Vlastimil Harapes vzpomíná na Hanku Zagorovou

„Hanka měla k lidem krásný vztah“

Co Vám zůstává nejhlouběji vryto v srdci, když si vzpomenete na Hanku?

„Hanka byla neobyčejná v tom, že měla vždy k lidem krásný a pozitivní vztah. Já jsem ji za celá léta neslyšel o žádném člověku  říct  špatné slovo.  Nikdy neřekla o nikom  dobře známou větu: „Ježíši, podívej se,  jak vypadá!“  Tak tohle u ní vůbec neexistovalo.  Ona byla skutečně tak velkorysá a  nesnižovala se k tomu, aby kritizovala nebo nějakým jiným způsobem  shazovala druhé lidi.“

Vzpomínáte na nějakou konkrétní příhodu z doby, kdy jste žili spolu?

„Nemám na mysli vyloženě nějaké konkrétní příhody, ale spíše je to celá ta  doba, co jsme byli spolu. Byly  to hezké roky a Hanka je nazvala tak, že náš vztah „prošuměl v bublinkách (v šampaňském).“

Děkujeme a přejeme hodně sil

Foto: Eva Smolíková

Taneční magazín

 

Velký bratr tě sleduje

Švandovo divadlo uvede inscenaci 1984, adaptaci slavného románu George Orwella

Jednu z nejdůležitějších knih 20. století, román 1984 George Orwella, uvede na divadelních prknech Švandovo divadlo v Praze. Adaptace a režie se ujme Dodo Gombár, který dříve u Švandů působil jako umělecký šéf. Inscenaci tak vytvořil přesně na míru smíchovskému hereckému souboru. Slavný Orwellův román pojal Gombár jako drama o volání po svobodě i jako příběh velké lásky. Hlavní postavu, Winstona Smithe, hraje David Punčochář, jeho záhadného kolegu O´Briena ztělesňuje Tomáš Petřík. V úloze Julie, Smithovy o generaci mladší přítelkyně, uvidíme Anežku Šťastnou. Premiéra je 28. ledna ve Velkém sále Švandova divadla.   

Winston Smith je nenápadný muž, který pracuje pro Ministerstvo pravdy. Upravuje zde archivní záznamy: vymazává a přepisuje je podle toho, co si přeje vládnoucí strana. Píše se rok 1984 a on žije v Oceánii, v jedné ze tří mocností, mezi něž se rozdělil poválečný svět. Lidem zde vládne Velký bratr, moudrý i přísný vůdce, který na vše dohlíží a všechno ví. A jeho tajná Ideopolicie všechny neustále sleduje. Kdo se odchýlí od státní ideologie, je vaporizován. To znamená, že je fyzicky a psychicky „vymazán“… Jenže Smith se odváží přemýšlet – a začne o systému pochybovat. Od kolegy O´Briena si půjčí zakázanou knihu. A zamiluje se. Což je také trestné. Velký bratr ho však sleduje. A ví, co je pro odpadlíka nejlepší…

Příběh svobody i velké lásky

„V inscenaci se soustřeďujeme na dramatický příběh Winstona Smithe, který je podle mne hlasitým voláním po svobodě,“ říká autor divadelní adaptace a režisér Dodo Gombár. „Chceme vyprávět o bytostné potřebě člověka svobodně myslet i žít – navzdory systému i jeho vlastním omezením. 1984 je zároveň příběhem velké lásky, která nezná konvence ani ideologie. I láska totiž nabourává systémy stojící na odosobnění, špehování a zotročení,“ uvažuje Gombár.

Podle něj příběh hlavního hrdiny obsahuje také naději. „Proč lidé stále čtou Orwella, autora, který se narodil v roce 1903, tedy před sto dvaceti lety? Proč je pořád baví písně Rolling Stones, kapely založené v 60. letech? Protože jde o ostré, přímočaře podané výpovědi o těch nejzásadnějších a nejhlubších věcech člověka. A ty v každé nové generaci znovu ožívají. V inscenaci 1984 tak chceme jít až na dřeň: jde nám o syrovost, ostrost a živelnost výpovědi, z níž paradoxně vyrůstá zvláštní poezie. I herecké výkony půjdou na hranu. Naším cílem je zkrátka divadlo, které nenechá diváky lhostejné,“ říká Gombár.

V adaptaci vyšel Dodo Gombár z výtečného překladu Evy Šimečkové. Ta Orwellův román v letech 1983-1984 přeložila do češtiny. „Zatímco v první části inscenace sledujeme silný dramatický příběh svobody, lásky i zrady; ve druhé jsme svědky Smithova zápasu o jeho vlastní já, o jeho rozum i duši. Právě hledání identity – kdo jsem já – skrz svoji osobní paměť, ale i skrze lásku, blízkost a důvěru k někomu druhému, jsou témata, která v inscenaci naléhavě vyvstávají,“ naznačuje režisér.

Válka je mír, nevědomost je síla

Hlavní postavu Winstona Smithe hraje David Punčochář, v roli jeho nečekané, o mnoho mladší lásky Julie uvidíme Anežku Šťastnou. Roli ďábelsky proměnlivého O´Briena ztvárňuje Tomáš Petřík. Starého vetešníka Charringtona hraje Miroslav Hruška, všechny další ženské role ztělesňuje Andrea Buršová. V inscenaci se dále objeví Matěj AndělPetr KultJacob Erftemeijer a Jan Mansfeld. Ten v jedné z rolí naživo zahraje i na elektrickou kytaru.

„George Orwell ve svém posledním románu popsal nejhorší formu totality, jakou si v roce 1948, kdy román psal, uměl představit,“ říká dramaturgyně Martina Kinská. „Autor vyšel ze svých zkušeností z Barmy, kde působil jako koloniální policista. Především však čerpal ze zážitků ze španělské občanské války, stejně jako ze zpráv ze stalinského Sovětského svazu.“

Důležitým tématem příběhu je podle dramaturgyně neustálé sledování, jemuž lidé nemohou uniknout.  „Místo, kde není tma – na němž se Smith s O´Brienem mají sejít, a také se tam sejdou – je de facto do důsledku uplatněný princip, jaký používá věznice typu panoptikon: ze strážní věže je na odsouzeného kdykoli vidět, on však nemá šanci zjistit, kdy je skutečně pozorován. Až příliš to připomíná dnešní dobu s všudypřítomnými kamerami, čipy, stahováním dat o uživatelích sociálních sítí a tak dále, “ upozorňuje Kinská.

Také v popisu ´zpětné´ cenzury ve fiktivní Oceánii a dokola omílaných heslech jako ´válka je mír, svoboda je otroctví, nevědomost je síla´ projevil autor až nečekaně přesný odhad a předvídavost. „Nejen totalitní státy se svými obyvateli manipulovaly či stále manipulují,“ říká dramaturgyně. A zdůrazňuje ještě jeden moment, který Orwell považoval při líčení extrémní totality za podstatný. „Systém, který vládne lidem skrze strach a úzkost, logicky musí ovládnout i mysl lidí. Ničí podstatu pojmů a nutí člověka k deformovanému uvažování a přijetí zcela odlišných, často protichůdných pravd. Orwell pro to zavádí pojem doublethink,“ uvádí Martina Kinská.

Křivý obraz v zrcadlech, plechové kádě na cokoli

Výtvarník inscenace Jaroslav Milfajt vytvořil na scéně konstrukci z lešenářských trubek. V tmavém zrcadlovém stropě se pokřiveně a převráceně odráží vše, co se pod ním děje. „Trubky připomínají ohradu a jsou na nich pověšeny tlampače. V zadní části konstrukce jsou těžké ocelové dveře. Objeví se zde i barový pult hospody nebo čelo postele, která se nachází v úkrytu milenců nad vetešnictvím,“ líčí Martina Kinská. V popředí jeviště stojí tři plechové kádě. „Snad na odpadky, na součástky z výroby, ale možná i na krev,“ dodává Kinská.

Herce výtvarník oblékl do barevně i střihově podobných obleků, odrážejících vnucenou jednotvárnost názorů a vkusu. Výraznými výtvarnými prvky jsou i železné křeslo užívané u výslechů připomínající trůn a „mučicí“ koruna, odkazující na Kristovo utrpení.

Pozoruhodnou hudbu k inscenaci vytvořila Gabriela Vermelho, skladatelka, zpěvačka a herečka.

Člověk a společnost znovu na tenké hranici

„Kdybych měl říct, proč na 1984 jít právě teď, asi bych řekl: protože nám to, co tak jasnozřivě popsal Orwell, opět hrozí,“ uvažuje Dodo Dombár. „Jako jednotlivci i jako společnost se znovu ocitáme na tenké hranici, kdy námi vybudovaný systém hrozí ztrátou svobody člověka. Deformování jazyka, rozostření základních pojmů jako je pravda a lež, sledování prováděné zdánlivě v našem nejlepším zájmu i útok na naši identitu, abychom dosáhli správné image, pod níž už ale není místo pro žádný obsah a vnitřek – to všechno jsou přece věci, s nimiž se denně potýkáme,“ uzavírá Dodo Gombár.

Premiéra inscenace 1984 je v sobotu 28. ledna 2023, reprízy jsou naplánovány na 30. ledna a na 6., 11. a 17. února.

Víte, že…

… autor divadelní adaptace a režisér Dodo Gombár nechal do popředí vystoupit silný dramatický příběh, čímž respektoval přání uměleckého vedení Švandova divadla? Jen na pár místech scénář mírně zaktualizoval a do několika replik doplnil citaci z knihy Psychologie davu (1895) Gustave Le Bona. Ten jako první popsal znepokojivé změny v chování jednotlivců, když se stanou součástí davu.

… už v roce 1949 v dopise Francisi A. Hensonovi uvedl George Orwell toto? „Nemyslím, že společnost, jakou jsem popsal, musí nutně přijít, ale obávám se, s ohledem na to, že tato knížka je satira, že něco podobného by přijít mohlo. Rovněž jsem přesvědčen, že totalitní ideje zakořenily v myslích intelektuálů všude na světě a já jsem se snažil dovést tyto ideje do jejich logických důsledků… Totalita, pokud se proti ní nebude bojovat, může zvítězit všude,“ napsal Orwell.

… George Orwell (vlastním jménem Eric Arthur Blair, 1903-1950) se při psaní románu 1984 inspiroval dílem Konec civilizace, jehož autorem je spisovatelův učitel francouzštiny Aldous Huxley? Ještě silnějším zdrojem byla však kniha Jevgenije Zamjatina My z 20. let minulého století, kdy už v tehdejším Rusku řádil stalinismus. Utopický Zamjatinův román popisuje budoucnost lidstva jako děsivou dobu nesvobody, uniformity a strachu. Lidé už sice netrpí bídou, místo jmen jsou však označováni pouze písmem a číslem a na jejich životy dohlíží Úřad Strážců. Ve skleněných domech neexistuje žádné soukromí, nad člověkem stojí kolektiv a i na dítě musí rodiče získat povolení, jinak jsou popraveni.

… román 1984 zaujal mimo jiné i Orwellovým „vynálezem“ newspeaku? Jde o zjednodušenou angličtinu (v překladu češtinu), jíž je na konci knihy věnován vysvětlující slovník. Ministerstvo pravdy je Pramini, lepší je vyjádřeno slovem dobřejší, dělníci jsou proleti, tábor nucených prací je joycamp atd. I zde se autor inspiroval skutečností, zejména novými zkratkami užívanými v Sovětském svazu.

… odpovědi, proč Orwell zvolil pro název románu zrovna rok 1984, se různí? Podle jeho nakladatele prý autor pouze prohodil poslední dvě číslice roku, kdy román vznikl. Mohlo jít ale i o letopočet z básně o budoucnosti, jíž napsala Orwellova první žena Eileen. Kniha vyšla v roce 1949 v nevídaném nákladu 25 000 kusů a i následné dotisky po 10 000 kusech byly ihned vyprodány. Antiutopický román se – vedle Farmy zvířat vydané v roce 1945 – stal Orwellovou nejúspěšnější knihou. V bývalé Československé socialistické republice byl autor samozřejmě zakázán. Oficiálně jeho knihy začaly vycházet až po roce 1989.

… jako režisér je Dodo Gombár, dříve umělecký šéf Švandova divadla, u Švandů podepsán pod řadou výrazných a úspěšných titulů? K těm patří například Bratr spánku, Lámání chleba, Krysař, Betonová zahrada, Crash u potoka, Merlin aneb Pustá zem a další. Jako autor či spoluautor se podílel na titulech Dům bez boha, Proměna, Nebe nad Berlínem, Gottland, Smíchoff-on ad. Vždy ho zajímal zápas člověka o svobodu, o vlastní pravdu i nesmrtelnou duši.

Foto: Tomáš Vrána, Michal Hančovský

Magdalena Bičíková

pro Taneční magazín

Hvězda popu přesedlala na klasiku!

Michaela Linková založila hudební trio Romanza Music

Michaela Linková říká: Založila jsem hudební trio Romanza Music

Idolem mladých mužů i jejich tatínků byla v osmdesátých letech minulého století popová zpěvačka Michaela Linková (59). Erotická barva hlasu a velmi přitažlivý zjev jí v roce 1983 dopomohly k šestému místu v anketě Zlatý slavík. A samozřejmě také dobře zvolený repertoár. Nejspíš si vzpomenete na hity Bílý měsíc, Já si počkám, Abeceda lásky, To by tak hrálo nebo Televizní dívka Líza… Nemalé úspěchy Michaela sklízela i na přelomu tisíciletí, poté na několik let zmizela ze scény. Nyní je zpátky, ovšem ve zcela jiném „kabátě“ – zpívá totiž klasiku! Co ji k tomu vedlo? To se dozvíte v následujícím rozhovoru.

Mnohé umělce doslova smetla sametová revoluce v roce 1989, což se Vás netýkalo…

„K prvnímu přerušení mojí pěvecké kariéry došlo až v roce 1992, kdy se mi narodil syn. Sice jsem občas někde zpívala nebo natočila televizní pořad, ale neměla jsem kapelu. Nekoncertovala jsem jako dřív. A v tom dnes vidím zásadní chybu, kterou jsem dříve nepociťovala.“

Na přelomu tisíciletí jste měla poměrně úspěšný comeback. Natočila jste album s italskými songy, vystupovala v muzikálu Babička, přezpívala svoje největší hity a opatřila je moderními aranžemi, dokonce jste i napsala knihu… Po nějaké době jste se však nečekaně stáhla do ústraní. Proč?

„Comeback proběhl s mým velkým nasazením. S kolegou Leošem Petrů jsme nazpívali album Největší italské hity 80. let, za které jsme dostali Zlatou desku, jelikož se skvěle prodávalo. Se Slávkem Jandou ze skupiny Abraxas jsem pak natočila sólové CD Šílím. Slávek skládal muziku, já psala texty. Skvělá spolupráce, ráda na ni vzpomínám. Byla jsem dost akční a snažila se svoje projekty prosadit, ale bez kapely to šlo velmi těžce. Začala jsem být smutná a zklamaná, práce mě přestala těšit. Prostě to začalo drhnout, jak se říká. A tak jsem se rozhodla, že využiji své dávné profese kadeřnice a otevřu si kadeřnický salon. V tomto oboru se pohybuji už 16 let.“

Také Váš soukromý život prodělal zásadní změny. Chcete o nich mluvit?

„Před 14 lety jsem se zamilovala do svého dnes už manžela Karla. Před dvěma lety jsme se vzali a jsem šťastná.“

Loni jste ohlásila návrat na hudební scénu, ale úplně jiný, než bychom čekali…

„Před třemi lety jsem byla pozvaná na zkoušku Staroknínského chrámového sboru pod vedením Michaela Havlíčka. Sbor mi zazpíval Stabat Mater od Pergolesiho. Bylo to úchvatné. Ten pocit, že se této staré a muzikantsky dokonalé hudby můžu zúčastnit, byl úžasný. Po necelém roce jsem svůj hlas začala školit pod odborným dohledem. Dnes můžu říct, že se věnuji klasickému zpěvu.“

Co si pod tím máme konkrétně představit?

„V roce 2020 jsem oslovila kamarádku z dětství, Moniku Cimprich, mimo jiné vynikající houslistku, která roky působila ve Švýcarsku a koncertovala po celém světě. Navrhla jsem jí, že bychom společně s klavíristkou a flétnistkou Jarmilou Štruncovou, která třicet let hrála v Karlovarském symfonickém orchestru, mohly založit trio pod názvem Romanza Music. Stalo se a minulý rok jsme začaly koncertovat. Hrajeme nádherné skladby světových autorů – Giuseppe Tartiniho, Ennia Morriconeho, Arcangela Corelliho, Giulia Romana Cacciniho, Ástora Piazzolly, Williama Gomeze a dalších.“

Ukázky z repertoáru tria Romanza Music:

Skladba Panis Angelicus od Césara Francka

https://www.youtube.com/watch?v=ehGSdlM9VRo

Skladba Les feuilles mortes od Josepha Kosmy

https://www.youtube.com/watch?v=yhb_stN5B3M

Pomalu a jistě se blíží konec roku. Pozvete nás na vánoční koncert?

„Velice ráda! Vánoční koncert tria Romanza Music se uskuteční ve čtvrtek 15. prosince 2022 od 18 hodin v kostele svatého Martina ve zdi v Martinské ulici v Praze, jen pár metrů od Národní třídy. Uvede ho moderátor a spisovatel Richard Sacher. Nebudou chybět ani hosté – Michael Havlíček (baryton) a Staroknínský chrámový sbor.“

A když je řeč o Vánocích, jaký k nim máte vztah?

„Vánoce jsem milovala už jako dítě. Pamatuji si, že jsem odpočítávala dny, kdy se u nás konečně rozsvítí vánoční stromeček a já začnu rozbalovat dárky… Pak jsem vyrostla a Vánoce jsem vnímala jako krásný čas, kdy se rodina sejde u štědrovečerní večeře a sleduje své dítě, jak je šťastné a natěšené na Ježíška… Dnes vypouštím honbu za dárky po nákupních centrech. Štědrý den si s manželem užíváme v poklidu s hrachovkou, smaženým kaprem a bramborovým salátem. Pak jdeme na půlnoční do Starého Knína, kde zpívám Rybovu Českou mši vánoční. Během svátků navštívíme naše děti, vnoučata a jejich šest koček.“

Co byste si letos přála od Ježíška?

„Přála bych si, aby se nám vánoční koncert v Praze povedl a aby mi to pěkně zpívalo.“

Vstupenky si již nyní můžete zakoupit v síti TicketPortal (https://www.ticketportal.cz/event/ROMANZA-MUSIC-VANOCNI-KONCERT), k dostání budou i před začátkem koncertu v místě jeho konání.

Foto: www.romanzamusic.cz a archiv Michaely Linkové

Richard Sacher

pro Taneční magazín

Poslední víkend

Poslední premiéra roku 2022 v Jihočeském divadle

Poslední premiéra roku 2022 bude patřit činohře. Adaptace slavného románu Agathy Christie Poslední víkend v režii Martiny Schlegelové a dramaturgii Olgy Šubrtové nás zavede na malebné anglické panství, kde nechybí vybraná společnost, propletené vztahy, ale ani staré tajemství a samozřejmě vražda. Režisérka se rozhodla inscenaci nastudovat jako dynamickou „filmovou“ koláž, kterou doplní živá hudba Jana Čtvrtníka a zpěv Martiny Novákové. Martina Schlegelová, popisuje svůj pohled na román takto: „Poslední víkend mám obzvlášť ráda. V románu nejde tolik o zločin samotný a o jeho vyšetřování, jako spíš o celé předivo vztahů a skutků, které k tomu zločinu vedly. Ta knížka má nezapomenutelnou atmosféru, je plná zářijové nostalgie, kdy končí léto a v zahradě se občas po ránu válí mlha. Kdy nás opouštějí lásky, my zůstáváme sami a hledáme, jak jít dál.“ V inscenaci Poslední víkend se představí takřka celý soubor činohry Jihočeského divadla.

Premiéra 16. prosince 2022 v Jihočeském divadle.

V listopadu se činohra rozloučila s inscenací Dobrý proti severáku. Naši diváci mají až do 24. prosince jedinečnou možnost prožít tento romantický příběh jako audio seriál na YouTube kanále Jihočeského divadla.

Festival pro Zavěšenou vstupenku spojuje divadla pro děti napříč Českou republikou

Zavěšená vstupenka je projekt, který už pátým rokem funguje v brněnském Divadle Polárka, královéhradeckém Divadle Drak, kladenském Lampionu a v Jihočeském divadle v Českých Budějovicích. Na scénách těchto divadel bude po celý kalendářní rok 2023 probíhat Festival pro Zavěšenou vstupenku. V rámci tohoto festivalu odehrají soubory vzájemně na svých scénách celkem dvanáct představení pro rodiny s dětmi.

Zavěšenou vstupenku je možné zakoupit v pokladně Jihočeského a Malého divadla. Na místě ji „zavěsíte“ na nástěnku a  následně ji Jihočeské divadlo prostřednictvím spolupracujících neziskových organizací předá sociálně znevýhodněným dětem, které si návštěvu divadla nemohou dovolit. Cena Zavěšené vstupenky odpovídá ceně vstupenky do Malého divadla na odpolední představení, tedy 150 korun. Více informací naleznete na našich webových stránkách.

Obchodní oddělení si pro naše diváky připravilo další vstupenkové balíčky, které budou v prodeji od 9. prosince. Balíček českých literárních bestsellerů nabízí tři úspěšné divadelní adaptace (Selský baroko, Rybí krev a Ďáblův sluha) od českých autorů Jiřího Hájíčka a Vlastimila Vondrušky.

Balíček s názvem Operní TOP trio! aneb Malé operní předplatné nabízí inscenace Mefistofeles, Così fan tutte a koncertní provedení dvou strhujících kantát Carmina Burana Carla Orffa a Kytice Bohuslava Martinů. Detail balíčků najdete na webových stránkách Jihočeského divadla.

Mgr. et Mgr. Pavla Hornychová 

pro Taneční magazín