Stories

Bohemia Balet představí novou premiéru v Divadle Komedie

Příběhy / Stories – to je souhrnný titul nové premiéry, kterou připravil Bohemia Balet. Uskuteční se již v neděli 6. dubna v Divadle Komedie a představí tři díla, která tanečníky a diváky přenesou do světa moderního tance. Jména jejich tvůrců jsou zárukou kvality: do repertoáru Bohemia Baletu přibydou choreografie Paula Juliuse, Terezy Szentpetéryové a Venduly Poznarové. Před premiérou se v Divadle Komedie uskuteční vernisáž obrazů akademické malířky Gity Marcolové.

„Pro jarní premiéru připravil Bohemia Balet večer tří tanečních kompozic různých choreografů. Pokračuje tak v dramaturgické linii uvádění prací mladých i renomovaných tvůrců. Každá z kompozic je příběhem lidských vztahů a kontaktů. Věříme, že pro diváky bude specifický pohybový rukopis každého z choreografů zajímavý a pro členy Bohemia Baletu další výzvou k prokázání interpretačních schopností,“ zve na nový program umělecký šéf souboru Jaroslav Slavický.

Tereza Szentpeteryová v choreografii Spolu sami otevírá téma složitosti vztahů mezi dnešními mladými lidmi, jejichž svět je silně ovlivněn novými médii, která vztahy postavila do nové roviny. „Jaká forma propojení nám vyhovuje a jaká blízkost nám je příjemná? Sami se svěřujeme do cizího prostoru s nadějí, že najdeme porozumění… V obklopení příjemného pocitu anonymity,“ uvažuje. „Dotýkám se tématu mezilidské komunikace, potřebě elektroniky kolem nás a otázce, zda nás možnost neustálého kontaktu přibližuje, nebo naopak vzdaluje.“ Tereza Szentpetéryová byla jako absolventka Taneční konzervatoře hl. m. Prahy na počátku své vlastní umělecké kariéry členkou Bohemia Baletu. Nyní s tanečníky pracuje jako repetitorka, ale diváci ji mohli v posledních sezonách vídat se souborem i na jevišti.

Pedagožka, choreografka a ředitelka vinohradského tanečního studia Contemporary, prostor pro tanec Vendula Poznarová je autorkou další z částí premiérového triptychu. Její choreografie Jane D. Series – Episode 1 slibuje dramatičtější podívanou. „Jane D. neboli ‚Jane Doe‘ je fiktivní jméno, které se v anglicky mluvící kriminalistice používá pro ženy, často oběti, jejichž identita je neznámá nebo chráněná,“ přibližuje novinku vznikající pro Bohemia Balet. „Od dětství jsem fanoušek detektivek a kriminálek, ať už v literární, filmové nebo aktuálně i podcastové podobě. V současnosti je v tomto žánru velmi vysoká úroveň televizní seriálové tvorby a jelikož patřím mezi jejich diváky, zatoužila jsem po vzniku také taneční verze kriminálního seriálu.“ Kromě současného tance využívá v nové choreografii také prvky street dance a standardních tanců, půjde tedy o bohatou žánrovou kombinaci, která otevírá nové možnosti i mladým tanečníkům. A bude po „Jedničce“ následovat další epizoda? Tohle zatím neví ani Bohemia Balet.

Ke spolupráci se souborem se vrací i choreograf Paul Julius. Naposledy pro Bohemia Balet vytvořil tanečníkům přímo na tělo choreografii Křehké vztahy, premiéra proběhla v rámci komponovaného programu Kontrasty v listopadu 2023. Mezilidskými vztahy je inspirovaná i jeho nejnovější choreografie Spoutané cesty / Tethered Paths, která měla v prosinci premiéru v souboru Japan Contemporary Dance Company, jehož je Paul Julius uměleckým ředitelem. Právě tu nyní získal na repertoár i Bohemia Balet. Volba na tento titul ovšem nepadla náhodou – na premiéře tančil v Japonsku jako host právě jeden ze členů Bohemia Baletu, Matěj Šimůnek.

„Choreografie zkoumá neviditelná vlákna, která nás spojují – ať už prostřednictvím práce, studia, rodiny nebo každodenních setkání. Život nás sbližuje s ostatními, někdy v harmonii, někdy v konfliktu. Sdílíme okamžiky lásky a boje, souladu i rozporu. Přesto zůstáváme propleteni, proplouváme životem každý svým způsobem a hledáme cesty, jak koexistovat. Tato choreografie se zamýšlí nad výzvou adaptace – porozumění, komunikace.  Zůstat věrný sám sobě, může změnit napětí ve spojení,“ říká choreograf.

Vernisáž obrazů Gity Marcolové proběhne před premiérou 6. dubna od 18:30 hodin.

Vstupenky na premiéru zakoupíte na stránkách divadla ZDE. Představení začíná od 19:00 hodin, další uvedení je naplánováno až na 17. květen. Vždy na scéně Divadla Komedie.

Foto: Prokop Gregar

Lucie Kocourková

pro Taneční magazín

MEZINÁRODNÍ TÝDNY TANCE se blíží!

39. ročník festivalu MTD

Již za několik dní startuje 39. ročník festivalu Mezinárodní týdny tance (3.–30. dubna 2025), nejstarší přehlídky současného tance ve střední Evropě.

Festival propojuje mladé talenty se špičkami oboru a nabízí jedinečnou platformu pro mezinárodní dialog mezi tanečníky, choreografy a publikem. Program zahrnuje představení, workshopy a setkání s předními osobnostmi taneční scény.

Zvláštní pozornost si zaslouží dvě gala představení v Praze:

6. dubna 2025 (19:00) – Slavnostní večer Dům tanečního umění na Nové scéně Národního divadla
13. dubna 2025 (19:00) – Galavečer Mezinárodních týdnů tance v Divadle na Vinohradech

 

Foto: Serghei Gherciu

Johana Mravcová

pro Taneční magazín

 

ENTEIGNEN

Vernisáž Galerie NoD – Jan Nálevka

Vážení přátelé umění,

přijměte pozvání na vernisáž připravovaného projektu Enteignen Jana Nálevky, která proběhne v úterý 8. 4. 2025 od 18:00 v Galerii NoD:

 

Galerie NoD
Jan Nálevka
Enteignen
Kurátor: Pavel Kubesa
Vernisáž: 8. 4. 2025, 18:00
9. 4. – 4. 5. 2025

Projekt Enteignen Jana Nálevky je inspirován protestem občanské iniciativy “Deutsche Wohnen & Co. enteignen” a její snahou o řešení krize bydlení v Berlíně, které se v současných podmínkách z mnoha důvodů stává stále méně dostupné pro čím dál tím větší skupinu jeho obyvatel. Otázka bydlení se znovu stává – jako už mnohokrát v minulosti – významným hybatelem dění ve společnosti. V aktuálním případě se tématem diskuse stává radikální požadavek vyvlastnění, odkazující k meziválečné levicové architektonické avantgardě, pro kterou bylo řešení bytové otázky ve 20. a 30. letech hlavní ideovou náplní a důvodem radikality navrhovaných řešení.

Jan Nálevka (*1976) se v dlouhodobém horizontu prostřednictvím velkých kresebných sérií na kancelářském papíře (většinou A4) zabývá tématy prázdnoty, práce, společenských či institucionálních vztahů, norem a pravidel – tedy jakousi „společenskou smlouvou“ a jejími formujícími společenskými silami.

 

Série kreseb Enteignen vznikala již v roce 2020 v čase covidové karantény, dosud však ale nebyla vystavena. Kresebnou instalici doplňuje také dvojice neonových napisů, jejichž kresebná předloha vznikala v témže období, avšak fyzická realizace neonů proběhla až v roce 2025. V Galerii NoD se tak odehraje premiéra Nálevkova významově vrstevnatého projektu.

 

Taneční magazín

In C v pražské ARŠE+

Jediná oficiální česká verze světoznámé choreografie

Ikonická choreografie Sashy Waltz In C v nastudování Jiřího Bartovance, v novém obsazení a za „live“ doprovodu kapely MEZI PATRY KLID má za sebou zdařilou únorovou premiéru. Inscenace uváděná v ARŠE+ se stále těší značnému zájmu publika. Nejbližší reprízy jsou na programu 25., 26. dubna a 10. června, vždy od 19 hodin.


Moje choreografie na motivy skladby In C Terryho Rileyho z počátku roku 2021 byla vytvořena pod vlivem probíhající pandemie, která nás donutila znovu se zamyslet nad tím, co je to umělecká tvorba, znovuobjevit divadlo v digitálním světě a nově si definovat společnost. In C však vznikla také z potřeby přinášet pozitivní a život objímající atmosféru do našeho světa,“ přiblížila okolnosti vzniku ikonického díla jeho autorka Sasha Waltz, jedna z nejvýraznějších choreografek současnosti.


Taneční dílo In C v podání proslulého německého souboru Sasha Waltz&Guests mělo světovou premiéru v březnu 2021. Od té doby bylo s úspěchem uvedeno v mnoha zemích a stalo se symbolem mezinárodní umělecké spolupráce a výměny. Každé nové uvedení je mimořádně intenzivním zážitkem, který zaujme svébytnou energií a atmosférou. A to platí také o premiérové české realizaci v ARŠE+, které se ujal dlouholetý kolega Sashy Waltz Jiří Bartovanec, mezinárodně uznávaný tanečník, choreograf a pedagog.

Jako hudební podklad jsem si vybrala skladbu Terryho Rileyho In C, protože jde o výjimečné dílo. Skladba byla napsána v roce 1964 pro libovolný druh a počet nástrojů, nemá více než dvě strany a skládá se z 53 hudebních figur, které lze v rámci určitých pravidel volně hrát a opakovat. Je to otevřená partitura, dávající interpretům volnost, ale zároveň přitom nezapomíná na skupinu. Podobným způsobem jsem se snažila pracovat s tanečníky při tvorbě své choreografie, která je také spíše o tom, jak být součástí skupiny jako jednotlivec, než o tom, jak být jednotlivcem v rámci skupiny,“ dodala Sasha Waltz.

Choreografie In C je považována za symbol inovace a umělecké svobody v současném tanci. V souladu se záměrem autorky totiž nejde o klasickou taneční inscenaci, ale o pomyslnou platformu pro setkávání a spolupráci mezi tanečníky a hudebníky. Na jevišti ARCHY+ v doprovodu kapely MEZI PATRY KLID účinkují performerky a performeři Daniela Hanelová, Vanda Hejnová, Tereza Holubová, Anežka Hrabánková, Dalma Kitley, Vladlena Klimek, Mirek Kosík, Tereza Krejčová, Hikaru Osakabe, Karolína Šnajdrová, Šárka Říhová a Klára Tilcerová.

Více informací najdete na In C | ARCHA+

Projekt je realizován s finanční podporou Ministerstva kultury ČR, hl. m. Prahy, Prahy 1 a Česko-německého fondu budoucnosti.

Foto: Karolina Malá

Simona Andělová

pro Taneční magazín