázal se znovu zvednout i ve chvíli, kdy mu shořelo celoživotní dílo, přišel o manželku a děti, byl vyhnán ze své vlasti. Myslím, že v rozkolísaných časech, které zažíváme, je naděje, že existují cesty z životních labyrintů naprosto zásadním poselstvím. Komenského myšlenky ovlivnily bez nadsázky celý svět, proto jsme Labyrint připravili tak, aby byl příběh Poutníka srozumitelný i dětem,“ říká Jarmila Beková, autorka představení.

Představení zahájí hudebník Majk Spirit se svou skladbou Ráj srdca ve speciálním aranžmá pro symfonický orchestr. Společně s tvůrci představení chce připomenout odkaz Komenského a konkrétně toto dílo, jehož myšlenka je podle něj je stále živá a platná: „Poprvé jsem Labyrint svět a ráj srdce četl asi před deseti lety a často se k té knize vracím. Je to velmi hluboké a silné dílo a myslím, že každý si v něm může najít to své. Už název je krásnou metaforou života a je fascinující, že ta moudrost v něm přetrvala čtyři sta let. Nadčasovost je výsadou velkých uměleckých děl,“ říká Majk Spirit. „Komenský byl určitě jednou z nejdůležitějších osobností nejen naší historie, je mi ctí se do projektu zapojit a zaujmout i mladší publikum,“ dodává. Součástí představení bude také krátká úvodní beseda, které se zúčastní Majk Spirit i autorka Jarmila Beková. Programem provede moderátorka Lucie Endlicherová.

„Jedná se o největší divadelní představení v rámci odkazu Komenského. Premiéra proběhla 8. března 2020 v brněnském Sonu a datum napovídá, že to bylo dva dny před začátkem covidové pandemie. Labyrint však zůstal živý, máme za sebou vyprodané představení v Olomouci, Praze, ale i v Brandýse nad Orlicí, kde Komenský toto dílo psal. Jsme moc rádi, že se letos vrátí právě do Sona, které nabízí skvělé technické možnosti například co se týče světel, která jsou v tomto zpracování důležitým elementem. Představení začne už v 17.30 hodin, aby ho mohli navštívit i menší děti a je vhodnou alternativou například pro fanoušky muzikálů. Letošní novinkou je účast Majka Spirita, ze které máme velkou radost,“ říká za organizátory Klára Mars.

Představení proběhne v Brně v Sonu ve čtvrtek 10. dubna od 17.30 hodin. Vstupenky jsou již v prodeji v síti TicketLIVE. Cena vstupenky je 690 Kč (dospělý) a 350 Kč (dítě do 12 let, studenti, senioři, ZTP).

Videohttps://www.youtube.com/watch?v=zqoKLiqmzPg

Více informací: https://chermon.cz/labyrint

Vstupenky: https://www.ticketlive.cz/cs/event/labyrint-brno-17h-10-04-2025

Tvůrci a účinkující:

Hudba a texty – Jarmila Beková, spolek Chermon

Scénář na motivy Labyrintu světa a ráje srdce J. A. Komenského – Jarmila Beková

Režie – Hana Mikolášková

Scénografie a kostýmy – David Janošek

Dirigent – Joel Hána

Symfonický orchestr – Camerata Moravia

Pěvecký sbor – spolek Chermon

Produkce – Klára Mars

Sólisté:

Jiří Mach (Městské divadlo Brno, laureát Cen Thálie 2018) – Poutník

Radek Novotný – Všezvěd Všudybud

Jarmila Beková – Mámení

Magda Orlová –Moudrost

Osud, Kristus – Jan Sklenář

Speciální host – Majk Spirit

Foto: Tino Kratochvíl

Klára Mars

pro Taneční magazín

Rozhovor s Janem Sklenářem – Beetlejuice

„Klid? Ani náhodou! Protancovat noc a odhazovat svršky je to nejlepší!“

Držitel mnoha divadelních ocenění a nominací,  brněnský rodák Jan Sklenář (46) vystudoval činohru na JAMU. V královohradeckém Klicperově divadle, kde byl angažován Vladimírem Morávkem, strávil osmnáct sezón a nastudoval sedmdesát rolí. Od roku 2020 je členem pražského souboru Divadla v Dlouhé, kde ztvárnil řadu postav například Boris v Konci rudého člověka, Anděl ve Valčíku náhody, Královna noci v Kouzelné flétně, Karel Vaš v Pravomilov. Diváci ho však mohou znát i z filmu Nuda v Brně, seriálů Specialisté či České století a mnoha divadelních a hudebních scén mj. jako Romea Letních shakespearovských slavností, pantera Baghíru v muzikálu Mauglí Divadla Kalich, Uriáše v představení karlínského divadla Anděl páně, Moriartyho v Legendě jménem Holmes, kde je také aktuálně obsazen do hlavní role Beetlejuice, stejnojmenné hudební komedie.

Jaký je Váš Beetlejuice?

„Beetlejuice je démon i klaun, naprostý blázen! Všude, kam přijde vnáší chaos. To ale pro to, že se mu nedaří najít lásku a přátelství. Můj Beetlejuice vychází ze mě. Hned na začátku zkoušení mi režisér Gabriel Barre řekl, abych se americkému originálu zbytečně moc nepřizpůsoboval, chtěl stavět postavu na mé osobnosti. A tak se moje tělo i hlasivky přizpůsobují potřebám Beetlejuice. Samozřejmě, že jsem viděl Burtonův legendární film, i záznam broadwayského představení, a dokonce na něm i v Americe byl. Oboje je pro mne obrovskou inspirací, ale ani jednu z verzí v Karlíně nekopírujeme.“

Jak k Vám role přišla?

„V podstatě jsem ji dostal jako dárek k mým čtyřicátým pátým narozeninám od ředitele Hudebního divadla Karlín Egona Kulhánka. Dal mi nahrávku broadwayského představení, abych se na ni podíval. A mně bylo rázem jasné, že ji musím přijmout, protože je to obrovská příležitost a nesmírně zajímavý muzikálový úkol.“

Co bylo pak?

„Začali jsme zkoušet. Přípravy probíhají v několika fázích už od loňského listopadu, tedy trvají už celý rok. V první etapě, od prosince 2023, jsme cizelovali kostým, masku, pustili se do tvorby marketingových materiálů. Mezitím jsem začal chodit na hodiny zpěvu, pohybu, znovu oprašoval angličtinu. Ke konci jara přišly pěvecké korepetice a studium libreta. V létě proběhlo hlavní zkoušení s americkým režisérem Gabrielem Barre, každý den deset hodin.  Pak byla dvouměsíční pauza a po ní následovaly individuální zkoušky s Ondrou Brzobohatým. Je to pro mne dosud nejnáročnější herecký úkol ve všech směrech. Říká se, že je to asi nejtěžší muzikálová role, která kdy byla napsána. Její rozsah je obrovský, vyžaduje neskutečné nasazení a spoustu dovedností – hereckých, pěveckých, pohybových. I proto mi Hudební divadlo Karlín zajišťuje odborníky, s nimiž postavu dotahuji do dokonalosti: chodím na zpěv k Haně Peckové, na popový tanec k Andymu Urysiakovi, na pantomimu k Markovi Zelinkovi a posiluji s trenérem Jakubem Prchalem.“

Když mluvíme o zpěvu, nakolik náročné je vše zvládnout?

„Beetlejuice, tedy já, musí zvládnout zazpívat spoustu žánrů – od operního sopránu, přes rock, rap, šanson, jazz i metalový screaming, který byl pro mne asi nejnáročnější, stejně jako práce s českými texty.“

A líčení a kostým?

„Přijdu si jako Jekyll & Hyde. Musím přiznat, že se mi asi ještě nikdy nestalo, abych se takhle proměnil. Maska a kostým se mnou srostly, ta proměna je osvobozující a inspirativní. Vytvořili je výtvarníci Michaela Horáčková – Hořejší a René Stejskal. Musel jsem se naučit sám pracovat s maskou a dnes už jsem schopný si nasadit pleš s parukou a dolíčit do hodiny.“

Prý jste trochu překvapil i americké publikum jako Beetlejuice…

„Když jsme se s Ines Ben Ahmed (postava Lydie) a s Leošem Marešem byli podívat na představení v Americe, broadwayská verze muzikálu cestovala po velkých městech USA a my byli v Atlantě, rozhodli jsme se vejít do publika převlečeni a namaskováni za naše muzikálové postavy. Strhli jsme na sebe obrovskou pozornost čtyř a půl tisíce lidí v publiku. Totéž se opakovalo na zápasu nejvyšší soutěže NBA, kde jsme s Leošem seděli na palubovce v první řadě, a pořadatelé nás zařadili do shotu na reklamní kostce spolu s Ewan McGregorem a Anne Hathawayovou.“

Vaší domovskou scénou je Divadlo v Dlouhé, jak se vám daří všechno skloubit?

V muzikálu Beetlejuice nemám alternaci. Dokonce jsem byl v první chvíli postaven do situace, že z Dlouhé budu muset odejít. Nakonec se ale ředitelé obou scén domluvili, a já zde mohl v angažmá zůstat. Jsem tady už pátou sezónu a velmi rád. Spolu s režisérem Michalem Vajdičkou aktuálně zkoušíme naše třetí společné představení – hru Kartónový taťka, která bude mít premiéru zkraje příštího roku.“

Co Vás přivedlo k herectví?

„Už od dětství zpívám. Chodil jsem do lidušky, kde jsem shodou náhod se dostal k záskoku ve zdejším divadelním představení. Pak už mne učitelka dramatického souboru nasměrovala na JAMU. Moje první angažmá bylo v Klicperově divadle v Hradci Králové, kde jsem snil, že budu hrát. A povedlo se. Strávil jsem zde osmnáct sezon. Tady jsem se také seznámil s režisérskou dvojicí SKUTR a za nimi pak také odešel do Prahy, právě do Divadla v Dlouhé, kde se stali uměleckými šéfy. Díky nim jsem také okusil plenérové hraní na Pražském hradě, kde mi svěřili roli Romea po boku Terezy Ramba, ale třeba i roli Baghíra v muzikálu Divadla Kalich Mauglí, kterou jsem alternoval s Jiřím Kornem.“

Jak jste se dostal do Hudebního divadla Karlín?

„Vlastně díky Ondřejovi Gregor Brzobohatému, který dělal aranže lyrikálu Kudykam (dva tisíce veršů Michala Horáčka, z nichž některé byly zhudebněny Petrem Hapkou), kde jsem hrál Štamgasta, později i Kudykama. Rozuměli jsme si a on mi pak nabídl roli Moriartyho v muzikálu Legenda jménem Holmes. Pak přišel Uriáš v Anděl páně a teď Beetlejuice.“

Jste víc herec nebo zpěvák?

„Asi se víc považuju za zpěváka. Sice jsem teď víc divadelní a muzikálový herec, ale brzy bych se chtěl k hudbě vrátit a připravit vlastní hudební album, koncerty. Mám spoustu nápadů, jak si sen o sólové dráze zpěváka splnit, stejně tak,  jako koho bych si k sobě do kapely přizval.“

A co vy a režie, jak to jde dohromady?

Režie mě velmi baví. Je to nesmírně těžká, ale komplexní disciplína. Už jsem si ji několikrát vyzkoušel, mám za sebou i psaní úprav a scénářů. Pro hradecké divadlo jsem dělal představení Bez bab! aneb Kutloch, které sklidilo velký a dlouhodobý divácký zájem a pro jaroměřské ochotníky pak velké tituly jako Ženitbu, Lakomce a Rok na vsi. Režíruji také v Českém rozhlase. Díky přátelství se Soňou Červenou jsme právě pro Rozhlas natočili její knihy Stýskání zakázáno a Stýskání zažehnáno v mé režii.“

A co televize a film?

„Zatím mám za sebou několik epizodních rolí, ale věřím, že skvělé role před kamerou na mne brzy čekají. Nechci ale nic na sílu. Má-li ta možnost přijít, chytím ji za pačesy.“

 

Jak trávíte volný čas?

„Přesto, že jsem městský člověk, miluji přírodu, svobodu. Jak samotu a divočinu, tak ve městě. Stejně tak lidské výtvory v krajině – českomoravské baroko – Santiniho, Dietzenhofera a jejich moderní pokračovatele. Rád cestuji po metropolích světa i ukrytých přírodních koutech. Jsem celoživotní skaut, miluji koupání na Adama, houbaření. Po tátovi jsem zdědil lásku k sadařství, mám vlastní malý vinohrad na bílé i červené. Ale taky miluji hospody, opojení alkoholu, přátel, tance a hudby. Vyřvávání na kytaru. Protancovat noc a odhazovat svršky je kromě milování nejlepší relax.“

 

Foto: Eva Smolíková

Johana Turner

pro Taneční magazín

Jan Sklenář mít klidný konec roku nebude!

Premiéra Beetljuice už čeká za dveřmi

„Když má člověk touhu, musí za ní jít a neotáčet se,“ říká herec a zpěvák Jan Sklenář

Herce a zpěváka Jana Sklenáře (46) přivedla k herectví náhoda. Shodou okolností se také dostal ke spolupráci s Michalem Horáčkem a Ondřejem Gregorem Brzobohatým. A odtud už vedla cesta do Hudebního divadla Karlín, kde ho čeká 12. listopadu další premiéra, tentokrát v novém muzikálu Beetlejuice. Hlavní role bláznivého démona, ve které nemá alternaci.

„Beetlejuice je démon i klaun, naprostý blázen! Všude, kam přijde vnáší chaos, ale to pro to, že nemůže najít lásku a přátelství,“ popisuje svoji postavu Jan Sklenář a doplňuje: „Je to obrovská role, vyžaduje veliké nasazení a spoustu dovedností – hereckých, pěveckých, pohybových.“

Nabídku na postavu Beetlejuice dostal od ředitele Hudebního divadla Karlín Egona Kulhánka jako dárek k jeho čtyřicátým pátým narozeninám. „Dal mi nahrávku broadwayského představení, abych se na ni podíval. A mně bylo rázem jasné, že je to obrovská příležitost a nesmírně zajímavý muzikálový úkol a že jej nemůžu odmítnout.“

 

Zkoušet začal už před rokem. Dokonce se byl v Americe na unikátní muzikál podívat. Po americké Broadwayi jde o první další realizaci, Hudební divadlo Karlín předstihlo i londýnský West End – ještě nikde jinde na světě se nehrál. Broadwayskou verzi, ale v Karlíně nekopírují. „Hned na začátku zkoušení mi režisér Gabriel Barre řekl, abych se americkému originálu zbytečně moc nepřizpůsoboval, chtěl stavět postavu na mé osobnosti. A tak se moje tělo i hlasivky přizpůsobují potřebám Beetlejuice,“ vysvětluje Jan Sklenář.

Klidný konec roku? Ani náhodou…

Beetlejuice však není jeho jediná role. Jako čerta Uriáše ho mohou diváci vidět ještě i v muzikálu Anděl páně. Jeho domovskou scénou je však činoherní Divadlo v Dlouhé, kde účinkuje v představeních mj. Kouzelná flétna (Královna noci), Konec rudého člověka (Boris), Pravomil (Karel Vaš), ale nově začal zkoušet s režisérem Michalem Vajdičkou hru Kartonový taťka. Tragikomická rodinná groteska současného opozičního maďarského autora Istvána Tasnádiho bude mít premiéru 25.1. 2025. O své postavě říká: „Otec středostavovské rodiny, učitel, nepraktický snílek, jehož sestra, vdova, přichází na návštěvu se svým zesnulým manželem, jehož podobu si vystřihla jako figuru z kartonu. Pod tlakem této bizarní situace se začnou dít stejně podivné, charaktery rodinných příslušníků odkrývající, věci.“

A k tomu začíná spřádat plány na vlastní koncertní repertoár. „Mám nabídku od předního českého producenta a věhlasného zvukaře natočit své vlastní autorské album. Chci v pěvecké sólové dráze prorazit a něco zajímavého dokázat,“ doplňuje Jan Sklenář.

Foto: David Kraus, Jan Bors

 

Johana Turner

pro Taneční magazín

Beetljuice – žhavý hit pro české diváky

Svět živých versus svět mrtvých

Hudební divadlo Karlín představuje  svůj zbrusu nový a netradiční muzikál.  Beetljuice, muzikálová komedie, která měla světovou premiéru v roce 2016  (Broadway, New York), přichází nyní do Čech a HD Karlín dokázalo získat licenci tohoto žhavého hitu pro české diváky.

Beetlejuice  sleduje osud mladé dívky Lydie, která hledá cestu, jak se vypořádat se smrtí své milované matky.  Namísto jejího otce Charlese, který je zaslepen kněžkou Deliou, jsou jedinými společníky Lydie duchové Barbara a  Adam. Právě do jejich domu se nechtěně Lydie se svým otcem nastěhovali. Je tu ale ještě jiný narušitel – excentrický démon Beetlejuice, jehož úmysly jsou podobně nečisté jako jeho chrup.  I v tomto příběhu hraje hlavní roli láska a dokazuje svou nesmrtelnost.

Jaké jsou názory na nesmrtelnost samotných hlavních představitelů?

Zeptali jsme se….

TM: Věříte v  posmrtný život?

Jakub Kohák:

„Ne, vůbec, v žádném případě. Po smrti už není nic.“

TM: Není to trochu smutná představa?

„Není, proč by byla, někdo zemře, někdo jiný se narodí, tak to jde stále dokola. Až jednou sem spadne meteorit a bude klid.“

—-

TM: Věříte v  posmrtný život?

Jan Sklenář, Ines Ben Ahmed:

(oba současně a jednomyslně) „No, jasně, že ano!“

TM: Jak si život po životě představujete?

Jan Sklenář:

„Jsem naprosto přesvědčený, že energie, kterou tady někdo vydává, se nemůže jen tak ztratit. Nevím, zda budu transformovaný do nějaké jiné bytosti, ale určitě ta energie obdaří, obohatí, občerství někoho dalšího. To je pro mě nesmrtelnost.“

TM: Tak, milí čtenáři, a teď si tedy vyberte. Je život po životě  nebo ne? A co je pro Vás nesmrtelnost? (Své názory nám pište na info@tanecnimagazin.cz)

Divák bude  jistě potěšen mimo jiné také  obsazením, příznivci StarDance zde najdou Dashu, Richarda Genzera i Marka Taclíka.  V roli Beetlejuice uvidíme Jana Sklenáře, Lydii si zahrála Ines Ben Ahmed, otce Charlese Jakub Kohák /Marek Taclík, kněžku Deliu Dasha/Iva Pazderková, kněze Richard Genzer/Viktor Javořík a další (Marek Lambora, Eva Burešová….).

Poprvé v muzikálové historii lze očekávat evropskou premiéru nikoliv v Londýně, ale v Praze, a to pouhých 8 let od premiéry světové! (U Jesus Christ Superstar to bylo 23 let a u Fantoma opery dokonce 28 let).

Beetlejuice  vyprodává kina, výlohy knihkupectví či hlediště divadel po celém světě. S lehkostí a nadsázkou zpracoval toto téma i věhlasný režisér Tim Burton. Oscarový snímek se tehdy nesmazatelně zapsal do dějin kinematografie už jen proto, že  pro následující dekády nechal vyniknout žánr horrorové fantasy komedie. Současná muzikálová adaptace filmu Beetlejuice z pera Scotta Browna, Anthony Kinga a skladatele a textaře Eddieho Perfecta si v ničem nezadá s originálem a naopak velmi vkusně a trefně celý příběh posouvá do modernější roviny s prvky nejnovějších divadelních triků, kouzel a světelných efektů. Muzikál s sebou přináší směsici temné komedie, temného humoru a dojemných momentů. Získal si srdce amerického publika svou energickou a expresivní hudbou, nápaditou scénografií a kostýmy, které vychází z ikonického vizuálního stylu Tima Burtona.

Producent české verze Egon Kulhánek sestavil zkušený mezinárodní tým, takže českého diváka čeká nezapomenutelný zážitek. Ken Billington, renomovaný light designer s více než třemi desítkami let zkušeností na Broadwayi je synonymem pro inovaci, kreativitu a dokonalost v osvětlení.  Očekávat můžeme v HD Karlín také novou immersní zvukovou aparaturu, kterou se divadlo dostalo na vrchol evropských scén, světelný park, na kterém spolupracuje právě Ken Billington, dvojnásobný držitel Ceny Tony, Ceny Drama Desk a člen  Divadelní síně slávy.

 Ukázky z filmového zpracování

 Překladu a českých textů písní se ujal oblíbený Ondřej G. Brzobohatý

Muzikál se ještě před svou premiérou stal partnerem výstav „Tim Burton – Návraty“, která bude od 1. května do 30. září 2024 v Obecním domě v Praze.

Očekává se, že premiéra Beetlejuice v Praze se stane muzikálovou událostí roku. Význam této premiéry podtrhne i světová premiéra filmu Beetlejuice 2, opět v režii Tima Burtona (6. září 2024).  Evropská premiéra v HD Karlín je plánována na listopad 2024. 

Premiéra Beetlejuice potvrzuje světové ambice HD Karlín na poli muzikálu. Praha, coby dějiště evropské premiéry  úspěšného kusu, je skutečným centrem kultury a máme na co být právem hrdí.

Prodej vstupenek výhradně na www.hdk.cz! (již zahájen)

 

Text a foto: Eva Smolíková

Taneční magazín