Cirkusové noci

Tři dny, deset měst, nekonečno novocirkusových zážitků

O víkendu 15.–17. listopadu proběhl první ročník projektu Cirkusové noci, který přinesl 26 různorodých novocirkusových akcí do deseti měst po celé České republice. Festival, který navštívilo více než 2200 diváků a představilo se na 150 umělců a umělkyň, představil nový cirkus jako moderní umělecký žánr, jenž oslovuje publikum všech věkových kategorií.

Rozmanitý program spojil diváky napříč Českem

Program festivalu přinesl pestrou paletu akcí: od akrobatických představení a performancí přes interaktivní workshopy až po unikátní site-specific projekty. Jedním ze zapojených měst bylo i Brno. Otevřený tvůrčí prostor INDUSTRA v rámci Cirkusových nocí hostil soubor Cie Pieds Perchés a společně uvedli site-specific performance, která navazovala na multidisciplinární projekt Šrámy/Děti z bakelitu. „Toto představení nejen tématicky, ale i svou formou, reflektovalo historické a společenské souvislosti, které jsou spojeny právě s datem 17. listopadu. Cirkusovou noc vnímáme jako úspěšnou nejen z pohledu diváků, ale i organizátorů, a těší nás, že jsme uvedením tohoto projektu mohli v Brně zvýšit povědomí o rozvoji nových žánrů, jako je právě nový cirkus. I v roce 2025 se Cirkusové noci rádi zúčastníme a věříme, že se nám ji podaří zorganizovat jako vícedenní událost,“ říká Silvie Grmolcová za INDUSTRU.

Podobně úspěšné bylo i zapojení Ostravy, kde se zapojily hned dva organizátoři, MOVE Fest a BoCirk. Tým z festivalu MOVE vytvořil ve spolupráci s galerií Futureum performativní zážitek v industriálním prostředí. „Cirkusové noci jsme využili k vytvoření cirkusového zážitku v ostravském industriálním duchu. Představení Carpe(t) diem reloaded si rozhodně našlo nového diváka, a to i díky propagaci Cirkusových nocí a zároveň MOVE i Futurea. Dokonce se nám podařilo vytvořit kus, který bude mít další návaznost. Na příští rok se rozhodně těšíme,“ uvedla organizátorka Jana Ryšlavá, která je také ředitelkou MOVE Fest Ostrava.

Festival se však neomezil pouze na tyto města. Například na Šumavě (Dešenice) proběhla celodenní akce NeNoc a v Plzni byly prezentovány výsledky mezinárodního projektu Young Voice včetně promítání krátkého filmu. V Praze mohli diváci navštívit hostující zahraniční soubor Knot on Hands na Jatkách78, akrobatickou show Konkurz souboru Losers Cirque Company nebo KD Mlejn či Cirqueon, kde probíhaly workshopy pro návštěvníky. Nový cirkus v různých podobách svým návštěvníkům představili i organizátoři v Trutnově, Varnsdorfu, Valašském Meziříčí, Hradci Králové a Českých Budějovicích.

Pozitivní zpětná vazba a plány na příští ročník


Organizátoři i zapojení umělci hodnotí první ročník festivalu jako úspěšný. „První ročník byl z našeho pohledu velmi vydařený, nejen tím, kolik organizátorů se do něj zapojilo, ale i širokým spektrem diváckých zážitků a zkušeností – od představení přes workshopy až po speciální formáty. Naším cílem bylo upozornit na nový cirkus jako žánr, na jeho specifika, rozmanitost a vše, co nabízí. A to se, jak se zdá, povedlo. Ráda bych poděkovala všem zapojeným místům a umělcům a věříme, že se opět sejdeme příští rok v termínu 14.–16. listopadu,” říká za Asociaci nového cirkusu koordinátorka projektu Anna Vondráčková.

La Nuit du Cirque je mezinárodní projekt, jehož cílem je podpora nového cirkusu. Vznikl z iniciativy a je pořádán Territoires de Cirque za podpory francouzského ministerstva kultury, ve spolupráci s Institut français. S pomocí dalších organizací: Circostrada, ProCirque (Švýcarsko), BUZZ a Forum Neuer Zirkus (Německo), the FFEC – French Federation of Circus Schools, the FEDEC – European Federation of Professional Circus Schools, Circuscentrum (Belgie) a Asociací nového cirkusu (Česká republika).

Asociace nového cirkusu je otevřené sdružení nezávislých profesionálů a organizací působící v oblasti nového cirkusu po celé České republice. Je profesní organizací, která slouží jako platforma pro všechny, kteří se chtějí podílet na rozvoji nového cirkusu v ČR. Hlavním cílem Asociace je všestranná podpora subjektů i jednotlivců české novocirkusové scény, její rozvoj a profesionalizace skrze facilitaci komunikace mezi členy a veřejnou správou, organizaci oborových seminářů a workshopů a prezentaci české scény v ČR i zahraničí.

Členové Asociace: Organizace – AirGym Art Company, ART Prometheus, Cirk La Putyka, Cirkus Mlejn, Cirkus trochu jinak, CIRQUEON, FysioART, Holektiv, Jatka78, KD Mlejn, Losers Cirque Company a Divadlo BRAVO!, Mezinárodní festival nového cirkusu a divadla Letní Letná, MOVE Ostrava, UFFO Trutnov a festival Cirk-UFF, Žongléros Ansámbl. Jednotlivci – Dagmar Bednáriková, Ondřej Holba, Veronika Jošková Štefanová, Michal Mudrák, Adam Rameš, Michaela Stará, Hana Strejčková, Lenka Švolíková, Anna Vondráčková.

Foto: Ondřej Smolka, Majda Slámová

Michaela Sikorová

pro Taneční magazín

Obývací pokoj

Náhled do neprobádaného teritoria nábytku

ČT 23.09.2021 / 19:30
PÁ 24.09.2021 / 19:30

Autorský projekt performera Lukáše Karáska

Obývací pokoj je expedicí lidské představivosti do neprobádaného teritoria nábytku. Odehrává se mezi zdmi jediné místnosti – světa nábytku existujícího paralelně vedle našeho. Tady má každý předmět svůj vlastní charakter, každý jedná svým jedinečným způsobem. Na pomezí světla a tmy, uprostřed tichého skřípání dřevěných nohou a vrzání dveří, se nábytek a lidské tělo stávají plátnem, z něhož se vynořují a zase ztrácejí fantastické figury. Lukáš Karásek ve svém projektu balancuje na hraně divadla masek, tance a cirkusu, a rozehrává vzrušující hru plnou imaginace a humoru.

● ●● Tvůrčí tým:
Autor, performer: Lukáš Karásek
Dramaturgie: Viktor Černický
Scénografie, výroba nábytku: Lukáš Urbanec
Světelný design: Zuzana Režná
Kostýmy: Hynek Petrželka
Produkce: tYhle, Studio ALTA
Partneři: Terén, Cooltour, Cirqueon, Kredance, Tanec Praha / PONEC-divadlo pro tanec

 

● ●●
Projekt Obývací pokoj vzniká za finanční podpory Ministerstva kultury České republiky, statutárního města Brna, Hlavního města Prahy a Státního fondu kultury.

Inscenace je součástí projektu „Spolupráce kulturních domů: Studio ALTA, Black Box Theatre, Baerum Kulturhus“ podpořeného z finančních mechanismů EHP.
https://www.eeagrants.cz/
● ●●
REZERVACE ZDARMA
UDÁLOST NA FACEBOOKU

 

V roce 2021 jsou všechny akce v ALTĚ zdarma!

V době pandemie jsme neměli možnost se s vámi potkávat osobně a otevřít ALTU široké veřejnosti. Teď, když je to možné, vám proto chceme být ještě blíž. Rozhodli jsme se, že na naše programy v roce 2021 nebudeme vybírat žádné vstupné, aby mohl přijít opravdu každý. Kulturu všem! 

ALTA, Taneční magazín

„Obývací pokoj“ skupiny tYhle

Premiéra této inscenace zahájí nový mezinárodní projekt ve Studiu ALTA

Studio ALTA zahajuje dvouletý česko-norský projekt pod názvem „Spolupráce kulturních domů: Studio ALTA, Black Box Theatre, Baerum Kulturhus“. Ten je podpořen z finančních mechanismů EHP fondů 2014 – 2021, v rámci programu „Kultura“. Projekt se uskuteční v období březen 2021 – březen 2023. A prvním oficiálním výstupem pro veřejnost je premiéra inscenace „Obývací pokoj“ skupiny tYhle. Ta proběhne 27. a 28. 5. 2021 ve Studiu ALTA.

Projektem intenzivní spolupráce tří kulturních domů rozšiřuje Studio ALTA svoji mezinárodní působnost. Zaměřuje se především na uměleckou spolupráci, ale také posiluje management. Partnery projektu jsou Studio ALTA (Česká republika, Praha), Baerum Kulturhus (Norsko, Sandvika) a Black Box Theatre (Norsko, Oslo). Tedy, tři kulturní domy, které mnoho let formují a vytvářejí podmínky pro umělce z různorodých uměleckých žánrů a aktivně tím podporují profesionální současné umění i jeho rozvoj. Každý z partnerů pro tento multidisciplinární projekt vybral skupinu výrazných současných umělců, kteří rozvíjí a kombinují současný tanec, performing arts, výtvarné umění a nová média. Mezi vybrané umělce patří: tYhle (Lukáš Karásek, Marie Gourdain, Florent Golfier), Ufftenživot (Jiří Šimek, Sára Arnstein), Peter Šavel, Bára Sigfúsdóttir, Magnus Myhr, Stian Danielson a další.

V rámci projektu proběhnou umělecké rezidence v České republice a Norsku. A podpoření umělci představí svá díla v prostorách partnerských organizací v ČR i Norsku. A to v hlavních městech i v regionech. Na programu je také setkávání umělců a zástupců kulturních domů, sdílení zkušeností a vědomostí a rozvíjení společných témat, která posílí vzdělání a kapacitu umělců a kulturních organizací.

Premiéra inscenace „Obývací pokoj“ skupiny tYhle, která se koná ve čtvrtek 27. 5. 2021 od 19.30 ve Studiu ALTA, je prvním výstupem projektu pro veřejnost. Záměrem inscenace je inspirovat diváky, aby opustili své zažité stereotypy a podívali se na svůj pokoj i jakýkoli jiný prostor jinak. Performer Lukáš Karásek propůjčuje různým nábytkům své tělo, aby vytvořil mikrokosmos nejrůznějších vztahů. Jako samostatné bytosti se v pokoji pohybují kusy nábytku, potkávají se s dalšími, interagují, ale nemohou pokoj opustit. Musí se naučit spolu sdílet prostor, podobně jako lidé v rodinách, komunitách i větších společenstvích.

Více o představení a rezervaci vstupenek naleznete zde: https://www.altart.cz/project/tyhle-lukas-karasek-obyvaci-pokoj/

Lukáš Karásek při zkouškách

tYhle / Lukáš Karásek: »Obývací pokoj«

PREMIÉRA: 27.5.2021 v 19.30 ve Studiu ALTA

PRVNÍ REPRÍZA: 28.5.2021 v 19.30 ve Studiu ALTA

Tvůrčí tým:

Autor, performer: Lukáš Karásek

Dramaturgie: Viktor Černický

Scénografie, výroba nábytku: Lukáš Urbanec

Světelný design: Zuzana Režná

Kostýmy: Hynek Petrželka

Produkce: tYhle, Studio ALTA

Partneři: Terén, Cooltour, Cirqueon, Kredance, Tanec Praha / PONEC-divadlo pro tanec

Odkaz na web: http://tyhle.cz/

Tatiana Brederová

pro TANEČNÍ MAGAZÍN

Český nový cirkus internacionálně

IDU prezentuje díla z Czech Contemporary Circus Showcase na veletrhu CINARS 2021. Již koncem května!

PerformCzech, ve spolupráci s organizací Cirqueon, odprezentuje na mezinárodním veletrhu CINARS WEB Českou Republiku CIRKUSOVĚ! Od 25. do 28. května 2021 proběhne na veletrhu CINARS Web virtuální prezentace sedmnácti českých novocirkusových projektů.

Mezinárodní veletrh a festival CINARS je nejvýznamnější událostí v Severní Americe, na kterém se potkávají taneční, novocirkusoví, divadelní a hudební profesionálové, promotéři a umělečtí dramaturgové z celého světa, aby si zde mohli vyměnit své zkušenosti z oblasti performing arts, navázat nové kontakty či najít zahraniční partnery pro uskutečnění nových projektů. Veletrh CINARS byl založený v Montrealu pro producenty performing arts již v roce 1984. Akce se pravidelně účastní delegáti z Evropy, Severní a Jižní Ameriky i Asie. Institut umění – Divadelní ústav se veletrhu pravidelně účastní formou reprezentačního stánku od roku 2014.

I když se 19. bienále CINARS nemůže tento rok uskutečnit v obvyklém formátu, bude se konat mezinárodní konference pro performing arts alespoň virtuálně s názvem CINARS Web 2021. Tato mezinárodní online událost nabídne příležitosti pro dialog, debaty a setkávání po dobu čtyř dnů oslav kreativity a zapojení do networkingových aktivit. Oficiální program bude obsahovat video ukázky z představení, diskuse s umělci a rozhovory jeden na jednoho, což umožní objevovat nové lokální i mezinárodní projekty. CINARS Web 2021 je profesním setkáním a nabízí příležitost udržet a rozšířit své kontakty. Nabízí několik konferencí a diskusí u kulatých stolů věnovaných různým oborům, se zaměřením na nově vznikající trendy v současném umění. Na virtuální konferenci se bude možné procházet virtuální výstavní halou nebo si sjednat schůzky „na míru“. Zcela novou funkcí pro rok 2021 je systém speed-networking, který usnadní setkávání pro úspěšné navazování nových vztahů.

Formou virtuálních stánků se na veletrhu CINARS budou prezentovat tyto umělkyně, umělci a soubory: Filip ZahradnickýMansterVilleEliška BrtnickáHolektivCirkus TeTyAlžběta TicháJohnny a JennyOndřej HolbaSquadra SuaBratři v trickuViktor ČernickýBalancealotsBlackout ParadoxLoser(s) Cirque CompanyCirk La PutykaStárková Blaha MenoušekCIRQUEON – Centrum pro nový cirkus  a Mezinárodní festival nového cirkusu a divadla Letní Letná festival.

Sdílet

Martina Pecková Černá,

IDU

pro TANEČNÍ MAGAZÍN