Pražské Quadriennale zveřejnilo program

Festival představí umělce z více než 100 zemí světa

Pražské Quadriennale scénografie a divadelního prostoru spustilo předprodej jednodenních a třídenních festival pasů a zveřejnilo podrobný program letošního ročníku. Od 8. do 18. června se na festivalu představí umělci z více než 100 zemí světa, prezentující živé performance, proměnlivé a inovativní divadelní prostory, zásadní scénografická díla, práce zkoumající možnosti digitálních technologií a mnoho dalšího. V rámci diskusního fóra PQ Talks vystoupí renomovaní zahraniční hosté: oceňovaná dramatička, producentka, performerka a umělecká ředitelka Mezinárodního divadelního festivalu Kampala v Ugandě, Asiimwe Deborah Kawe, ukrajinský kulturní kolektiv IZOLYATSIA nebo německá scénografka Katrin Brack.

PQ Talks se bude věnovat různým formám scénografie v řadě kulturních, společenských, historických i technologických kontextů. Festival otevře diskusi o performance designu a prostoru ve třech sekcích: Diskuzní panelyFlash Talks a hlavní Keynote prezentace.

S těmi na pódiu divadla Jatka78 vystoupí:

  1. června – Asiimwe Deborah Kawe
  2. června – Dušan David Pařízek
  3. června – Katrin Brack
  4. června – Julian Maynard Smith
  5. června – Oksana Sarzhevska-Kravchenko, Mykhailo Glubokyi (IZOLYATSIA)

Kurátorka PQ Talks, divadelní historička Barbora Příhodová, o programu říká: „Bohatý desetidenní program se skládá z vybraných návrhů umělců a teoretiků z více než 50 zemí. Tento ročník je naší vědomou snahou dát prostor scénografickým projevům ze zemí globálního jihu.”

Uskuteční se například několik panelů o scénografii v Latinské Americe a slovo dostanou zástupci původního obyvatelstva Kanady, Brazílie, Nigérie a Nového Zélandu. V souladu s touto koncepcí byla pozvána Asiimwe Deborah Kawe, která ve své keynote prezentaci promluví o vlastní práci na Mezinárodním divadelním festivalu v Kampale v Ugandě, jednom z nejzajímavějších divadelních festivalů v Africe.

Další významný příspěvek budou mít Oksana Sarzhevska-Kravchenko a Mykhailo Glubokyi, přední postavy kulturní sféry na Ukrajině. V rámci přednášky budou hovořit o jejich kolektivu IZOLYATSIA, založeného v roce 2010 v Doněcku. V roce 2014 byly jejich prostory obsazeny ruskými silami a přeměněny na nelegální vězení: místo nezákonného zadržování, hrůzného mučení a poprav. Za posledních deset let se IZOLYATSIA stala symbolem odolnosti ukrajinského kulturního sektoru a nadále prosazuje demokratické hodnoty založené na přesvědčení, že kulturní instituce jsou pilíři svobodné demokratické společnosti. Prostřednictvím příběhu kolektivu IZOLYASTIA se posluchači dozví, jak ukrajinský kulturní sektor reaguje na ruskou agresi a jakou roli a místo má umění a kultura během války na Ukrajině.

Díky podpoře Goethe-Institut přijede z Německa uznávaná scénografka Katrin Brack s přednáškou Vše, co je tam. V ní rozebírá, proč u svých scénických návrhů nepřemýšlí nad tím, zda se jedná o umění.  Přiblíží, kde a jak se inspiruje nebo jakou roli v jejích návrzích hrají text a herci. Zamýšlí se také nad tím, zda je v jejích scénografiích zahrnuto vše, co je k dispozici – od prostoru, řemesla a divadla až po diváky. Středem její pozornosti je rovněž otázka, jak udržovat významy v pohybu a vytvářet vír nečekaného.

„Naším cílem je otevřít kolektivní diskuzi o změnách ve scénografických postupech a diskurzech v kontextu četných globálních krizí. Chceme se zamyslet nad možnými cestami scénografie do budoucnosti,” dodává Barbora Příhodová a poukazuje na diskuzní den Rozhovory o ekoscénografii. Ten povedou dvě přední představitelky ekoscénografie Tanja Beer a Marianne Lavoie a nabídnou pohled umělců, teoretiků, pedagogů i studentů, posouvajících scénografii k větší udržitelnosti.

Program Pražského Quadriennale najdete na webových stránkách pq.cz. Jednodenní, třídenní a jedenáctidenní festivalové pasy jsou dostupné na platformě GoOut.net.

Pražské Quadriennale pořádá Ministerstvo kultury ČR
a organizuje Institut umění – Divadelní ústav.

S finanční podporou: Národní plán obnovy – NextGenerationEU, Hlavní město Praha

Generální partner: Volkswagen – Užitkové vozy

Generální mediální partner: Česká televize

Technologický partner: Alza.cz

Hlavní mediální partner: Český rozhlas

Hlavní partner: Mama Shelter Prague

Partneři: Vinohradský pivovar, PageFive, Studio Bauhaus, EKO-KOM

Institucionální partneři: Národní galerie Praha, Divadelní fakulta Akademie múzických umění v Praze, Goethe-Institut, Česká centra, Městská část Praha 7, Ministerstvo zahraničních věcí České republiky

Pod záštitou: Bohuslava Svobody, primátora hl. m. Prahy, Evropské festivalové asociace, UNESCO – Diversity of Cultural Expressions

Mediální partneři: A2, A2larm, Artikl, Czechdesign, Deník N, Radio 1, FullMoon Magazine, Bio Oko, Artmap, Svět a divadlo, divadlo.cz, culturenet.cz, ArtsCzech

Ve spolupráci s: Holešovická tržnice, Art&Digital Lab – H40, Máš umělecké střevo?, Tanec Praha, Výstaviště Praha, Jatka78, PerformCzech, Program PQ+ platformy PerformCzech, Jednota

PQ je součástí projektu Active CITY(zens) podpořeného z programu Kreativní Evropa

Michaela Sikorová       

pro Taneční magazín

Nespoutaní Taneční magazín nespoutali

Nová inscenace z dílny Losers

18. dubna jsme zhlédli další inscenaci z dílny Losers.  (Dramaturgie Matěj Randár, scéna Petra Vlachynská, Petr Horníček, kostýmy Petra Vlachynská, hudba Jan Šikl, choreografie Michaela Kadlčíková, režie Petr Horníček)

Během tohoto představení bystré oko diváka zaznamená nové triky (někdy ale i ty staré, např. shození oblečení z výšky jsme postřehli  už v muzikálu Nebesa), perfektní provedení akrobacie, což je pro Losers typické, opět bez jištění, pyramidy z lidských těl, akrobaté, kteří odmítají zákon přitažlivosti zemské, světelné efekty a báječně padnoucí kostýmy. Lesklé oblečení v záři světel mění barvu, takže divák vnímá nespočet krásných obrazů a může se zasněně dívat.  (Stříbrné lesklé kalhoty jsou hned zlaté, hned zase třeba do zelena a v kombinaci s vypracovanými těly akrobatů a jejich výkony je to zážitek opravdu příjemný.)

Potud tedy perfektní. Jako celek mi ale připadá toto dílo jaksi nedotažené, snad ‚šité nějakou horkou jehlou.‘  Losers si sami postavili laťku opravdu vysoko, a proto dnes divák už není spokojený jen s perfektním fyzickým výkonem. Na to si jaksi zvykl. A dále hledá dějovou linku, vtip či přinejmenším hlubší myšlenku.

Nic takového  se mi ale tentokrát nepodařilo najít. Vlastně jsem  si připadala tak trochu jako ten „divák, který  k pochopení myšlenky ještě nedozrál.“

Chápu, že člověk může odkládat rozchod, nechat se otročit trenérem v tělocvičně atd. Jednotlivé obrazy by ještě byly srozumitelné. Ale hodnotíme-li  celek,  Nespoutaným divák moc nerozumí. Inscenace není příliš doprovázena mluveným slovem, pokud ano, bohužel v reproduktoru ještě navíc  šumělo a slova nebyla právě  zřetelná. Výsledkem byly mé trošku rozpačité pocity.

Pokud bychom Nespoutané opravdu vnímali pouze jako akrobacii a cirkus, pak proč ne. Výborný výkon.  Ale potom mi připadá celkem zbytečná snaha jednoho z účinkujících zapojit diváky do jakéhosi děje (Co je láska? Miluji tě!), protože tento okamžik není příliš srozumitelný. A v případě, že chceme vidět  a cítit opravdu nějaký příběh, pak tu ale byla doslova hluchá místa. Porovnáme-li Nespoutané např. s inscenací Grandiózní, pak druhá  zmíněná měla vtip, myšlenku, pointu. Divák se bavil od začátku až do konce. Většinu inscenací Lůzrů považuji za naprosto skvělé, až prakticky nepřekonatelné, ale tentokrát jde palec spíše dolů, od Lůzrů zkrátka očekáváme víc.

Foto: Pavel Hejný 

Eva Smolíková

Taneční magazín

Happening Tanečních konzervatoří 2023

To nejlepší, co nabízí česko-slovenské školství

Na  jevišti Divadla ABC se 28. dubna 2023 od 19 hodin v rámci jedinečného představení vystřídá hned sedm tanečních konzervatoří, pět českých a dvě slovenské.

Vedle pořadatele festivalu – konzervatoře a gymnázia Taneční centrum Praha – během programu uvidíte také Taneční konzervatoř hl. m. Prahy, Pražskou taneční konzervatoř, Konzervatoř Duncan Centre, Taneční konzervatoř Brno, Súkromné konzervatórium Košice a Taneční konzervatoř Evy Jaczovej Bratislava. Repertoár bude opravu pestrý: od klasického tance, přes jazz, až po moderní a současný tanec. To všechno během jednoho večera v podání nadaných česko-slovenských studentů tance, mezi kterými se již rýsují budoucí profesionálové, taneční pedagogové, vedoucí souborů, dramaturgové či choreografové.

Johana Mravcová

Roztančené jaro Bohemia Baletu a Taneční konzervatoře hl. m. Prahy

Jaro protančené na festivalech a galapředstaveních

Studenty Taneční konzervatoře hl. m. Prahy a členy souboru Bohemia Balet čeká rušné jaro, kterým se protančí na festivalech, galapředstaveních i s novými choreografiemi. Hned 21. dubna představí svou společnou práci Bohemia Balet se studenty choreografie pražské HAMU, premiérový program se uskuteční v Divadle Na Rejdišti. Studenti TKHMP se zúčastní Mezinárodních týdnů tance, Bohemia Balet zatančí v programu Mezinárodního dne tance a mladí tanečníci se objeví na obou následujících galapředstaveních. Na podzim čeká Bohemia Balet nové premiéry.

S katedrou tance Hudební a taneční fakulty AMU navázal Bohemia Balet pravidelnou spolupráci již v roce 2018. Bohemia Balet je souborem talentovaných studentů či čerstvých absolventů TKHMP, studenti choreografie HAMU zase pravidelně prezentují své nové práce pod hlavičkou Nové generace. Pro soubor v posledních letech tvoří pravidelně nové choreografie a letos se společné představení uskuteční již počtvrté, a to 21. dubna.

Tento rok se představí tři choreografky: Jolana Šturmová (choreografie Jarome), Gabriela Galiová (Underground) a Šárka Říhová (A Deus). Představení bude doplněno již odpremiérovanou choreografií Gabriely Galiové REM a kompozicí Hany Litterové Penzion na předměstí, vytvořenou pro Bohemia Balet v roce 2021 na šansony Hany Hegerové.

Představení v komorním Divadle na Rejdišti se koná od 19:30.

Vstupenky v ceně 200 Kč si lze rezervovat zprávou na facebookovém či instagramovém profilu Bohemia Baletu, nebo e-mailem.

Oslavy tance v dubnu

V rámci festivalu Mezinárodní týdny tance se 27. dubna koná v Divadle ABC večerní představení Happening tanečních konzervatoří. Studenti TKHMP samozřejmě nemohou chybět: vystoupí v choreografii Roberty Pospíšilové na hudbu A. Vivaldiho a v pas de deux z baletu Don Quijote.

V sobotu 29. dubna probíhají oslavy Mezinárodního dne tance. Již poněkolikáté se hlavní program v Praze odehraje na Střeleckém ostrově. „Studenti naší konzervatoře se představí jako obyčejně v ukázkách klasického, současného i lidového tance. Bohemia Balet uvede v rámci vystoupení profesionálních souborů choreografii Pozitiv a negativ Mariky Blahoutové na hudbu Reného Aubryho,“ přibližuje ředitel TKHMP Jaroslav Slavický.

Hned v neděli 30. dubna se ještě v rámci oslav Mezinárodního dne tance konají na nové scéně Národního divadla dvě gala představení. Na odpoledním Galakoncertu konzervatoří zatančí studenti Tarantellu z baletu Napoli v choreografii A.Bournonvilla a úryvek z připravované kompozice Aleny Drapalíkové Zrcadlo. „Ve večerním Gala profesionálních souborů uvede Bohemia Balet choreografii Kdo jsem já, duet v provedení Lucie Matějové a Luigii Saccardo, v choreografii Mariky Blahoutové na hudba Amadeus Violin Quartet,“ doplňuje Slavický.

Mladé tanečníky však čeká ještě řada dalších vystoupení. Hned 6. května vystoupí členové Bohemia Baletu a studenti TKHMP na vernisáži akademické malířky a kostýmní výtvarnice Gity Marcolové, která se uskuteční v nádherném prostředí sýpky v Želči na Benešovsku. V neděli 7. května vystoupí studenti v představení Svět vil, které pořádá na scéně Stavovského divadla Dětská opera Praha. Představení určené především dětským divákům je věnováno hudbě W. A. Mozarta a A. Dvořáka, tanec bude jeho výraznou a důležitou součástí.

Nejbližší plány a práce na premiéře

V červnu bude Bohemia Balet a studenti TKHMP hostovat v Divadle Boženy Němcové ve Františkových lázních s Tanečními scénami z baletu Don Quijote (13. 6.) Absolventské představení konzervatoře je naplánováno na 18. a 19. června již tradičně ve Stavovském divadle, první večer bude patřit klasickému tanci, Donu Quijotovi, druhý večer se ponese ve znamení ukázek současného a lidového tance. Do konce sezony pak ještě TKHMP uvede oblíbený program Taneční mládí či představení v Divadle Na Rejdišti a zúčastní i se i dalších akcí, o kterých budeme informovat.

„Bohemia Balet také chystá premiérové choreografie, které budou uvedeny v první polovině nové sezony,“ přibližuje Jaroslav Slavický plány souboru. Premiéra evropských tvůrců se uskuteční 27. listopadu 2023 v Městském divadle v Jablonci nad Nisou.

„Zároveň plánujeme uvést pražskou premiéru v divadle Komedie a části choreografií i v Divadle Na Rejdišti, tak, jak budou vznikat. Intenzivně začneme zkoušet v srpnu, podle plánu choreografů. Choreografie vytvoří Paul Julius, působící v Lipsku a Japonsku, dále Stéphen Delattre, který je uměleckým ředitelem a rezidenčním choreografem souboru Delattre Dance Company v Mainz v Německu. Třetím tvůrcem bude Bérangere Andreo, francouzská choreografka, která již dlouhodobě spolupracuje s Bohemia Baletem, pro který vytvořila několik velmi úspěšných představení,“ dodává. Mezi tyto úspěšné tituly patří celovečerní inscenace Petr Pan a Oliver Twist), za choreografii Lunneda získala 1. Cenu za choreografii na Přehlídce současného tanečního umění ČR v roce 2012.

Bohemia Balet i novinky z konzervatoře můžete sledovat průběžně na sociálních sítích:

FB Bohemia Balet: @bohemiabalet

IG Bohemia Balet: @bohemia.balet

FB TKHMP: @tkpraha

IG TKHMP: @tanecnikonzervatorhlmprahy

BcA. Michaela Bartlová, DiS. 

pro Taneční magazín