Tento web používá k personalizaci reklam a analýze návštěvnosti soubory cookie. Kliknutím na “Povolit vše” povolíte všechny cookie.
Customise Consent Preferences
We use cookies to help you navigate efficiently and perform certain functions. You will find detailed information about all cookies under each consent category below.
The cookies that are categorised as "Necessary" are stored on your browser as they are essential for enabling the basic functionalities of the site. ...
Always Active
Necessary cookies are required to enable the basic features of this site, such as providing secure log-in or adjusting your consent preferences. These cookies do not store any personally identifiable data.
Functional cookies help perform certain functionalities like sharing the content of the website on social media platforms, collecting feedback, and other third-party features.
Analytical cookies are used to understand how visitors interact with the website. These cookies help provide information on metrics such as the number of visitors, bounce rate, traffic source, etc.
Performance cookies are used to understand and analyse the key performance indexes of the website which helps in delivering a better user experience for the visitors.
Advertisement cookies are used to provide visitors with customised advertisements based on the pages you visited previously and to analyse the effectiveness of the ad campaigns.
Unikátní inscenace propojí pohybové divadlo, činohru, autofikci i stand-up
Po dlouhých pěti letech – dvou odkladech kvůli pandemii a nečekaném, ale radostném mezidobí naplněném mateřstvím se autorská inscenace MŮJ HOOD konečně představí živému publiku. Diváci jsou zváni 12. a 13. prosince do A studia Rubín na večírek, který je výsledkem mnohaleté snahy a touhy po návratu na scénu.
Inscenace vznikala v roce 2019 z iniciativy tanečnice, herečky a choreografky Anežky Hessové a performerky a tanečnice Evy Staré, které svedl dohromady zájem o propojení klasického indického tance Kathak s novým cirkusem. Tým utvořily společně s režisérkou Lucií Ferenzovou, která inspirována knihou „Světlé dny“ německé autorky Zsuzsy Bánk, našla srdce inscenace v osobním příběhu Anežky Hessové, jež prožila své dětství v divadelním kočovném souboru ve Švýcarsku. Na základě Anežčiných vzpomínek vznikl scénář tvořící základ unikátní inscenace spojující pohybové divadlo, činohru, autofikci i stand-up.
„Skrze osobní příběhy performerek se v inscenaci odrážejí témata nomádství, hledání domova, identity a integrace ve společnosti. Připomínáme, že každý z nás může být někdy a někde cizincem, zároveň však toužíme po přijetí a uznání,“ vysvětluje Anežka Hessová. Tento osobní příběh rezonuje nejen s životem tvůrkyň, ale zrcadlí také univerzální otázky spojené s hledáním sebe sama a svého místa ve světě. „V době, kdy celý svět dlouhodobě řeší otázku migrace, integrace, kulturních rozdílů a jejich kompatibility, jde o téma, které je velice aktuální,“ dodává.
Divadelní premiéra, která se měla odehrát v říjnu 2019, byla zastavena vlnou koronavirové pandemie. Následovala dvě na sebe navazující těhotenství a narození dvou holčiček. Přesto se tým i nadále snažil o uvedení díla před živým publikem. Čas však uzrál až letos na jaře s příchodem nové posily – tanečnice a choreografky Kamily Mottlové, která na jevišti alternuje performerku Evu Starou a do inscenace vnáší nový pohled, vlastní taneční styl i životní zkušenost, jakou je třeba práce tanečnice ve strip baru.
Dílo obohacuje živá hudba v podání herce a muzikanta Petra Šmída, jehož hudební improvizace dotvářejí jedinečnou atmosféru celé inscenace. Ta nabízí autentický pohled do světa nesourodých přátelství a života dětí imigrantů, jejich hledání identity a jejich přijetí i nepřijetí společností. Otevírá otázky, které se dotýkají každého, kdo někdy pocítil odlišnost a touhu po sounáležitosti.
Divadelní recitál o životě Marty Kubišové sklízí nadšené ohlasy diváků i kritiky
Marta, divadelní recitál o životě Marty Kubišové, od premiéry v červnu 2022 sklízí nadšené ohlasy diváků i kritiky. Hana Holišová za ztvárnění legendární zpěvačky získala Cenu Thálie 2023 za nejlepší ženský výkon v kategorii Muzikál, opereta a jiné hudebně-dramatické žánry. Letos bude Letní scéna Musea Kampa Martě patřit od 22. srpna do 15. září.
Značný úspěch inscenace Marta podtrhuje také zisk titulu Nejlepší inscenace sezony 2021/22 v kategorii Muzikál a ocenění v kategorii Nejlepší ženský herecký výkon v prestižní výroční anketě zveřejněné na portálu i-divadlo. Marta letos z domovské Letní scény Musea Kampa zamíří za dalšími diváky – poprvé se představí na festivalu Colours of Ostrava a 2. 9. ji v přímém přenosu odvysílá ČT Art.
Marta je dílem osvědčeného tvůrčího tandemu – scenáristky Daniely Sodomové a režisérky Adély Laštovkové Stodolové. V hlavní roli excelují Hana Holišová a Berenika Kohoutová. Výtečné výkony podávají také Sara Sandeva se Zuzanou Stavnou alternující roli Heleny i oba Vaškové – Jan Cina a Denis Šafařík. A stejně tak herci a zároveň skvělí muzikanti, kteří se na jevišti sešli v jedné kapele. Jsou mezi nimi například Václav Kopta, Vojtěch Havelka, Pavel Neškudla, Daniel Šváb, Rozálie Havelková, Anežka Hessová, Jan Meduna či Petr Stach. V inscenaci, ve které se prolínají obrazy ze života Marty Kubišové s hudbou, zazní vedle dalších hitů také ikonická Modlitba pro Martu z roku 1968.
Půvabná letní lesní férie pro celou rodinu █ Zpívající i tančící dcera nezapřela slavného otce █ Za přispění Michala Horáčka █ Nezapomínalo se na děti █ Obří stánek Corona █ Roušky ve stanech? Jak pro koho! █
Letošní festival „Letní Letná light“ nezklamal. Byl nabit programem i různými doprovodnými akcemi. Prostě tak, jako tomu u této (již tradiční) pražské prázdninové novocirkusové akce bývalo vždy. Nasazená laťka vysoké kvality zůstala zachována i přes zvýšená bezpečnostní opatření, kolem nebezpečí koronaviru. Pouze škoda, že ta nebyla v praxi dodržována tak důsledně, jak bylo předem na tiskových konferencích a i na různých veřejných prostranstvích v místě festivalu, deklarováno…
Mnoho zážitků i prožitků
Tradiční letenský festival přinesl mnoho tradičního i nového. Množství venkovních scén i stanů. A také stánků se vším možným. Od pitiva z útrob největšího pražského sponzorského pivovaru, přes palačinky, uzené makrely, méně tradiční sýr raclette, tradiční hamburgery a hranolky až po (také sponzorský ) sýr Madeta. A vedle toho třeba i (do třetice sponzorský) bankomat největší banky…
Děti se vyřádily ve svém koutku, ale mohly se povozit i s povozem na lidský pohon. Nebo se zastavit v prostoru České televize. Na nejmenší tu čekaly i programy zdravotních klaunů. Anebo i podnětné žonglérské školičky.
Ale patrně největším fórkem byl největší stánek celého festivalu – mexického piva Corona. A navzdory stejnojmennému viru se mu zde, ať již v čisté podobě, či formě koktejlů, oddávalo mnoho návštěvníků i návštěvnic.
Prostě, na „Letní Letné light“ to žilo.
Lesní hrátky pro celou rodinu
Když jsem vlezl do stanu na představení „Vlez v les“, upřímně jsem nevěděl, co od něj čekat. Ačkoli bylo předem inzerováno, že jde o hru pro celou rodinu, tak jsem tomu zas natolik nevěřil. Navíc mne tak trochu odrazoval „světově“ anglický název souboru… Že by „Američani z Vysočan“? Navzdory těmto pochybám mne asi hodinové tanečně akrobatická čísla i kontrastní poetické pasáže se skvělou živou hudbou doslova dostaly. A v hledišti opravdu tleskali ti nejmenší, jejich rodiče i prarodiče.
V imaginárním lese byl prostor i pro akrobacii…
Každý z dětí i dospělých určitě občas toužil, anebo si přál, být jen tak někde v lese. Cítit tu vůni smrků anebo borovic. Procházet se po vlhkých mechových polštářích, vdechovat mlhu a sledovat zvířecí říši. A třeba tam zůstat tak dlouho, že by lesním stvořením mohl i rozumět, nebo se jedním z nich stát. Vydat se na cestu fantazie na níž, jako v bajkách, promlouvají zvířata k lidem. Anebo dokonce lidskou mají duši. Zajímavostí navíc je, že na tomto představení se podílel i jmenovec textaře, spisovatele a prezidentského kandidáta Michala Horáčka.
Jak všechny ty zážitky shrnout? Milá přirozenost a síla přírodních živlů ve své tajemnosti i kráse. Představení mladé skupiny Feel The Universe inspirované poetikou bajky, okořeněné řemeslností cirkusových technik i výtvarného umění, nejen mne, prostě nadchlo. Skvělá procházka lesem. Opravdu, pro celou rodinu a se zvířátky všeho druhu.
Tvůrčí tým: Alžběta Tichá, Dorota Krátká, Adam Krátký a Jan Jirák
Hudba: Jan Machovec
Světelný design: Michal Horáček
Fotograf: Vojtěch Brtnický, Tereza Vohralíková
Video: Jiří Jiráček
Partneři: KD Mlejn, Sdružení Roztoč, Habrovka festival, Cirqueon, Nadace Život Umělce, Na Statku Velké Přílepy
Harmoniky tak trochu jinak
Když jsem si vybral představení „Rozladěné držky“, čekal jsem spíše pouliční divadlo. Neboť tento titul obě protagonistky často hrají i pouličně. Ale nebyl to harmonikářský styl Radúzy ani její souputnice Jany Vébrové.
Dcera zpěváka, režiséra i scenáristy Ondřeje Havelky se svou kolegyní mile překvapily. Jedinou vadou na kráse bylo umístění do stanu s hledištěm v úrovni plochy a nikoli arénovitým, stupňovitým. To trochu účinkujícím ublížilo. A divákům naopak ublížilo poněkud to, že zvukaři neměli svůj pult (asi v zájmu umístění co nejvíce sedadel?) uprostřed. Se svým ovládáním z pravé strany stanu nedosáhli přece jen té úplně ideální úrovně zvuku…
Rozálie Havelková a Anežka Hessová
Duo všestranných performerek Rozálie Havelková a Anežka Hessová má hodně společného. Obě protagonistky hrají na akordeon a část svých životů prožily v cirkuse. Anežka studovala v Indii tanec kathak a Rozálie naopak ve Španělsku flamenco. Anežka si píše a hraje taneční a divadelní přestavení a také hodně vystupuje pro děti. Nakonec, vždyť část svého dětství strávila v kočovném divadle. Rozálie profesionálně zpívá swing s jazzovým big bandem, hraje šansony na svůj starý akordeon a příležitostně se věnuje herectví. Ke styku nového cirkusu se uchýlila teprve v dospělosti.
Jejich hodinové představení „Rozladěné držky“ bylo až neutuchající syntézou různých divadelních žánrů, nálad, pohledů, názorů. Zajímavá scénická koláž klasického indického tance kathak a španělského flamenca obohacená o poetiku nového cirkusu, nonverbálního divadla a klaunérie. To vše vycházelo z autentického příběhu Rozálie Havelkové. Poetickými prostředky vyprávěly příběh o odchodu k cirkusu, o odvážném vykročení do neznáma a touze splnit si svůj sen.
Obě protagonistky, tentokrát v opačném pořadí
„Rozladěné držky“
Hrají: Anežka Hessová, Rozálie Havelková
Režijní spolupráce: Roman Poliak
Režijní supervize: Ondřej Havelka
Tak trochu skvrna na tváři – bez roušky
Jediná kritika závěrem. Na tiskové konferenci předem i na mnoha místech celé „Letní Letné light“ bylo jasně nastoleno, že vstup do stanů je povolen pouze v rouškách. Ale, zůstalo spíš jen u předsevzetí a prázdných deklamací…
Na vlastní kůži jsem zažil, že tomu tak nebylo! Většina lidí se tím řídila. Ale sledoval jsem pořadatelku, která těsně před představením, hnala, pod rouškou přítmí, na místa – menší armádu lidí bez roušek- Ještě je přímo směrovala k sedadlům! Anebo spokojené plnoštíhlé ženy bez roušek, sedící těsně pod stojící uvaděčkou, která je blahosklonně přehlížela. Dlužno podotknout, že nikdo z výše uvedených nejevil dojem mentálně retardovaných jedinců, kteří mají pro nošení roušek výjimku!
Nemohu kvalifikovaně posoudit, zda je nošení roušek účinné. Ale pokud se něco předem vyžaduje, tak by tomu mělo být plošně u všech. Pořadatelé by tím neztratili patřičný kredit. A v kuloárech by se pak nemluvilo o „protekčních individuích“.
Video: Jiří Jiráček
Foto: František Ortman, Vojtěch Brtnický a Tereza Valníčková